诗歌读后感
在平平淡淡的学习、工作、生活中，大家都收藏过自己喜欢的诗歌吧，诗歌饱含丰富的感情和想象。那么问题来了，到底什么样的诗歌才经典呢？下面是小编帮大家整理的诗歌读后感，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。
诗歌读后感1
寒假的空余时间，我阅读了泰戈尔的《飞鸟集》。泰戈尔是印度诗人，同时也是亚洲第一位获得诺贝尔文学奖的诗人。
《飞鸟集》是一本于很多首尖端而精炼的、不失童趣的小
诗组成；而且，这些小诗也深奥、富有哲理；需要带着平静又有思考的激情，才能读懂这些看似简单的小诗。
《飞鸟集》诗集里有这样一段话，“我们最谦卑时，才能接近伟大。”中国的老舍先生也有这样一句名言，“骄傲自满是我们的一座可怕的陷阱；而且，这个陷阱是我们自己亲手挖掘的。”
讲述一个故事，说的.是20世纪中国文化先驱蔡元培先生在英国参加中国名画展时的经历。当时组委会派人去南京和上海挑选博物院的名画，蔡先生也参与其中。法国汉学家伯希和为了显示自己的内行，在观赏画展时一直自夸不已，甚至指出了一些错误的地方。蔡元培并未表示赞同或反对，只是客气地回答：“是的，是的。”后来伯希和意识到自己说错了话，闭口不言，脸上惶恐不安。蔡元培虽然知道伯希和的判断不正确，但还是委婉地表达了自己的想法。这个故事体现了中国人的涵养，也揭示了外国人卖弄的一幅绝妙图画。
一个谦虚的人才会积极地提出问题，主动地听取别人的意见，才能更多地了解以前自己不曾了解的东西，才会不断的进步。一个富有知识的人才会受到人们的尊敬，才会变得伟大。
《飞鸟集》中还有这样一句话，“如果你把所有的错误拒之门外，那么真理也被关在门外。”其实，犯错误并不能完全算是一件坏事，毕竟人无完人！可贵的是，我们在体会错误引起的后悔之余，想一想自己从这次错误中领悟到什么。但是，如果自己不能承认自己是错误的这一事实，就不会再考虑到这个错误背后隐藏着什么。
《飞鸟集》每一首小诗都赋予了一些特定的意义，只要用心去细细地品，慢慢地读，就可以读出其中道理。
诗歌读后感2
在狱中的人向往外面的世界，在狱外的人牵绊里面的人。
有的人被逼无奈进了监狱，而有的人违法作乱进了监狱。
监狱对有的人是一种枷锁，而对有的人是一种表演的平台。
有的人很聪明，而有时候却很愚蠢，
有的人很坏，而有时候却很善良，
有的人很美丽，而有时候却很丑陋，
有的人很严厉，而有时候却很慈爱，
有的人很成功，而有时候却很失败，
有的人为达目的不择手段，
有的人为爱的'人不顾一切，
有的人追求亲情，
有的人崇尚权力，
有的人渴望金钱，
有的人向往爱情，
人在不同中努力寻找着相同，在相同中寻找着不同。
这样那样的人演绎着生活的种种，
这样那样的事改变着人们的点滴，
我们挣扎着时光的引力，有时候却无能为力，
我们抗拒着内心的萌动，有时候却蠢蠢欲动，
柏拉图说人是没有羽毛的两条腿的动物，
歌德说人是借助想象力创造文化的产物，
孔子说：生无所息。
而我说人就是一个导演，
导演着一部一部的戏剧，
或许是悲剧，或许是喜剧，
这样的你才是一个完整的人。
诗歌读后感3
进入泰戈尔的《飞鸟集》，就像进入了一个美丽的伊甸园。一切都是生动的，带着一丝美丽展现在我面前。空洞的谚语和虚伪的面具，早已化为溪中的'碎叶，初冬的晨雾。然而，我已经完全忘记了过去生活中的叹息，心中只有一种喜悦。
尘土飞扬的今天，我还能找到这样一片净土。看了泰戈尔的寻路标志，心里真的豁然开朗。泰戈尔用他复杂而独特的诗歌哲学点缀着这个美丽的地方，像云，像时令的雨，像彩霞。昏暗的灯光和月亮，加上新鲜而有意义的点心，给它增添了一些魅力。
