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美术课程教案
作为一位杰出的教职工，有必要进行细致的教案准备工作，教案是备课向课堂教学转化的关节点。我们应该怎么写教案呢？下面是小编为大家收集的美术课程教案，希望对大家有所帮助。
美术课程教案1
教学目的：
通过课程图标设计的集体作业方式，让学生学习课程标志的'设计方法，培养学生初步的设计意识，提高学生的创造能力和设计美化生活的能力。
重点难点：
重点：课程图标的设计
难点：课程图标形象符号的概括表现、课程力标独特设计和象征意义的表达。
教学准备：
课程表展示板、课件、彩笔等
教学过程：
一、导入新课
二、新授
1：引导学生了解课程表
2：引导学生说说每门课程的特点
3：引导学生学习课程图标设计,通过分析教材中体育、数学、作文、社会的课程图标导出设计方法。
（1）构思
设计形式：确定用什么形象符号进行设计
图形搭配：主图形和副图形之间恰当搭配
色彩搭配：色彩间相互衬托，运用色彩的象征意义。
（2）画设计稿
（3）着色（课件演示）
4：拓宽学生设计思路
课件出示其它课程图标引导学生欣赏
5：提问：你觉得可以用哪些形象符号来表示其它的每门课程呢？
学生分组讨论，发表意见，教师小结，强调根据自己的爱好选择设计，个人的课程图标设计与从不同。
三、学生作业，老师行间指导
四、作业展评，小结下课。
美术课程教案2
第一部分前言
校本课程是基础教育课程改革的组成部分，是实施素质教育的有效途径。我校依据党的教育方针、国家课程实施计划的要求，在特色学校创建过程中，为尊重学生个性发展与文化
需求，充分利用学校的文化积淀、优厚的学校资源以及社会丰富的资源与社区文化资源，引导绘画时尚，全面构建学生的审美价值和精神世界，积极做好我校校本课程的开发研究与实验工作。
第二部分 课程目标
（一）、校本课程开发的总体目标
为了加强本校学生艺术素养的培养，激发其艺术灵性，学校结合自身优势，经课程开发小组共同讨论，初步确定我校现阶段校本课程的美术课程目标为：一、通过艺术教育，培养学生审美能力，从而提高学生艺术素养和能力，积累深厚的艺术文化底蕴，激发学生对艺术的热爱之情。二、让每个孩子都学有所长，通过美术教育，努力培养自己的一技之长，为他们的今后提供自我发展的空间。三、通过艺术教育，塑造学生健全完美的人格，培养他们良好的心理品质，从而丰富孩子们的人生，使他们健康快乐地生活。
具体目标如下：
1、能欣赏、评述国内外优秀的美术作品，帮助学生树立正确的欣赏价值观，并且提高学生审美能力。
2、让每个学生用初中三年时间具备一定美术的技能，如绘画、书法、雕塑、设计当中的任何一门，同时具备一定的美术的'表现能力。
3、了解基本的技法理论，如色彩、构图、透视、构成、解剖等技术理论。
4、训练学生正确的观察方法和基本的造型能力。
5、培养学生良好的学习习惯，获取和运用各种美术信息及资料的能力，同时培养学生合作学习的能力。
6、养成对美术终身爱好的情感，提高美术素养，热爱祖国优秀的文化。
第三部分 课程内容与活动安排
根据上述目标，根据中学生认知基础和生活实际，本课程主要安排如下：
1. 吸收各班的美术爱好者和学习美术的佼佼者，以鼓励和提高学生兴趣为主，对课堂的教学内容进行巩固和复习，扎实学生的美术基础。
2. 多介绍课外的美术知识来丰富学生，同时以多种形式开展活动来激发学生兴趣，以便平时能带动其他同学去学习美术,并为班级设计板报。
3. 提高学生的美术水平，大量接触美术作品，培养美术尖子生，使学生对美术较精，能够参加美术的各种比赛。
4. 对每位校本课的同学进行辅导，多参加一些比赛、和画展。
活动时间：每单周教学一节课，利用周二的校本课程时间教学。具体安排如下：七年级十节，八年级十二节，每节两课时
美术课程教案3
教学目标
1、了解对印原理和制作的方法。
2、通过讨论、探究、小组合作,学生能大胆尝试多种对印方法,主动探究用自己喜爱的方法制作抽象或具象的对印作品。
3、通过探究学习,体验集体制作的乐趣,学会交流,分享成功的快乐。
重点
掌握涂色方法和压印的方法。
难点
如何发挥学生的想象力和创造力,利用不同媒材和方法制作有个性特色的作品。
教学准备
底版、水粉用具等
教学方法
演示等
板书设计
对印的乐趣
1、折纸对印法
2、单纸对印法
教学过程
一、导入新课
大自然中,经常会有一些美丽的纹理引起我们的兴趣和遐想,你知道这是什么的纹理吗?
那这些实物上的纹理是怎么复制到纸的上呢?
板书:对印的乐趣
二、讲授新课
1、介绍对印
对印是独幅版画的一种制作方法。通过在底版上涂色、压印得到丰富而奇妙的.肌理效果。
2、折纸对印:
(1)欣赏书中的《瓶花》、《蝴蝶》这两件作品是怎样对印出来的?
(2)学生讲解制作要点
3、单纸对印:
(1)欣赏书中的《熊》等作品。
(2)介绍单纸对印的方法
(3)出示所形成的图形:像什么?变转角度像什么?
(4)展示有新意的作品,请同学介绍自己的制作方法和独特之处,以及画面的色彩层次和肌理变化给人的感受。
三、课堂练习
分析画面构图方法
四、展示、小结
1、展示自己的作品。
2、没有形成具体形的同学,看看你的画面有没有可取的部分?能不能和小组同学组合出一件对印作品?
看演示,猜想。
思考,讨论。
小组研究后回答。
欣赏后研究对印方法。大胆尝试。
谈一谈成功或失败的原因。
比较单纸对印与折纸对印的异同。
观察。
看教师完成的图形展开联想。到前面添加使之成为一个具体的事物。
展示自己的作品,介绍制作过程。
结合想象出的内容适当添加。
展示,评价。
小组合作完成一件新作品。
课件出示各种纹理。
板书。
提问:什么是对印?
小结。
提问,引导学生制作。
小结对印要点:
1、颜色饱满
2、水分适中
介绍单纸对印
演示。
引导学生展开想象。
提问:印完后可以如何布置画面才能使画面更有情趣?