这是上帝的世界，是鸟类的天堂，也是人类的天堂。这里的神不是遥不可及的，也不是高高在上的，他们以卑微的方式与花园里的一切生活在一起。他们奖励善，惩罚恶。
对上帝说：“你属于我。”上帝将权力驱逐出伊甸园。去爱上帝，“我属于你。”上帝给了爱进出宫殿的自由。
上帝可以为那些赞美被上帝所爱的人感到骄傲，也可以为那些夸耀得到上帝的特殊恩惠并变得富有的人感到羞耻。这是伊甸园里的上帝，真正的上帝。
诗歌读后感4
徐志摩的诗富有旋律美。他的诗不论用什么体式，都给人以很强的乐感，他善用叠字叠句以及复沓等手法来造成回环往复的气氛，使诗歌具有一唱三叹的动律，如《沪杭车中》第一段就用“匆匆匆！催催催！”的叠字，来模拟车轮飞转的声音，以下用一组短句，以形容车行速度，声态并显地表现了一幅充满动感的画面。在《盖上几张油纸》里，也连用叠句，以表达在风雪孤坟旁妇人的被悲伤抽泣声。而在《海韵》里，于诗的开头、中间、结尾处，均反复咏唱呼告“女郎，回家吧，女郎”，构成环复凄楚的旋律，烘染出一个在暴风雨中吟哦起舞，最后沉没在滔滔还浪中的女性形象。在其他一些诗篇中，他或在开头，或在中间，或在结尾，有的隔行，有的整段，应用复唱形成很强的音乐气氛，掣动着读者的心灵。
徐志摩的诗还富有意境美。他并不满足于对一缕情绪的.抒唱，对一个镜片的描摹，对一段故事的叙写，他注重于表达隐蓄于心灵审处的意趣。在谈到波特莱散文诗时，徐志摩说：“本来人生身一义的意趣与价值远不是全得向我们深沉、幽玄的意识里去探险出来？全在我们精微的完全知觉到每一分时带给我们的特异震动，在我们生命的纤维上留下的不可错误的未免的印痕，追摹那一些瞬息转变如同雾里的山水的消息，是艺人们，不论用的是哪一种工具，最愉快亦最艰苦的工作”（《波莱特的散文诗》）。
他的诗作也是如此，自有一种浓郁的意蕴，和言有尽意无穷的韵味，它挑逗着你去作种种的遐想。在《月下雷峰影片》里展示的，不仅仅是月下雷峰的景观，而是透过塔影、黑云、白云、明月、波鳞这些意象，所传达出的诗人心中“特异的震动”和“生命纤维”上的“微妙的饮恨”。正是诗人这种内在感情律动，使这些景象升腾而起，给画面蒙上了一层神秘的色彩，产生一种神奇的魅力，牵动着读者的心弦。
如又在《再别康桥》里所表现的也绝不仅是康桥美景，而是通过金柳、青荇、榆荫、柔波、星辉等意象，酝酿出耐人寻味的意境，从而传递出他内心瞬间难以言说的情绪。在《猛虎集》自序里，他：“歌里有它独自创造的别一世界的愉快，也有它独自知道的悲哀与伤痛的鲜明；诗人也是一种痴鸟，他把他的柔软的心窝紧抵着蔷薇的话刺，口里不住的唱着星月的光辉与人类的希望，非到他的心血滴粗豪来把白花染成大红他不住口”。这就是说，诗人的痛苦和快乐，只有他“独自”理解，绝不在歌声里公然流露，这种内蕴的含蓄美，正是徐志摩诗歌世界动人的地方。
徐志摩诗歌的语言表现力是惊人的。他用经过精心锤炼的口语写诗，因而显得十分清晰动人。他极善于以富有个性特征的形象语言，去勾勒景物，抒发情愫，创设意境，如《沙扬娜拉》仅有五行，用语似很平易，但却透露出很浓的韵味，情深意重地烘染出一个温柔的日本少女的动人风韵。徐志摩的辞藻极为富丽，追求色彩，追求音响，追求官能印象，真是五彩缤纷，美不胜收。陈西滢说的好：“他的文字，是把中国文字西洋文字融化在一个洪炉里，炼成一种特殊而又曲折如意的工具。
他有时也许生硬，有时也许不自然，可是没有时候不达意，没有时候不表示是徐志摩独有的文字。再加上很丰富的意象，与他的华丽的字句相称，免了这种文字最易发生的华而不实的大毛病”，（《西滢闲话》）。当然，徐志摩的文字并非没有毛病，主要在于过于姿放，过于修饰，终以繁芜为累，给人留下浓得化不开的印象。
诗歌读后感5
夏日里，午后的太阳渐渐燥热，听着蝉鸣，闻着花香，静静的倚靠在大树下，树荫遮去了骄艳的阳光，捧着一本好书，趁着微风正好，细细品读……
《艾青诗选》共集结了四辑，53篇，是一部集历史性、思想性和艺术性于一体的诗集，其中《大堰河——我的保姆》是诗人第一次运用这个笔名，同时还引起了诗坛的注目。每一篇都让人有不一样的感受，极为真实的反映历史，蕴含着诗人最深厚的情感。
雪
每一个寒冷的夜晚，被封锁的中国都显得特殊宁静;每一场初冬的飘雪，大街小巷就被铺上一层崭新的棉被;每一位受压迫的人民，在一次又一次的艰辛困苦中度过。诗人剧烈的呼吁着，希望人们能够站起来，在这严峻的压迫中直起身板，而此时在囹圄充积的监狱中，有多少请求着能够被释放的无辜百姓，同时漫天大雪也勾起了诗人艾青对家乡的的思念，对祖国的依恋，对中华千万同胞的多数期望。在想象中那“戴着皮帽，冒着大雪”赶马车的老农显得特别亲切又熟识;那“蓬头垢面的少妇”、“年老的母亲”、“多数的土地垦殖者”都拥挤在“生活的无望的`污巷里”;那在没有灯光的晚上所写的无力的诗句又能否给中国带来一些光明呢;那被黑夜所覆盖的中国又该如何找到前方的道路呢?
阳
打开窗，用囚犯第一次望见光明的眼看这黎明，是多么真实呀;在街边，各色各样的人在阳光照射的大路上不停地劳碌着;忆昨天，曾狂奔在阴暗的天幕下，流着温热的眼泪，哭泣我们的世纪;看日出，暖和的阳光照出了海平面最漂亮的日出。追着太阳奔跑，把昨日的伤痛和迎接今日黎明的高兴交织在一起，虽然昨夜的创伤在身上仍旧隐隐作痛，但心中的那股热流，在黎明时分忽然变得豁然开朗，使心灵得到了一次解放。这次最美的日出是最爱的祖国的日出，就仿佛他第一次看到黎明时的光辉似的。那袒露着心胸迎向日出，追逐着太阳的脚步。
风
暖春，你是第一个给人们送来暖和和笑容，呼喊着人们连忙春播的;初夏，你率领着雷雨来到了农田，熬炼着在八月即将成熟的水稻;金秋，你帮助人们整理麦场，督促人们更换屋脊上的茅草，因为你知道，对于他们来说更坏的日子还在后头;寒冬，你穿过旷野，越过山岭，不禁在山岩上抽泣。诗人就如同四季的风，在不同的季节里有着不一样的表现，把现实与想象完备的结合起来，赞美风的精神和潇洒，愿像这风一样能够到达每一个角落去安抚每一个受伤的心灵。
每一辑，都有着诗人对祖国最真挚的爱，哪怕渺小成一片雪花，一缕阳光，一阵清风，也想为国家做出些贡献，表达自己最美妙的感受。
黄昏渐渐到来，阳光也变得柔软，伴着微风，夹杂着花香，手拿着一本好书，打算起身回家了……
诗歌读后感6
近来学校要求语文老师作读书笔记，于是，空闲中刻意去读张建房的饱含个性化教育理念的文字，于纯真而感性的文字中体会教育的真诚。这让我不由得想到《爱的教育》的记载，高纯真的人性之爱就是一种最为真诚的教育，世界上最大的'幸福就是坚信有人爱我们！无疑，张建房老师是一个装满爱心，并将爱赋之于教育的大家。张建房爱孩子，爱老师！
他的《当诗歌遭遇应试》一文中，不仅让人们认识诗歌的特质，更让人们明晰语言对人性的体验。他说，诗歌是语言的精华，它以其生动的感性特质呵护着人的感性生活和真正属人的精神生活，以与现代社会的理性化、物化倾向顽强对抗。诗歌本来是一个生命体，是性情之物，是作者灵性和生命的结晶。读诗应该展开与诗歌的对话，应当学会欣赏，而欣赏诗歌从根本上讲就是欣赏生命。他借海德格尔的话告诉我们，语言是存在的家，所以诗歌比其它任何形式的语言都更接近家园。
从他的文字阐述中，我们看到了超越文字之外的东西，文字是生命的物化，文字似乎流淌着血液，彭湃着生命，文字是存在的家！
身为老师的我们，当我们面对一群群孩子，我们要用我们的语言，用我们的文字，去引领他们走进生活，走进自然，走进社会，那么这个“家”是否存在温暖，首先提醒我们的应是这个“家”是最人性的！