引导。
利用各种纹理导入新课,引导学生大胆联想,激发学生的学习兴趣。
通过提问引导学生积极思考,把以前了解到的版画与本课的对印知识相联系起来,并为以后的版画学习打下基础。
通过实际操作练习,让学生自己探索出对印时要注意色彩及水分的控制。
通过教师的演示,解决本课的重点。
以教师完成的作品引导学生联想,并鼓励学生到前面自己动手添加,解决本课难点。
指导学生注意画面的构图。
激发学生的学习兴趣,培养学生与别人合作的能力以及创新精神。
五、教学修改、反思
本课面对的是初中一年级的学生,对印在小学的美术课中便已尝试过,既熟悉又充满诱惑力,而且对印的方法易于理解、接受和操作,容易激发学生的制作欲望和兴趣。但由于过多的接触了一些具象知识,学生的想象力受到一定的限制。所以本课教师应鼓励学生大胆想象,大胆进行创造活动。
美术课程教案4
教学目标:
1、学会巧妙的结合撕、剪、画的方法制作一个动植物或人物的形状，让它的某一个或者两个部位动起来。
2、学会发现、观察、创新，制作属于自己的可以动起来的纸质玩具。
3、在制作的过程中感受撕、剪、画的乐趣。
教学重点:撕撕剪剪，玩游戏。
教学难点:结合撕、剪、画制作有创意的作品。
教具学具:
学具：卡纸或白纸、彩笔或油画棒、剪刀等。
教具：课件、兔子卡片、螃蟹卡片、撕纸画画的工具等。
教学过程:
一、导入新课
1、创设魔术情境，激发学生兴趣。将撕纸、画画的工具放进魔术箱中，让学生猜猜会变出什么。
2、引导学生积极观察老师在魔术表演中的撕剪，并邀请个别同学参加撕剪表演。
二、引导感悟
1、今天为小朋友们请来了两个可爱的动物朋友，他们就是兔宝宝和螃蟹小弟。教师出示兔子、螃蟹造型的作品，一边表演一边唱儿歌：兔子乖呀乖，螃蟹钳张开。我动你也动，请你跟我来。
2、兔宝宝和螃蟹小弟希望有更多的好朋友加入他们的队伍，小朋友们请跟我来，为兔宝宝和螃蟹小弟增添一批会动的新朋友吧。
三、发现方法
1、选一选。你想让什么动起来呢？（课件展示动物、植物、人物等图片素材）从中选择你一个喜欢的形象。
2、想一想。动哪一个部分呢？怎样才能让它动起来？
3、画一画。在纸上画出基本形状，并涂色，设计动哪个部分。
4、撕一撕，剪一剪。沿着图画的边缘撕或剪出它的基本形状，注意不要全部撕掉，留出一条纸条让它动起来。
5、说一说。给它取一个有趣的名字，为它创编一首短小的儿歌或者一个小故事，和全班的小朋友一起分享。
教师进行巡回辅导的时候对撕纸添画的方式进行创作的学生多给予想象力方面的启发引导，对采用剪纸画的学生多给予造型的建议。
四、展示评价
学生展示自己的作品发表对自己、他人作品的评议及本次活动的'感受。
1、展示作业：请我们的新朋友登台，和兔宝宝螃蟹小弟一起表演吧。
2、学生评价：①你最喜欢哪个新朋友呢？赶紧给它投上宝贵的一票吧。
②哪个小故事或者儿歌打动了你呢？
3、颁奖：颁发“最具人气奖”和“最佳故事/儿歌奖”
五、学习拓展
教师引导学生欣赏其他类型的纸艺作品及生活中纸材的运用图片，印发学生对纸的种类、用途等其他问题引起兴趣并激发问题意识。
鼓励学生观察我们生活中有哪些东西是用纸做出来的呢？哪些纸质物品又是可以动的呢？纸与环保有什么关系？
美术课程教案5
中班美术活动——救生圈
活动名称：救生圈
活动目标：尝试用绘画或粘贴的方法装饰救生圈。
培养幼儿的自我保护意识。
活动准备：各种粘贴材料、蜡笔、各色颜料。像救生圈形状的作画纸。
活动室布置：收集各种款式的救生圈
活动过程：
一、欣赏
夏天里，天气很热，有什么办法使自己凉快？（幼儿泛讲）
欣赏活动室四周的救生圈，引导幼儿观察这些救生圈上的各种图案花纹。
向幼儿介绍：夏天去游泳能使自己凉快，但不能一个人去游泳，必须在大人的带领下去，并要套好救生圈，游泳时也要文明游泳。
二、制作
1.出示做的救生圈，引起幼儿活动的兴趣。
2.讨论制作方法：
1)用蜡笔在救生圈上画上自己喜欢的`花纹与图案。
2)找自己喜欢的手工纸，剪出各种形状进行粘贴。
3)用颜料粉刷救生圈的颜色。
三、请幼儿说说自己救生圈的价格
让幼儿根据救生圈上的花纹或者图案，进行封闭式数数，数出的总数就是救生圈的价格。找找价格最贵的是哪一只救生圈。
四、延伸
“动手角”里有许多的材料，明天我们还可以继续做出各种款式的救生圈来。
美术课程教案6
美术鉴赏课与素质教育
作者：许冉冉
普通高中美术课程标准的前言中明确指出："坚持不断更新教育观念，用素质教育的观念来理解和指导课程改革是课程改革实验工作顺利开展的前提"。 美术教育与人和社会的发展息息相关。中学美术教育作为美育的一种手段，在促进人的全面发展中起着重要的作用。它应该是一种素质教育。所以，在人的全面发展中，素质教育并不只是美术、音乐、体育某些方面的简单叠加。那么，在普通高中开设美术鉴赏课对学生素质教育的全面发展有何重要的意义呢？
一、满足高中学生的审美需要，提高审美能力
俗话说："爱美之心，人皆有之"。每个人，都有着审美需求，需要得到审美享受。高中学生正处青春期，对美的追求，对美的需要和享受更是充满了热情和希望。但要真正能懂得美、欣赏美、创造美，还需要通过实践的培养和锻炼。把美术教育作为纯绘画性的技能训练，以绘画教学代替美术教育。尽管有时也带着素质教育的幌子，但它忽略了美术教育的丰富性与多样性，不能发挥中学美术教育的真正功能。在美术鉴赏课上，通过大量地、广泛地鉴赏优秀艺术作品，学生就会明白什么是艺术、非艺术，什么是美和丑，就会逐渐具有和提高感受美、理解美的能力了。
二、陶冶高中学生的思想情操、提高高中学生的精神境界。
艺术是一种特殊的意识形态，同时又是社会意识形态的形象化的表现形式。美术家一般
在表现美术作品时，会反映一定的道德规范、政治思想等。用来陶冶人的情操、提高人的精神境界。如高一美术鉴赏课的第七课我们大家熟悉的徐悲鸿的作品《愚公移山》他以中国的传统故事"愚公移山"为素材，重新创作的一件作品。整幅作品，画家用不多的人物，造成群体性的场面的景象。呼吁全国人民只有团结起来，共同奋斗，积小胜为大胜，才能打败日本帝国主义，取得抗日战争的最后胜利。当我们看到这件作品时，无疑会受到教育，会使我们产生一种爱国主义情感。还如俄国著名的画家夏加尔，他创作的《生日》，很富有想象力，具有梦幻的特点，画上描绘的是他在结婚前一次与他的女友贝拉相会的印象。那天夏加尔的生日，贝拉拿着鲜花，步履轻盈地走进画室，他便立即跃起，飞到半空中，转过头来吻她。人物飘飘欲仙，构思颇具幽默感，表达了画家愉快的心情和对美好爱情的赞美。