当诗歌遭遇应试，把经济社会的生存竞争合乎逻辑地引进了学校，不论是把人当成商品，还是让人争得你死我活，都是很没有诗意的。诚然，教育彻底失去了人性。
于目前教育处于蜿蜒曲折之中，让我们用最感性的文字，张扬让我们性情：救救诗歌！救救教育！救救孩子！
诗歌读后感7
余光中先生的去世，是文学史上一颗星辰的陨落。但是从另一个角度来说，一个等候回家的灵魂，带着满腔的乡愁，在世界上消散于烟云之中，只剩下精魂留存于世。
余光中先生的身世是让人唏嘘的。他二十二岁时，写出了多首流淌着浓浓思乡情的诗歌。比如《乡愁》这首广为人知的，读来让人悲哀婉转的诗歌。尽管只有只言片语，可是诗人将自己的思乡情抒发得淋漓尽致。字里行间，都隐含着无尽的`乡愁。
余光中先生活至九十岁，却依旧像二十多岁——年轻时候那样，思念着故乡。那是他永远回不去的热土。
虽说余光中先生在文学史上做出了不可估量的贡献。但实际上最引人注目的，还是他的浓浓乡愁。他的每一首诗，都融入了自身的真情实感，是他呕心沥血而写就的。他用浓浓的思乡情，创造出了一首又一首脍炙人口的诗歌。
从古至今，乡愁都是多种多样的：有一去不复返的乡愁；有久别重逢的乡愁；也有短别重回的乡愁。可是，命运捉弄人，偏偏让余光中先生只能在一去不复返的悲哀中度过自己的人生。带着深深的遗憾，最终魂归天堂。
乡愁可以创造出艺术，但更多时候却会创造出无奈。余光中先生迫切回到故乡的心情，使他走向了创造艺术的道路，在一场轰轰烈烈中走向沉静。但他的离世，却给我们留下了诸多的思索。
诗歌读后感8
距离产生美，这句不是没有根据的。短暂相聚的时刻，彼此都是表现最好的一面，留下的是最美的记忆。恋爱便是如此。向往是一种期待，一种美，一种让人心醉的感觉…
想要在最短的时间留住最美的时刻，想要在最短的时间给彼此最好的`照顾，最好的抚慰……因为急迫，所以才显得如此琐碎，如此唠叨……
对不起，亲爱的!如果让你烦恼了，我只是想让你觉得更幸福一点!
在年轻的时候，如果你爱上了一个人，请你，请你一定要温柔地对待他。
不管你们相爱的时间有多长或多短，假设你们能始终温柔地相待，那么，所有的时刻都将是一种无瑕的美丽。
不得不别离，也要好好地说声再见，也要在心里存着感谢，感谢他给了你一份记忆。
长大了以后，你才会知道，在蓦然回首的刹那，没有怨恨的青春才会了无遗憾，如山冈上那轮静静的满月。“
诗歌读后感9
鸟的象征是什么？这是自由。伟大诗人泰戈尔的这首《飞鸟集》，用抒情的诗篇记录了他对生命、自然、宇宙的深刻思考，给了我很多人生启示。
103010里的语言很美，有很多理性的词语。其中有一段：“权威对世界说，‘你是我的。’“世界把权威囚禁在她的宝座下。对世界说爱；我是你的。世界给了爱在她家里来去的自由。这段话用语言描写和拟人化的修辞手法生动地诠释了深刻的人生哲理。可以说《飞鸟集》中的智慧是无限的'。
： 2em； text—align： left；">这部诗集以“飞鸟”的名字命名，因为这部诗集是自由的完美体现。它带给人轻松愉悦之感，阅读过后，仿佛脑海中真的有一群群展翅翱翔的飞鸟，它们向往蓝天，努力高飞，把天空作为自己生命的起点、终点。这部诗集想告诉我们，每一个人心中都应有一个信念，在人生旅程中不断向前拼搏、迈进，正如天空中不停飞翔的飞鸟。
整部诗集由325段小诗组成，每段小诗都有它不同的寓意。我对于其中的一些感到十分地有道理，反复地阅读；可是另有一些我读不懂是什么意思。这里面蕴含的哲理非常广，可能因为我学识浅薄，人生经历少，才不能完全读懂。虽说如此，但这并没有打消我的阅读兴趣。作者写下这一部诗集献给后人，其实是给予了后人无限的精神财富。《飞鸟集》仿佛飞鸟般自由飞翔入人的脑海、心田，使人久久难忘。
人也应该像飞鸟一样，不放弃自己一生的追求。
诗歌读后感10
谁与我同看春花秋实，云卷云舒？谁陪我共度阴晴冷暖，品味人生美丑？是一本书，宛如歌声悠扬，伴我行走于岁月长河之中。
秋风渐瘦。秋天的飞鸟，落在我的肩膀上，我静静地沉浸在恬静的世界里。
天空湛蓝，枫叶已经染上了浓浓的红色。我正沉浸在读书的世界中，看着手中的书不禁想起了当年偶然发现这本泰戈尔诗集的情景。此时我正等待公交车，可路上突然出现了交通拥堵，车辆久久未能前进。我有些焦虑，不知该如何打发这漫长的等待时间。就在这时，我翻开了手中的书，开始静心享受美好的文字和意境。
《飞鸟集》就使我在拥挤喧闹的公共汽车上拥有一个较为安祥的世界。在森林公园有成群的鸟的欢快地嬉戏，有的在低吟浅唱着，有的在窃窃私语着。看想它们，我想：小鸟们在属于各自的天地里找到自己的快乐，谁说人不能读懂小鸟的心情？想着想着，我的目光拉了回来，便停留在那页被风掀起的.书页“当你因失去太阳而流泪，那么你也将失去群星”“海水呀，你说的是什么？是永恒的疑问。天空呀，你回答的话是什么？是永恒的浑”······突然，一股灵动而隽永的细流缓缓流过我的心田。于是我迫不及待地读下去，我忘记了烦躁，忘记了来这的目的，忘记了周围的喧闹······等我抬头，发现人群渐散，而我也错过了好几趟车，不这这已不再重要了。
掩卷。回家。
午后的阳光缓缓流动，我独坐窗台，一只玲珑的鸟正落在窗棂上。我想鸟的翅膀是用来飞翔的，那人的翅膀呢？我想应该是有的，只不过人为了美观，拥有的是隐形的翅膀。
午后的阳光透过窗户洒进屋内，书架上的书籍散发出淡淡的纸张香气。我静静地坐在书桌前，手中拿着一本厚重的古诗选。翻开书页，我仿佛听到了遥远的历史时空里那些伟大诗人们慷慨激昂的声音，他们用笔墨绘就了一幅幅壮美的画卷，将自己的爱国之情和理想抒发得淋漓尽致。此刻，我深深感受到了书香的气息，那种沉静而又充满生机的感觉让我沉醉其中，仿佛置身于一个温暖而亲切的世界。
“使生如夏花之绚烂，死如秋之静美。”这是我们应该努力达到的人生境界；
“江水对岸边说：我不能阻止你的流逝，但我会将你的记忆深深地刻在我的心中。”这是我们面对过去所表达的真挚情感。
我轻轻地翻过书页，看着秋天的黄叶缓缓飘落。它们像自由的鸟儿般振翅飞向远方，带着一份季节的离愁。这时，耳边传来了微风吹过树梢的声音，让我感受到秋天的静谧与祥和。
我静悄悄地聆听书中美妙的声音！
诗歌读后感11
几天前，读郑愁予“错误”的错误不能不禁被作者的创作印象深刻。我到处都在他的诗与古典韵味的气息流动。在这首诗中，我发现一个现代的，但那里的古典韵味，丝毫感觉。诗演绎浪漫凄美的“妇女的君主”的地图，一系列名词长江，莲花，东风，柳絮，Qiongyin，窗扇...给我的感觉悲怆。
在开始的“莲花”开放下降，所以，我不禁想等待憔悴的女人美丽如莲花的失望中所占的份额。诗的第二节，“东风不来/三月的柳絮不飞......”“东风”江南三月的信风，在浪漫的暗示，许多精彩的话！然而，吕秀莲的“钗头凤”红酥手，黄藤酒/满城墙柳/东风恶，喜悦的爱杯......“”风“，但在”错误的“，意思是”风错误郑愁予读后感“是完全相反的：陆表明，一个美满的婚姻邪恶势力的破坏。一开始，我华丽的颜色，但突然写转弯，但同样，李商隐的悲怆凄美的解释爱的爱情悲剧。贤的“无题”，“东风无力花残”和“风”，给了我荒凉的感觉。“风”中的“错误”是指女人和其他人......“柳絮”是指既要“思想的女人“，也指给伊拉克人跳舞的心情，在这一刻，她的心情如何？大多数心脏灰色四年后的意大利在第二季度冷，春天窗帘，Qiongyin，平开窗系列......”强调妇女的，但不是伊拉克人感到封闭。