三、 可以帮助高中学生开阔眼界，扩大知识领域。
美术是人类文化的一个重要组成部分。美术可以反映现实生活的方方面面，也可以反映艺术家的情感、愿望、理想、幻想。因此，美术为我们提供了一个富有魅力的认识世界的途径。同时，他的视觉传达效果又是其他文字形式所不能达到的，通过鉴赏美术作品，可以开阔眼界，扩大知识领域。如宋代画家张择端的《清明上河图》生动反映了北宋都城汴梁的繁荣景象。其中对各色人等的生动描绘已成为人们认识宋代社会、服饰、风俗、技术、建筑、市场等的第一手资料。观看法国著名的画家库尔贝的作品《石工》，从中我们不仅看到了两个正在劳动的工人，学生在欣赏之后说"他们穿的衣服很破，石头很沉，"说明他们很穷，劳动很辛苦。就是在这种鉴赏活动中，是美术作品为我们提供了种种与他人产生共鸣的经历与感受，能够以一种艺术的眼光和态度看待周围的一切事物，并获得一种全新的洞察力。
四、可以娱情怡神，促进身心健康
美术鉴赏活动，实际上也是人们的一种娱乐的'方式。由于美术作品都是通过点、线、面、色彩、空间、肌理等形式组成，所以画面上的节奏感、韵律感会对人的视觉产生影响，进而使人产生联想。因而，当我们在鉴赏美术作品时，不管是遇见那些赏心悦目的写实作品，如一幅宁静的风景画、一幅逼真的静物画、一幅惟妙惟肖的肖像画：还是一些现代派艺术家的抽象作品，如马蒂斯充满了律动感和装饰性的作品：蒙德里安用直线和单纯的颜色，表现一种安宁和平静情绪的作品：米罗用单纯的线和明亮的颜色，表达他天真无邪心灵的作品，都会使我们获得一种喜悦与满足。尤其是那些带有讽刺与幽默的艺术，更会使人看后开怀大笑，有益于身心健康。即使带有悲剧色彩的美术作品，你会在欣赏的过程中体会作者的心情，或悲伤，或怜悯，或恐惧等等情感得到了宣泄。总之，作为美育的重要组成部分，高中美术鉴赏课的开设，对提高学生的素质，培养文明合格的下一代，具有重要的意义。美术课程具有人文性质，是学校进行美育的重要途径，是九年义务教育全体学生必修课。在实施素质教育的过程中具有不可替代的作用。越来越多的人认识到美术教育在提高和完善人的素质方面所具有的独特意义，新课程改革以来，美术迎来了新的发展机遇。
从我上第一节高一美术鉴赏课的时候，我就发现美术教师肩负的担子不轻，这里不单单是提高学生的鉴赏水平问题而是如何发展学生的价值取向问题。提高学生对美术意义的认识，改进学生对美术粗浅的看法和单一目的性的认识，我怀着陶冶学生情操，促进学生身心健康发展，潜移默化地促使学生在快乐中学习，在快乐中成长的理念，设计课堂，引导学生。
法国教育家斯普朗格说："教育的最终目的不是传授已有的东西，而是把人的创造力量诱发出来，将生命感，价值感唤醒，一直到精神生活运动的根"。正如美国艺术教育家马丁·杰逊在其《创造性》中所说："一谈到艺术教育，我们总谈到技巧，我们不要忘记通过艺术，还要学习人类的博爱、感情、知识、公道等等，这就是艺术教育，我们应当教艺术。艺术是一种预兆的语言，它把人类的未来展示给我们。艺术把我们与世界联系在一起。艺术也是钥匙，它能打开一个浑沌世界以外大门。"中学美术教育通过一定的技能训练，让学生掌握一定的造型手段和技巧，同时促进智力和各种潜在创造能力的提高发展。但这只是美育教育的一个方面，它真正的作用是培养和提高人们各方面的素质和修养"。因此，美术教育作为一种素质教育，不但要让学生掌握一定的美术知识、技能和创造能力，更重要的是让学生接触大量的、丰富的世界美术优秀作品，从中提高自身对世界和人类的认知能力，继承人类的文明成果，而且还要全面提高学生的情感、人格等各方面的素质和修养，帮助他们树立正确的人生观与世界观。在高中美术鉴赏课中实现真正意义上的素质教育，还有一个过程有待从以下几个方面的强化：
（1）、使学生认识学习美术鉴赏的意义。一方面要认识到美术鉴赏在学校美术教育中的重要地位。另一方面，要正确认识和了解美术素质教育的真正内涵，少做一些表面文章，不要打着素质教育的幌子，做的却是应试教学的文章。只有做好教育主导者的工作，问题才能迎刃而解，美术素质教育才能得以实施。
（2）、美术教学内容的顺利开展是进行素质教育的保证。一改过去那种以升学绘画教学代替美术鉴赏课的现象，进行多层次、多方位的教学。如中国画、油画、版画等的艺术语言都各不相同。又如欧洲传统绘画与现代绘画也有着不同的艺术语言系统。我们只有以"宽基础"的教学方式，让学生对各类美术作品的艺术语言都有最基本的了解，才能使学生理解各种美术作品的深刻内涵，领悟其美感，更好地接受人类宝贵的文化遗产，认识世界。对美术作品鉴赏的过程中，也更能促进智力的发展，激发创 作热情与创造能力。适当的教学方法是美术素质教育得以实现的重要途径。教师的作用是诱导学生领悟，使学生潜在的灵明与自由得以充分的发展。教师教学忌理性灌输和讲死道理，要留有疑点、空白处，留待学生去琢磨、开发和领悟，去挖掘学生的潜力。德国教育家第斯多卡也曾说，教育的艺术不在于传授知识，而在于唤醒，激发，鼓励。
综上所述，我国中学美术教育从应试教育到素质教育是势在必行。我们只有理解素质教育的真正内涵，树立它应有的地位，实现其真正的价值，才能更好地发挥它的育人优势，培养出跨世纪的高素质的人才。
美术课程教案7
课时安排
1课时
教学目标
学生能够用画笔或彩纸等材料创作出自己心目中的吃虫植物。过程方法
学生通过听故事、欣赏教学光盘，感知吃虫植物的形体特点和吃虫过程，并用多种方法来表现吃虫草捕虫的情景。进而创作表现心目中的吃虫植物。
情感态度
1．提高学生的想象力和动手动脑能力。
2．开阔学生的眼界，增长知识，培养学习兴趣。
3．培养大自然的`情感。
教学过程
设计预设教学路径预设学习活动
备选方案
导入：
1．大自然中的动物、昆虫和植物最多了，你知道哪些虫子喜欢吃植物？
2．吃植物的虫子很多，但有些植物能把虫子吃掉，你相信吗？
3．你知道有哪些植物呢？
新授：
1．点击教学光盘，请学生欣赏吃虫植物图片，指导学生了解吃虫植物的形态特征。
2．交流你能说说吃虫草为什么要吃虫子吗？
3．总结吃虫植物的特征。
4．播放教学光盘，播放吃虫植物的吃虫过程。