在这样一个小镇，在此窗口中，在这种心态，她听到“达达的马蹄声”时，什么快乐！她是充满期待和迫切的，但它没有，她知道“我”的一个“错误”的马蹄声，她是失望下来......整首诗，它给我的感觉是残酷的，但尚未美丽，现代但不失古典。
阅读完整的'诗，令人难忘的女人，等待丈夫“担心”。“莲花面，如开放的风风雨雨，”女人的脸赞美，也表现出憔悴的女人失望，但还强调非常孤独和忧郁的妇女的心，这不能不使我认为李渔的“记忆能有几多愁，恰似一江春水向东流。”李清照“只恐双溪蚱蜢猛舟，载不动，许多担心。”两首诗写了自己的担心：李煜亡国之忧的诗人心目中，李清照读她的丈夫担心。吕氏春秋“复制”，“面对严峻的现实与怀愁绪/几年离索赔”，他是无能为力的，忧郁，悲痛室只有一个怀孕的字不利于发泄。“错误”，“担心”错误郑愁予读后感是一种精神状态1无形的东西，指一个女人，如丈夫的悲哀，但郑Chouyu但使用图像来使抽象的和无形的东西变成情溢于言表，和我觉得这首诗都写在自然环境中，也反映了抒情的心情......
“达达的马蹄是个美丽的错误/我不是归人/是一个游客...”最欣赏的诗句在整首诗，诗人在一起的两个矛盾的词，我读的长从心里涌出的云髻微妙的魅力感觉...
诗歌读后感12
席阿姨的诗，总是那么清新而忧郁，透着雨后清草的味道，这首《无怨的青春》早年我就非常喜欢，现在仍然喜欢，读起来就像是走在丝丝缕缕的银色光辉之中，路的尽头即便是死亡也无所畏惧，因为青春是无怨的，岁月流逝，记忆美好，一切都让人如此感谢上苍能够让人能够深切的爱过，珍惜过……
有多少爱侣在感情的路上，痛恨过，争吵过，热恋过，别离过，可是，是不是他们都能够温柔的爱过呢?越是浓厚的感情，越是需要如此温柔的相待……
现在想过来，我应该是无怨的吧，在应该温柔相待的时候温柔对他，即便是别离的时候，即便是怨恨的时候，也要好好地说再见，心中一直珍藏着这种温柔的感觉……不能让悲伤、怨恨、甜蜜迷失了这温柔的感觉，心存这温柔的感觉，就会让这爱的记忆无所怨恨……
是的，我现在心存感谢，感谢上苍让我如此的爱过，痛过，跌宕起伏过，平静如水过……
就像山冈上的明月，高高的.挂在天边，皎洁无暇的，散发着冷冷的光，柔和的照在仰望她的人的面庞上，再在那人晶莹的泪滴中折射出璀璨炫目的光……
“不是所有的事情都能到永远，有一些人、有一些事、有一些经历、有一些情境，只是无法再觅的绝版……”
在宁散的柔光中，我读完了这本薄薄的诗集，正如痴如醉，外加一味梦幻般奇特的不真实，好比一个捧着热奶茶的自由魂，孤独徘徊中总忍不住带点猜疑。
难道诗中飘着的梦幻是以供人寄情的吗?
其实不然，其中本无什么幻影的性格。然刚早已成为记忆的席慕容的诗，何尝不是多愁岁月的抚慰或者重寻旧梦的触媒。本来文艺，原不是事实的表达而是意境的营造。无论是真是善是美，是婉约是雄伟是恬悦，总归是一个无限。但无限的意境怎可言传，诗人眼前有限的事相，就予以暗示衬托诗人心中那永恒的意境。所以诗人笔下的只是一个形象，一种象征，执着地看死了也无异于亵渎。
于是席慕容诗中所谓青春所谓爱，是不可以真当作青春与爱来解释的，她所说的十六岁并不是现实的十六岁，所说的别离并不是别离，错过的并不是错过，太迟并不是太迟，那么当然哀伤也并不是真的哀伤。有谁读她的诗，假设以为是在追泪，却没有悲伤;虽说悲伤，实无痛楚。她不是在追怀十六岁已逝的青春，在嗟叹那已错过的爱，或者颠倒谜乱心目中可望不可及的旧梦，而是籍形象上的一点茫然，幻化成境界上的千年好梦。而对此一点永恒，亦实只是每一刻对人生的几点省思罢了!重逢便真实出现在对过去朦胧经验的省思中，然那么重逢的惊喜，完全握于自己的掌心，如人饮水，冷暖自知。
也许不堪以自己为外道人，这便是初初在席慕容诗中所读到的真实而纯美的意境，又哪里有梦幻之情可言?
诗集很特别，分了九篇，每篇都有一节类似诗的引首，常常略微可窥见全篇的主题，尤其第一篇的引首，“无怨的青春”就点初此书的主题之意。
是的，作者所欲传达的信息，无非是无怨的青春与无暇的美丽。但何以获得呢?尤其，当人在彼是已然怨了，爱上已然有了瑕疵了，如何复无暇?与此我们并非无路可寻，而正可以经由事后的省思、觉悟，而重征彼时本有的纯洁晶莹，真的，往事本来纯洁，而所有的瑕疵只是人自己“莫须有”的妄加。正如在《入歌的行板》中，我们憬悟永恒。是的，那永恒已经铸成，所欠的，也只有读者的心领神会了。
诗歌读后感13
进入泰戈尔的《飞鸟集》就像踏进了一片美丽的花海。每一个词语都充满生机，每一句话都别有风味，那些虚假的俗套和虚伪的伪装早已在清晨的露珠中消失不见，我已经忘却了日常生活中的烦恼和苦闷，只剩下了无限喜悦。
今天在尘埃飞扬的世界里，我竟然找到了一片宁静的净土。走在园内，读着园主泰戈尔的.标语，我的内心突然明亮起来。泰戈尔用深邃而独特的诗学哲思，如云、如雨、如彩霞般点缀着这个美丽的地方，朦胧的光影和清新怡人的气息，更添了几分神秘的韵味。
这里是一个充满神灵存在的世界，美丽的飞鸟在这里畅享自由，人们也在此感受到天堂的氛围。神明们并非高高在上，他们以谦和的姿态与园中万物相处。他们赏善罚恶，让园中生命得到更好的成长。
权力对神说：“你是属于我的。”神把权力逐出了伊甸园。爱对神说：“我是属于你的。”神给爱出入他宫室的自由。
神可以以称道得到神眷顾而付爱的人为荣，也可以以夸口得到神特殊恩宠而发财的人为耻，这就是伊甸中的神，真正的神。
诗歌读后感14
读泰戈尔的《飞鸟集》不同于读那些阳光中带着忧伤和彷徨的青春故事，也有别于读华丽中透着沧桑的古老爱情。泰戈尔的文字有一种独特的清新，读这些小诗酒香在暴雨后初夏的早晨，推开窗户，看到一个淡泊明亮的晨。
三百余首清丽的小诗，取材不外乎小草、流萤、落叶、飞鸟、山水、河流……然而，泰戈尔将自然世界中的一切拟人化，并赋予他们灵性。世界是人性化的，自然也是人性化的，泰戈尔因这种人性化而整理思想的碎片，这也便是“思想掠过我的心头，仿佛群群野鸭飞过天空，我听到了他们振翅高飞的声音”的意蕴所在。
泰戈尔的《飞鸟集》让我深刻地感受到了对生命的热爱和对爱情的思考。书中涵盖了许多不同类型的爱，例如母爱、友谊和人与自然间的情感等。用简洁而优美的语言，他将这些爱的形式描述得深邃而浪漫，令人感怀。在泰戈尔眼中，世界因为有了爱而变得更加美丽，人类也因为拥有爱而变得更加完整。就像他在《飞鸟集》中所说：“我相信你的爱，让它成为我的最后遗言。”
泰戈尔的诗歌作品总能让人感受到一股令人振奋、进取奋斗的精神氛围。他的诗歌涵盖了多种思想内容，但其中最突出的.特点就在于蕴含着深刻而广泛的人生哲学启示。在写作过程中，他保持着一颗赤子之心，歌颂着对人民的真挚情怀，表达出对大自然、人类以及整个宇宙万物美好的赞扬。他的诗歌如同闪耀着珍珠般的智慧光芒，不仅唤起人们对大自然、人类和世界上所有美好事物的热爱，同时也启示我们如何坚持追求理想，让人生充满欢乐和光明。
品读《飞鸟集》是一种享受美的过程，散发着缕缕热气，如烟如雾，仿佛置身美好的幻想世界。一切都活脱脱的，栩栩如生地展现在眼前。这里是一片净土，翻阅着泰戈尔的文字，心中顿时豁然开朗。他用自己独特的语言魅力装饰着这片土地。
诗歌读后感15
欣赏文学作品，自然不同于浮光掠影的浏览、走马观花的略读，需要努力地细心地去品味。不去读作者的自传，不了解作品创作的时代背景，最起码也应该反复地阅读，傻傻地硬想。这两天我就看了想了十几遍。