5．讲讲吃虫植物的作用。吃虫植物吃的一般都是害虫，它们对维护生态平衡有重要的作用，它们是人类的朋友。
6．拿出吃虫植物教具，让学生直观的观察、触摸。
请学生用自己喜欢的方式表现吃虫植物。
1．先让每个小组同学讨论一下用什么方法表现。
2．教师辅导时，鼓励学生大胆创新，对有创意的作品及时给予表扬。
3．作品讲评请每一小组选代表将创作完的作品展示给同学看。介绍相互提出改进意见，取长补短。
教学小结
1．教师谈话：同学们，通过今天的课你们有什么收获？
2．教师小结：我们通过今天的学习找到了一个好朋友，下面我们一起唱《找朋友》这首歌。学生倾听（学生知识介绍）学生好奇地欣赏，仔细观察各种吃虫植物的形态特点，并根据画面想像描述。学生自由发挥。学生试说。学生观察吃虫植物是怎样吃虫子的。学生听老师讲，增强保护意识。学生表演吃虫植物捕食虫子。学生创作，可以用彩笔描绘，也可以手工制作。学生说一说创作的构思和内容。学生可用简单的一句话来表述，或谈一下自己对这节课的感受！学生齐唱《找朋友》这首歌，下课。也可以拿出吃虫植物教具直接导入学生也可以描述吃虫植物是怎样吃虫子的。教师巡回指导。
辅导要点：
构思新颖；抓住吃虫草的特点；背景关系的处理。学生也可以离开座位
美术课程教案8
教学目标
1、知识与能力目标：学生通过一系列教学活动理解材质的不同，美术可以分为许多不同的种类，并能够分析出各美术种类的特点，理解到美术并不等于是简单的画画概念，从而提高学生的审美能力和综合学习能力。
2、过程和方法目标：欣赏、感受、体验、参与、自主、探究。
3、情感、态度、价值观目标：学生通过对美术作品的材料和种类的认识，培养自己的审美兴趣，从而产生对美术文化的关注、欣赏与探索的热情。
重点
欣赏、感知、探索、理解不同种类的美术作品，引发学生对这些作品的兴趣，并进行制作材料的分析。
难点
学生能够独立、正确地从美术作品的材料的角度认识美术作品的门类。
教学准备
范作，美术作品工具材料。
教学方法
欣赏法，评述法、引导法等。
板书设计
在美术世界中遨游
美术种类：油画、雕塑、工艺美术、建筑等。
《出水芙蓉图》佚名宋中国画
《秋瑾》王公懿版画
《父亲》罗中立油画
《秦始皇兵马俑》秦朝
艺术特色：--------。
教学过程
（一）、欣赏感受（看一看)
1、引导学生回忆以前小学的美术学习。比如可以说说他们以前的美术课都有学习有哪些内容，都是怎样上的。
2、欣赏范作，看后有什么感想？你们是不是认为上美术课就只是单纯的画画呢？（学生看着这些美术作品，显得非常兴奋，很好奇，很好地刺激了他们的求知欲。）
3、思考、交流、讨论、发言。
（二）、展示汇报，交流探讨（说一说）
教师活动：
1、让学生把他们喜欢的美术作品（可以是美术展室里的作品，也可以是自己寻得的）呈现出来，谈谈它们所具有的各种特点，教师适时进行引导。
2、阅读课文，理解带蓝色圆点的美术门类及材料；比较欣赏，课文中哪些美术种类在刚刚同学们最喜欢作品中没涉及到的。
3、观察自己的'身边的都有哪些美术种类，列举一二。（比如是自己的日常用品，教室的桌椅等）
学生活动：
1、展示自己带来的美术作品，说出它们都具有哪些特性.
2、阅读课文，弄清因为材质的不同,美术可以分为哪几种门类，与美术作品的零距离，充分刺激学生的视觉和触觉，加深对美术作品特点的认识。交流探究学习的成果，感受自主学习的愉悦和成就。
（三）、欣赏评述，拓展思维（赏一赏，辨一辨）
教师活动：
1、教师展示不同门类、不同材料的美术作品或图片，引导学生赏析各美术种类的特点，探索各种材料所体现的美感。学习美术作品所传递的美术文化。（对作品进行分析，比如创作背景，作者的思想、个性、经历等；材质的不同，美术作品所呈现的特点有哪些区别；中国画为何姓“中”，宣纸外国有生产吗？看到埃及的金字塔，又让我们想到什么？只是一建筑物吗？）
2、展示美术作品或美术工具对学生进行竞猜，辨析各美术材料和种类。（提供美术作品或美术工具，让学生分组选择对猜。）
学生活动：欣赏，竞猜。
（四）、归纳感受，拓展探讨
教师活动：
1、请学生用一句话来表达，对这堂美术课的感受。
2、引导学生发现、认识身边美术材料，巧用本土资源,引导学生注意环保，关注新兴的高科技材料。
3、浅谈现代艺术与大自然的。（以罗伯特.史密斯的防波堤为例）
学生活动：谈课堂感受，说身边可以用来创造美术作品的材料及由此带来的思考。
设计意图：放飞学生的想象，关注身边生活，关注身边美术，让学生畅所欲言，成功展示自我，体验探究学习带来的快乐。
教学反思
本节课让学生关注身边生活，关注身边美术，让学生畅所欲言，体验探究学习带来的快乐。
美术课程教案9
(一)、活动目标：
1、大胆地表达对波洛克作品的认识和感受，感受画面中运用的颜色和线迹;
2、学习以波洛克式的作画方式自由、大胆地创作，体验创作过程的快乐。
(二)、活动准备：
波洛克作品若干，波洛克作画过程的照片，课件，音乐;各种作画工具与材料：画布，水粉笔，刷子，皮球，瓶子，各种树叶，喷雾器，小石头，珠子，轮胎，花片，沙子，豆子等;袖套，围裙。
(三)、活动过程：
1、导入：歌表演：《粉刷匠》，简要介绍波洛克的故事;
2、欣赏《会聚：第10号》
(1)整体感受，引导幼儿说说自己对画面的感觉;
师：“你在画上好像看到了什么?”“你好像听到了什么”?“你心中有什么感觉?”
(2)引导幼儿从颜色、线迹等方面来欣赏，师：“你在画上看到了哪些颜色?这些颜色中哪些是先画上去的?哪些是后来才画上去的?”
“你在画上找到了哪些线条?猜一猜画家是怎样把这些线条画上去的。”
(3)、播放波洛克作画过程的影片，结合实物演示(滴流、甩动、泼洒)介绍波洛克作画方式。
3、欣赏《会聚：第10号》，《茶杯》，《NO5。1948》，小结：这些画看起来很乱，但却觉得很和谐，很有意思、很美，《会聚》意思是各种颜色的聚会。
4、幼儿自选材料作画
要求：(1)挑选自己需要的工具来创作。先想一想，选什么样的工具，要怎么用;(2)要节约纸张和颜料，小心别打搅别的小朋友作画。(3)注意看自己的作品，如果觉得已经很美了就要停止作画;
5、延伸活动：交流展示幼儿作品。观看现场作画的录像，幼儿间互相交流。
师：你是选择什么样的工具、怎么作画的，你觉得哪一幅画最有意思?