一、逐段逐句逐字推敲研读。
“如果让你遇见我/在我最美丽的时刻”主人公的态度很认真，不是随随便便。爱情是美好的，是人生中异常重大的事情，需要郑重地对待。在农村，被人牵了红线的两个男女第一次见面，事前都要洗浴换装，精心准备，以求把自己最美丽的形象展现给对方。这首诗一开头就给人一种中国传统文化的气息，让人想到稳重、端庄、忠贞、贤淑。爱情是甜蜜的，具有极强的诱惑力，在中国古典戏曲中，连青灯古佛的出家秀姑都会春心萌动。在人生最美丽的时刻，谁不渴望追求获得一份最美丽的爱情生活呢？“……为这/我已在佛前求了五百年/求它让我们结一段尘缘”人现在无论如何是活不了五百年的，而一棵树活五百年并不鲜见。树能说话吗？不能，可使人能说话。听说过人剑合一吗？这是人树合一。人就是树，树就是人，人的思想情感借助树的形象来表现。这种写作手法对于诗人，是小儿科，易如反掌。诗人都是心细如发、敏感得有些神经质的人。别管那么多了。诗人为我们创造了美，我们就投身进去尽情地体会树人交映的融合美。为了得到那段属于自己的缘分，跪在佛前五百年，虔诚苦求，这是多么热烈、纯真的情感。我们是否也愿意长时间锲而不舍地专一地去寻求自己的美好的理想生活呢？宗教自有它生存传承的道理。宗教的.力量是巨大的。
“佛于是把我化作一棵树/长在你必经的路旁”天若有情天亦老，人间的真情，恒久的坚持，把佛都感动了。佛将主人公以树的形象安排在“你必经的路旁”，等待与那个人的邂逅。“阳光下慎重地开满了花/朵朵都是我前世的盼望”晴朗的日子里，明亮的阳光下，枝头花开，繁茂似锦，主人公化身的树木展现出旺盛的生命力。这真是“最美丽的时刻”。“慎重地”，传达了一种热切地期盼，传达了一种微妙的忐忑不安。盼望是美好的，盼望是未知的。
“当你走近请你细听/那颤抖的叶是我等待的热情”在经历了五百年痴痴的等待后，日思夜想的那个人在佛的帮助下，终于自远方一步一步走近了。“颤抖的叶”，让我们似乎听到了激动的心跳声。“请你细听”，多么的渴望被注意，多么的渴望吸引住对方，让对方驻足观赏，流连忘返，心有所动。“而当你终于无视地走过/在你身后落了一地的/朋友啊那不是花瓣/是我凋零的心”主人公热情期待的结果没有出现，那个人丝毫没有留意地走过去了，于是花瓣一样的心凋零满地。一种失望，无限的哀伤。结局如此的凄美，令人扼腕感叹。为什么呢？我们的主人公没有抓住时机大胆地表白爱慕之情，没有说话，在最关键的时候，只是娴静地默然而立，矜持，羞于开口，害怕开口。而那个人或许早已心有所属，或许心有所思无暇旁顾，或许读不懂美的细节……佛呀，你为何不去最后成就一段感天动地的良缘？也许，这就叫缘分。
二、关于这首诗创作背景的一种假想。
在一个晴朗的日子里，作者席慕容到一座深山古刹去游玩。大殿上香烟缭绕，许多善男信女在佛前虔诚地膜拜许愿。一种浓厚的宗教气息弥漫其间。走出古寺，游人如织的山路旁，一棵树吸引住了她敏锐的目光。那棵树繁花满枝，明艳照人，微风拂过，叶子波动，而树下已落了许多凋谢的花瓣。寺里寺外的影像叠加在一起，使她的心弦忽然为之一动。回到家或寓居的旅店，她在房间里铺开稿纸，将她记忆深处的一段青春往事或她耳闻目睹的类似情愫，融进佛、树的形象之中诉诸笔端，于是浸染了女性柔情的《一棵开花的树》像清澈的泉水一样流泻而出。
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