美工活动“牙齿切碎机”活动后感
本周进行了美工活动“牙齿切碎机”，整个活动中，幼儿参与的积极性很高，思维活跃。当我向幼儿展示自己制作的“大嘴怪”时，孩子们的.兴趣一下子就上来了，纷纷议论“大嘴怪”怎么吃东西。活动开始我引导孩子们对牙齿模型进行认真地观察、并互相讨论，让孩子们知道前面的牙齿是门牙，门牙旁边的是犬牙，犬牙旁边的是磨牙，并说出它们各自的分工及合作过程。接下来我先请大家讨论怎样制作牙齿切碎机，在亲手制作“大嘴怪”时，孩子们显得更为积极主动，他们根据牙齿的各部分关系用铅笔在纸上画好一排牙齿，然后根据画好的牙齿剪下来，再把它们粘贴到剪开的纸盒里。
在这一过程中，很多孩子都做得比较成功，但也有一部分孩子因为没有事先设计好就动手剪，结果牙齿的构造没剪对，被旁边的小朋友一说，他们只好重新剪过，耽误了些时间。粘牙齿是本活动的难点，有些孩子一下子就粘好了，有些孩子因为小手指不够灵活粘起来很费劲。不久大家都把牙齿粘好了，接下来就是打份自己的牙齿切碎机：给它画上眼睛，头发，耳朵等。这一过程都难不倒孩子，大家都能把自己的牙齿切碎机按自己的意愿打扮好。最后我请幼儿给牙齿切碎机喂食，大家用一些废旧的报纸等给牙齿切碎机做食物，“嗷，咕咚”，牙齿切碎机一口一口吃东西了，哦，大家玩得真开心啊！我把幼儿做好的作品放在区角中，让孩子可以随时玩一玩。
通过这次活动，孩子们在设计，制作，体验中进一步对自己牙齿更加了解，并体验到了成功的喜悦。
美术课程教案10
目标
1.初步了解标志的设计要求，尝试用简单的图案来设计标志。
2.大胆结合自己的生活经验设计标志。
准备
1.小卡片、各色记号笔、双面胶。
2.自制：欣欣设计室标志，简单的场景布置。
过程
一、欣欣标志设计室开张了。
――出示欣欣设计室标志图。教师以总设计师的口吻说：今天苗苗家苑、苗苗幼儿园、苗苗公园、苗苗汽车出租公司都来要求我们设计一些图案标志，给到他们那儿去的孩子们一些方便。我们小朋友都是设计师，一起来设计吧!
――讨论：怎么画标志?标志是一种什么样的图案?想告诉大家什么?
(简单、色彩单一、让人一看就能明白)
二、设计方案。
-――幼儿自由选择任务，分成四组各设计一种标志图。
――小组讨论：家、幼儿园、公园、车上需要提醒人们的是什么?需要向人们说明什么?
――引导幼儿根据自己的生活经验进行设计，如：出租车上，可以设计一个表示车辆行驶中不能打开车门的标志。又如：可以设计一个标志，提醒人们车停下来的时候应从右边下车，因为左边来往车辆多，会造成危险。
――教师帮助各组幼儿进行整理。如：同样的意思可以有不同的图案，有的标志表示提醒的意思，有的标志表示说明的意思。
――介绍设计方案。每组派代表介绍标志的意思，打算贴在什么地方等。
建议
1.本活动的.目的是让幼儿进一步了解标志与规则的关系。只要幼儿的设计能够与规则建立联系即可，不必过于追求完美。
2.设计完标志后，可请幼儿在合适的地方张贴标志。
美术课程教案11
活动产生背景：
最近学习了虞永平教授的《生活化是幼儿园课程的根本特性》一文，阐述了生活化课程就是行动化课程，即让幼儿在行动中学习，在行动中感受，在行动中发展。教师应该从幼儿感兴趣的现实生活中发现寻找课程资源。
在生活取向的艺术主题课程的引领下，我们抓住“生活”“艺术”及“经验”三个关键词选择了《睡莲》这个美术活动。它的价值主要体现在以下几个方面：1．既贴近幼儿的生活，又有助于拓展幼儿的经验和视野。睡莲是长江流域较为常见的水景花卉，在太仓的许多公园和绿地景区都能看见，具有有很强的观赏价值，春夏交替间是睡莲孕育和开放的时节，通过本活动能引起孩子对周围环境中美的事物的关注。2．通过艺术美和自然美的融合凸显意境美。《睡莲》这幅作品是法国印象派画家莫奈晚年的一幅大型封笔之作，当它完成这幅作品之后便与世长辞。作品中突出表现了莫奈“对大自然充满生命力和运动的渴望”，通过将光与影结合展现恬静优美的意境。因此，我们尝试从欣赏作品《睡莲》中疏密、远近、色彩等艺术表现手法所带来的意境美，萌发幼儿对睡莲的喜爱之情。3．尝试多种绘画经验的累积。幼儿会使用毛笔由中心往外点画的经验，画过迎春花和桃花，也在宣纸上有晕染的经验，因此，本活动迁移部分已有的操作经验，通过新奇而独特的绘画手段作为今天幼儿与名师“对话”的桥梁，使孩子在新的晕染、点画游戏中体验作画的乐趣，在乐趣中进一步感悟意境美，提高幼儿绘画兴趣。另外，睡莲它艳丽不失稳重、婀娜不失高贵，恬静优雅的品格是这个躁动时代的人们最需要去感受和品味的。
一、活动目标
（一）欣赏莫奈的作品《睡莲》，感受作品中疏密、远近、色彩所带来的意境美。
（二）尝试用散点晕染的方法表现睡莲的意境美，体验作画的趣味。
二、活动准备 1．毛笔、草绿色水彩颜料人手一支。
2．已画好的各种大小和色彩的莲花若干。
3．已经晕湿的纸，拼成三块大的画纸，创设小池塘的背景。
三、活动过程 （一）欣赏莫奈的作品《睡莲》，感受作品疏密、远近以及色彩的美。
1．今天，老师带来了一幅名画，是一位叫莫奈的画家画的，他住在遥远的法国，我们来认识一下莫奈。（出示莫奈的自画像）和莫奈爷爷问个好。
2．看看莫奈爷爷画了什么？
3．睡莲生长在什么哪里？
4．睡莲的叶子什么形状、什么颜色？
3．睡莲有什么颜色？睡莲的花开在什么地方？
4．池塘里生长了睡莲多吗？（许多许多）
5．你怎么看出来的？（池塘里的睡莲有什么特点？）（有的地方生长了许多，有的地方没有生长；有的大、有的小、有的在很远的地方、有的离我们很近）
6．仔细看看，离我们近的睡莲和离我们远的睡莲有什么不一样？（离我们近的睡莲叶子大大的，莲花也大大的，感觉有点少，而离我们远的睡莲看上去很小很多的样子。）
7．眼前的睡莲像一个个美女在小池塘中洗澡、在微风的吹拂下轻轻地舞蹈。我真想和它们一起舞蹈，你想做什么？想说什么话？（在这么美丽的池塘边，静静地看书、画画、还可以对着美丽的`睡莲唱首歌，在这么美丽、安静的地方，我们真不想打扰睡莲，让我们静静地欣赏。）
（二）尝试用多种材料用晕染的方法创作《睡莲》，体验作画的乐趣。
1．出示并让幼儿认识作画的材料。重点介绍彩色水彩。
2．今天老师和这些材料来画睡莲，看看玩一玩以后会发现什么奇迹？
3．教师在视频转换以上边示范边讲解：
（1）取下小瓶子的帽子，把它放在盆里，用瓶子的小嘴巴亲亲白纸，看，发生了什么变化？（晕染成大大的圆形）像什么东西？
（2）请你们告诉我，近处的莲叶怎样晕？远处的莲叶怎样晕？（有的叶子都围在一起，有的分散在远处，等一片叶子晕染开以后再晕染其它叶子。）
（3）池塘里长出许多叶子，睡莲也慢慢开放了，我把上次小朋友剪的睡莲看在莲叶的什么地方？远处的莲花怎样？近处的莲花又怎样？
4．幼儿分成三大组绘画，每组合作完成一幅大的作品，教师巡回指导帮助。
（三）展示、交流、评析。
1．把幼儿合作的莲花图组合展示并欣赏。
2．你觉得小朋友的作品美不美？美在什么地方？
3．和莫奈老爷爷的作品有什么不一样？（莫奈老爷爷作品中的色彩更加丰富，而且看上去景色像在照片中一样美丽真实，因为他使用的绘画材料和绘画方法和我们不一样，等小朋友长大了再学学莫奈老爷爷画，好吗？）
活动价值与反思： 《幼儿园教育指导纲要》指出艺术领域的目标：“能初步感受并喜爱环境、生活和艺术中的美；喜欢参加艺术活动，并能大胆地表现自己的情感和体验；能用自己喜欢的方式进行艺术表现活动。”在本活动中，教师选择了睡莲作为艺术欣赏的主体，让幼儿在欣赏名作的基础上进行大胆地、富有个性地创作。为了突出活动内容与方法和已有经验和生活的衔接，教师大胆地采用中心合璧的形式，通过欣赏油画作品，用中国画的表现手法来表现现意境美，给孩子留下强烈的探索和好奇欲望。这是我们在实践活动中的尝试，同时对美术活动教学手段提出的新思路。
一、作品特点明显，适合幼儿欣赏水平
莫奈画过许多的睡莲，它用不同手法表现不同光影下睡莲的自然美，而这幅作品所表现出的色彩、疏密和远近透视感是最直观的，符合中班幼儿的欣赏水平。首先色彩表达较单纯，以大片的绿色叶子为主，远处星星点点的睡莲虽然有混色，但是在远景中能较清楚地感受到粉色、白色和黄色，不会给幼儿造型视觉差异。其次，倒影的运用形成池塘的空阔感，强调了远近大小疏密的表现方法，幼儿易于理解感受。
二、精心预设提问，有利于幼儿大胆表达。
艺术是表现事物美的状态的表现形式，如何能引导孩子去感悟不同背景下作品的美，感悟作品表达的心境和自然意境，是绘画欣赏的重点也是难点。在欣赏睡莲过程中，老师的提问做到：
（1）口径缩小，具体实在。如在欣赏睡莲形态时，没有采用“你看到什么？长得什么样子？”等比较宽泛模糊的问题，而是问“生长在哪里？叶子什么形状？什么颜色？睡莲花开在哪里？”等等。这些提问能较好地指向幼儿有目的有顺序地观察欣赏，提高欣赏的有效性。
（2）深入其境，情感迁移。在感受意境美的环节，突破以往常规的提问：“你有什么感觉？”让幼儿用几个抽象的词语来形容的方式。我们引导幼儿角色转位，由一位欣赏者变成一位深入其境的观赏者，让孩子说说“在这么美丽的池塘边，想说什么想做什么？”通过幼儿用具体的行动和语言描述形象生动地表达了意境美。
（3）承前启后，经验贯通。点画睡莲时，运用了部分已有经验，而新经验的引入，通过提问，让幼儿在观察比较活动中感悟。这样不仅提醒幼儿比较专注认真地观察同时引起幼儿新的思考，对新经验产生较为深刻的印象，提高教师示范讲解的效率。
三、作画手段新颖独特，突出意境美
“意境”是一个美学概念,通常被看作为艺术创作的最高境界。“意境”美使作品中主观情感与外在景物相互交融统一所产生的美感效应。“意境”是作者和观者在接受实景形象之后，所触发的全部想象的总和，是虚与实、显与隐、有限与无限的统一，是升华于形象之外的虚境。因此运用彩色水、毛笔、打湿的纸等材料，通过散点晕染形成虚幻的感觉，通过点画形成真实形象感。在虚与实的对比下营造意境美。
美术课程教案12
设计背景
《纲要》中明确指出：“要避免仅仅重视表现技能或艺术活动的结果，而忽视幼儿在活动过程中的情感体验和态度的倾向。”“教师的作用应主要在于激发幼儿感受美、表现美的情趣，丰富他们的审美经验，使之体验自由表达和创造的快乐。”根据这些精神，我预设了本主题活动。我认为，选择这一活动，大部分幼儿都能通过动手操作而体验到成功的快乐。并且在轻松自由的创作中，丰富了他们的情感体验，这就是我设计这节课的初衷。
活动目标
1、 在活动中萌发幼儿感受美的情趣。
2、 在操作活动中，让幼儿亲自体验成功的喜悦。
3、 让幼儿初步掌握，水墨染画的方法。
重点、难点
根据目标，我把活动的重点定位于，幼儿能初步掌握水墨染画的方法，培养幼儿的尝试精神。
活动的难点是幼儿在操作过程中能正确掌握染画的操作步骤。
活动准备
1、物质准备：
盆、水、豆油、墨汁、白纸等。
2．经验准备：
幼儿初步了解水墨画的工具材料。
活动过程:
一、 谈话导入，引出课题。
小朋友们，今天老师给你们带来了一幅有趣的画，我们一起来欣赏一下，你觉得这幅画怎么样？和我们平时见到的.画一样吗？
1． 引导幼儿观察范画，初步了解水墨染画。
2． 引导幼儿简单分析水墨染画的绘画方法。
二、 教师示范讲解水墨染画的绘画方法，步骤。
1． 在笔上沾满墨汁，把墨汁滴在水里。
2． 在有墨的地方点上少量的豆油。
3． 将白纸平铺在水里上。
4． 将纸轻轻拿出，完成画面。
三、 教师指导幼儿绘画水墨染画。
四、 展评幼儿作品。
五、 教师小结：
今天小朋友们染出了这么多漂亮的画，你们表现的真棒，老师真为你们高兴。为了庆祝我们的成功，让我们一起听着好听的音乐，一起唱起来跳起来吧！
六、结束课程。
美术课程教案13
活动内容：绘画<蔬菜总动员>
活动目标：
1、能够选择与蔬菜相似的颜色。
2、学习蜡笔涂色的方法，掌握一定的力度。
活动准备：蜡笔、图画纸、示范画、各种蔬菜。
活动过程：
1、观察与演示。
（1）请幼儿观察蔬菜，把它们按颜色分类：哪些是绿色？哪些是白的？还有些什么颜色？
指导语：新鲜的蔬菜营养好，人人吃了身体棒！今天我们看看都有哪些菜？
（2）看图片，都有哪些菜？说说这些菜新鲜不新鲜？为什么？师幼总结：新鲜的菜水分多，颜色鲜艳。教师启发幼儿，说出涂色应该有一定的力度，着色均匀。
（3）教师示范，在画好的轮廓的边上涂上一圈，再在里面涂满涂浓，画上蔬菜宝宝的眼睛、四肢，才是漂亮新鲜的蔬菜。
2、提出作画的创作要求。
着色均匀、掌握一定的力度。大胆想象丰富画面。
3、幼儿作画，教师巡回指导的`要点。
（1）画的蔬菜要大，画的品种要多。鼓励幼儿大胆画各种图像。
（2）画的蔬菜要新鲜，颜色涂满，涂浓。
4、幼儿自由评价同伴作品，引导说出作品的色彩是否准确，涂色是否均匀，鼓励幼儿着色均匀，有力度。
美术课程教案14
教学目的：
1、使学生了解有关菊花的知识，学习中国画写意菊花的简单画法，花卉的技巧特点，用写意国画表现菊花。
2、感受中国画的笔墨韵味，进行笔墨基本功训练。
3、学会欣赏中国画作品，并从中领会到画的意境，激发学生热爱祖国，珍惜今天幸福生活的情感和任务。
教学重点：中国画表现的菊花写意画法
教学难点：画面的构图，布局，把握菊花的外形特点 教具：
1、学生用具：中国画颜料、墨汁、毛笔若支{一支为狼毫小笔用于勾勒线条，一支为羊毫用于点、染色（如大白云）}、调色盘、水罐、毛毡、八开生宣纸。
2、教师用具：绘画工具一套、放大的菊花范画一张、分步步骤图一张、空白生宣纸1张。
教学重点：本课重点是提高学生对中国画的认识，练习用毛笔、宣纸作写意花卉画的技巧。
教学难点：本课难点是用笔用墨和掌握适当的水分表现不同的浓淡墨色。
教学过程：
一、组织教学、导入新课
1、检查学生学习用具准备情况。
2、谜语导入：“瓣儿弯弯象卷发，寒风冷雨它不怕，百花凋谢它开花。”（学生猜）
天气已变冷，很多花都已凋谢了，只有菊花不怕冷，不畏严寒独自开放着。
3、观察菊花，我们教室里有两盆菊花开得正艳，一盆黄色的，一盆白色的，除此之外，你还见过什么颜色的菊花？
二、讲授新课
1、老师也搜集了一些菊花的图片，想不想欣赏一下？(学生欣赏菊花图片）
2.菊花品种繁多，颜色丰富，为历代文人和画家所赞颂诗人赏菊颂菊，留下了许多赞美菊花的诗，一起朗诵菊花，感受一下诗人对菊花的赞美：（课件出示《菊花》诗）
3．诗人描写的菊花美，画家笔下的菊花更美，历代有很多画家也留下了珍贵的作品，我们一起来欣赏一下：
（课件出示菊花作品）分别欣赏画家吴昌硕、齐白石及当代画家的作品。
欣赏小朋友的.画，你来说说画的怎么样？
相信同学们画的会更好，有没有信心？
4、今天我们就学习中国写意画——菊花
老师给同学们带来了一副菊花图，结合菊花实物，认真观察，菊花是由 哪几部分构成？（——菊叶、菊枝、菊花）
花是由什么形状的花瓣组成的？——由尖头椭圆形组成的
现在老师给同学们做一下示范，请同学们认真看，注意画法步骤。
5、作画步骤：
边讲边现场演示（贴出空白生宣纸）
首先我们必须了解：菊花的花和叶，均需枝干支撑，花须掩叶、叶则映枝。画法一般先画花头，后穿枝条。而后添叶，也可先画花头，次画叶，最后穿枝。以自己的习惯为准，没有定法。下面介绍一般画法：
①画花：先用浓墨从花心往外有层次地勾出花辨，等墨干后再上藤黄色。如枝头有含饱未放的花苞。用淡绿色为小底藤黄色点出。[师示范画后板书]
②画枝：用笔可曲可直、要有节奏，不可太直，可中锋，可侧锋，要留下用笔的痕迹。用色一般同叶色。[画后板书]
③画叶：先用毛笔蘸淡墨（可调少量墨绿笔尖再蘸一点浓墨大笔点画，趁墨色未干时用浓墨勾叶脉）[画后板书]
（出示分步步骤图）
师小结：画花和叶运用了两种不同的手法这两种手法就是小写意花鸟画的最基本的枝法特点。
三、学生练习，提出要求:
练习写意菊花:
1.用笔—有中锋、侧锋变化
2用墨—有浓淡干湿变化
3造型—符合菊花的特点
4.构图—完整
4.落款—工整，大小合适
四、巡回指导 （巡回检查，作画方法是否得当，及时表扬与纠正）
1、提示学生注意笔墨的浓淡、干湿变化。
2、提醒学生注意环境卫生、不要乱甩毛笔，要用专用的抹布或吸水纸来吸墨、揩桌、擦画具等，培养学生良好习惯。
五、小结
1、展示画好的作业
2、评价作业优缺点
3、提出今后应注意的地方
六、布置课外学习
欣赏以菊花为题材的美术作品，思考画家是怎样表现菊花的，怎样通过菊花表达作者思想感想的？如有时间也可以写生或者临摹一幅菊花写意图。
第二课 写意荷花教案
一、教学目标：
1、学习荷花的写意画法，使学生了解国画写意花鸟画的特点，提高学生中国画的表现能力。
2、体会和感受国画的笔墨情趣，生动、形象、有趣的激发学生产生求知的极大兴趣，体现创新精神及个人风格 。
3、提高学生的审美能力，突出美术特色，渗透人格、品德教育，培养热爱祖国绘画艺术的感情。
二、教学重点、难点：
1、教学重点：写意花鸟画的特点。理解和感受国画的艺术特点。初步掌握泼墨法与破墨法的技法
2、教学难点：墨色浓淡的把握以及用笔的方法
三、教具准备：
1、教师准备：教材、多媒体课件、范画、写意画用具。
2、学生准备：生宣纸、一得阁墨汁、毛笔、画毡等。
四、教学方法：图片欣赏与示范讲解相结合。
五、教学过程：
（一）、情境导入，激发兴趣
1，开始上课，师： “我们生活在一个多彩的世界里，在这多彩的世界里因为有花而显得更美丽，甚至一些古人也特爱花，尤其是一些文人墨客更喜爱一种花，虽生在污泥中，却是洁净无比。我们用出“出污泥而不染”这几个字来赞美它，它就是荷花。出示课题（中国写意画-荷花）
同学们喜欢荷花吗？说说你见过什么样的荷花？你对荷花的了解。（学生从荷花的结构讲解）亭亭玉立的娇艳的花朵，硕大的荷叶等
我也很喜欢荷花，所以我搜集了一些图片和大家一起欣赏一下。
2，课件欣赏图片
美术课程教案15
教材分析：
１ 《大家一起画》是小学一年级美术第一册中的内容。通过“大家一起画”的作画形式,培养学生合作学习的能力,通过集体作画感受个人在集体中的作用。现代教育观念十分强调学生合作学习
２ 我们知道随着社会的发展,绘画中媒体的使用越来越广泛,人们在不断地创造性地开发新的媒材。《大家一起画》可以用树枝在沙坑上画,可以用颜料在雪地上画等等。本节课中安排了尝试——探索——练习三个步骤,重点是让学生对新媒材的探索,力图使学生在玩玩画画的游戏中初步感受、体验美术的媒材及其特性,拓宽学生对媒材的认识,引导学生创造性地使用媒材。通过体验感受、说出感受,培养学生的造型能力以及语言表达能力,同时也培养了学生对美术学习的兴趣
学生分析：
学习者是一年级学生,他们喜欢在一起玩玩画画,他们对各种绘画材料充满好奇。让他们在游戏中初步感受、体验美术媒材的特性,激发他们的兴趣,也引导他们创造性地使用媒材。本校是进行小班化教学的,更有利于开展活动式的学习。并且学生基础较统一,活动能力较强,小组合作意识也还不错
本课上课的地点选在实验室,由于实验室里有沙箱等多种设备可以利用,便于在教学中尝试,扩大学生的参与面
设计理念:
《美术课程标准》中突出了美术课程的审美体验价值、创新精神的发展价值、人文价值等一系列新的美术教育价值观,提出了以美术为终身学习奠定基础为核心,以激发学习兴趣为动力,面向全体学生,注重个性发展,重视艺术实践,培养创新精神,倡导综合学习和探究学习,参与美术文化传承,完善评价机制等崭新的美术教育理念。那么,在具体的课堂教学中就应该有效地使学生在美术学习过程中,体验活动的乐趣,获得对美术学习的持久兴趣,表达自己的情感和思想,陶冶高尚的审美情操,完善人格。然而,艺术教育的一个重要原则就是必须重视艺术实践,只有亲身经历,学生才能有更深刻的艺术体验。《大家一起画》这一课,可以用树枝在沙坑上画,可以用颜料在墙壁上画等等,以小组为单位自定尝试内容,各自分工。其实分工的过程也是学生自我价值体现的过程,安排画画的过程就是培养学生合作精神的过程,同时还是一个交往的过程、审美的过程。每一个学生都有创造的潜能,但并不是每一个学生都善于创造,因此创造需要教师培养,需要创设情境,促进学生获得可持续发展的动力,为学生的终身发展奠定基础
教学目标:
（一）显性目标:
（１）了解、体验、感受绘画的多种不同媒材的特点
（２）培养学生的造型能力、合作学习的能力和语言表达能力
（二）隐性目标:
（１）培养学生对美术学习活动的兴趣
（２）通过集体作画感受个人在集体中的作用
（三）教学重点: 拓宽学生对工具、材料的认识
学习材料:
绘画的`工具:蜡笔、毛笔、油画笔、抹布、水粉笔、水粉画颜料、水桶、调色盘、粉笔、水彩笔、刀子等。绘画的场地:干净墙壁、黑板、铅画纸、沙箱、沙皮纸、宣纸、电脑等。辅助材料:国画、油画、杯子或花瓶或陶艺作品、影片、音乐磁带、录音机、电脑、实物投影等
教学过程:
（一）第一次体验:
1、小朋友,你们喜欢猜谜语吗？老师要让小朋友猜这样一个谜语:“身体像树叶,尾巴像扇子,没脚也没手,能在水里游。”你知道它是什么？
2、今天老师带来了一条美丽的鱼儿,你看！多有趣啊！教师简单描述:它身上穿着白色的衣服,尾巴在游的时候碰到了沙堆,所以变成了这种颜色。（出示:一条用各种纸质材料做成的鱼）
［课一开始通过让学生观察用不同的纸来做的鱼,激发学生的好奇心,从而引入探究活动］
3、体验感受:请一位小朋友上来摸一摸它的身体和尾巴,感觉一下:分别是用什么样的纸做成的？
[进一步引发学生对探究异样美术材料的好奇心,启发学生对绘画工具材料的拓宽认识］
4、一生上来摸一摸,说一说它的身体是用什么样的纸做成的？再摸一摸它的尾巴,是用什么样的纸做成的？你知道这种纸叫什么纸吗？（学生感觉:粗糙、光滑）
[初步尝试阶段开始说感受培养学生的语言表达能力］
5、鱼儿身上没有花纹,你可以拿什么工具来打扮它呢？鱼尾巴上也没有花纹,你又可以拿什么工具呢？准备好蜡笔、毛笔、调色盘）
6、请二位学生上来画,其余学生一起观察他们在不同的纸上打扮的效果会有什么不一样？了解不同工具材料的特性,进一步拓宽对材料的认识］
7、说效果,说感受:请其余学生说说画出来效果有什么不一样？请刚才上来画的小朋友说说你们画在沙皮纸、宣纸上各有什么感觉？
8、教师小结:刚才两位小朋友用不同的工具把这条鱼儿打扮得更漂亮了！学生尝试用不同的作画工具在不同的材料上作画,能产生不同的效果,从而使学生产生强烈的兴趣和探索的欲望］
（二）第二次体验:
1、找找、试试画画的其他工具材料:请你在我们的教室里找找还可以拿什么工具材料来画呢？
2、看书:书上小朋友拿什么工具材料画的？拿水在地上画,拿粉笔在黑板上画,把雪地当大画纸来画等）［学生尝到在不同材料上用不同工具作画能产生不同的效果。儿童的天性是好奇的,当学生在教师的引导下看到书上的小朋友还可以在其他地方作画时,兴趣就更浓了］
3、交流、小结、分组
沙子画组:８人
粉笔画组:６人
墙壁画组:８人
中国画组:６人
砂纸画组:２人
电脑画组:２人
（自由选择,全班分组尝试,根据班级人数情况定小组人数）
4.听到音乐,结束。
说说感受,哪位小朋友能先来说说刚才你是用什么工具来画的？画的时候和平时画在铅画纸上有什么不一样？你第一次尝试觉得怎么样？学生很愿意说出自己的真实感受:来到实验室很高兴！画在宣纸上很漂亮！用水粉笔画在墙壁上从来没有画过,很好玩！和小朋友一起画很开心！）
［第一次尝试后说出自己的切身感受,培养学生的语言表达能力］
5.及时反馈:谁愿意说说你遇到的问题？
6.简单评价:刚才小朋友画的鱼有哪些形状？学生说说。那么你知道鱼儿还会有哪些形状、颜色呢？接下去老师带大家到海底世界去看看那里的鱼,好吗？
[培养学生的观察能力,形成表象,为进一步造型表现做铺垫］
7、根据看到的,让学生说说鱼儿还可以有哪些形状？颜色？花纹？那么海底还有什么呢？
（看情况,给会说的学生戴上一条鱼的头饰,鼓励学生想象）
（三）第三次体验:
ｌ 继续画下去,合作完成一个美丽的海底世界。
２ 下面我们大家一起画！（出示课题）找好你的小伙伴,组合画成一个美丽的海底世界。
［再尝试开始,合作体验探究活动继续进行］
3.教师辅导个别小组。（出示准备好的鱼挂件,使我们的教室成为一个海底世界。）
［创设情景氛围］
4.听音乐,结束,进行评价。哪位小朋友愿意先来介绍你们这组画了一些什么鱼？还画了什么？
5.假如我们一个人画海底世界,你觉得能这么快就画好吗？会画得这么好吗？
[说明团结合作力量大,引导学生初步认识个人与集体的关系。小组创造与班级集体评价相辅相成,前者是后者的准备与积累,后者是前者的进一步的拓展］
（四）课堂延伸:
１ 我们大家一起画,还可以画什么呢？下面我们看其他小朋友画了一些什么？出示录像）看录像。他们画了一些什么？他们为什么要在墙上画画？
[结合思想教育,让学生懂得绘画材料多种多样,但不可以到处乱涂乱画的道理］
2.老师平时有时间就画,你知道我喜欢画什么？画在哪里
3.出示教师画在不同材料上的画。）我平时还喜欢收集:你看！小朋友喝水用的杯子、茶壶上等表面就画有漂亮的画。 ［言传身教,引导学生去发现生活中的美］
4.在我们身边,还有什么可以作为画画的工具材料？
[美就在我们身边,我们缺少的是发现。鼓励学生大胆实践,勇于创新］
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