【必备】美术教案范文汇总九篇

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美术教案

时间：2023-05-09 10:15:40 教案投诉投稿

【必备】美术教案范文汇总九篇

　　作为一位无私奉献的人民教师，常常要写一份优秀的教案，编写教案有利于我们科学、合理地支配课堂时间。怎样写教案才更能起到其作用呢？以下是小编整理的美术教案10篇，仅供参考，希望能够帮助到大家。

【必备】美术教案范文汇总九篇

美术教案篇1

　　标志设计

　　(七年级上册第4课)

　　一、教学设计思路

　　本课属于设计·应用领域的课。教材以认识生活中的标志，学习标志的设计方法与应用来组织教学内容，分2个课时进行教学。着眼点是提高学生的创意思维，以及应用标志知识的能力。

　　从地位作用看：本课是对过去的美术知识与生活经验综合运用，从标志设计创意和应用中，开发创意的能力，对培养学生的设计思维具有重要的作用。

　　从教学内容看：本课教材可分两个部分：标志单体设计和综合应用。知识点有标志的分类、表现形式、设计的原则、方法和应用;实例主要有奥运会标志设计理念、设计工作室标志设计元素分析和中学运动会的系列化视觉设计等;学生活动一是设计学校公共标志，活动二是小组合作设计班级参加学校运动会的系列化的视觉设计。教材还有相关链接的拓展内容，以及评价要点。理论虽丰富，但实践性强;概念虽很多、但系统性明确。

　　从学情分析看：标志是学生生活中常见的视觉艺术之一，这一特点决定了学生在生活经验有一定的日常积累，所以，适合以师生交流互动的形式开展课程活动。并且，设计艺术所特有的开放性和包容性，让学生有更大的学习自由度和参与度。本教材也在这一点上做了充分的资源准备，各类实例贴近生活实际，符合学生的审美情趣。

　　本课为第一课时，学习标志的单体设计，分信息收集(加法)、信息处理(减法)和信息传达(等于)三个环节展开，为第二课标志设计综合应用作铺垫。

　　二、教学目标

　　1.知识目标：认识生活中的`标志，学习标志设计的几种常用手法。

　　2.过程目标：在大胆表现、自我创意中，打开发散性的设计思维。

　　3.情感目标：认识标志设计之美，体验标志创意之美，增加对设计的情趣。

　　三、教学重点与难点

　　1.重点：认识标志的分类和几种标志设计的手法进行创意设计。

　　2.难点：如何使想法转化为独特和优美的标志图形。

　　四、教学方法

　　1.概念通俗化：本课概念丰富，学生难理解，不容易记忆，教师将标志设计的手法归纳为“加法”、“减法”和“等号”，把教材的知识点渗透其中，通俗易懂，便于更好理解教材内容。“加法”即标志元素收集，各类图形符号的组合表现丰富的内涵;“减法”即标志图形的处理，对素材进行艺术的概括与提炼;等号”即标志图形的传达，内容的定位。

　　2.图形引导法：教学中把枯燥的理论转化成图形，用图形对话的方式，突出美术课的视觉性，在图形体验中理解标志设计的意义，突出教学重点。

　　3.实战教学法：教学过程不重套路，在大致的思路下重实战，即根据学生的具体情境，引发课堂大胆思维的氛围，在师生思维碰撞中产生标志设计创意的火花，解决难点。

　　教具准备：

　　教师：多媒体教学设备、课件等。

　　学生：作业纸、笔等绘画。

　　五、教学过程

　　(一)圆形相加游戏导入，理解标志的元素。

　　1.圆形相加游戏

　　一个圆形……

　　两个圆形……

　　(答案千千万)

　　三个圆形……红绿灯

　　四个圆形……奥迪

　　五个圆形……国际奥委会

　　2.引导学生发现

　　打开教材，用加法的概念欣赏和理解教材中历届奥运会的标志构成元素和深刻内涵。

　　3.概括要点，揭示课题

　　在师生图形对话中，板书：标志设计

　　图案(形、色) 传达信息

　　(内容) (方法) (主题)

　　用特定的图案来传达特定的信息就是标志

　　(二)从标志的分类中展开

　　红绿灯奥迪五环正好是标志的三个不同门类：

　　即公共标志企业标志机构标志……

　　教材中还例举了其他门类的标志……认识标志的分类

　　(三)从标志设计的方法中深入

　　不同门类的标志各式各样，设计方法却有相同的规律可循。

　　1. 方法一：加法，举例引导

　　将象征的图案通过“加法”结合，是标志设计的重要手法。

　　奥迪：

　　四个图形象征四大分部，组合叠加象征企业合并。

　　奥运五环：

　　五圆形象征五大洲，组合叠加象征团结友爱。

　　结论：

　　运用抽象图案的象征，通过“加法”，丰富的设计内涵，形成了标志。加法延伸：

　　我们也可以运用形象图案的象征，通过“加法”，传递信息，形成标志…… 教材实例：中国青年志愿者标志

　　我们也可以运用形象图案与文字的象征，通过“加法”，传递信息，形成标志…… 教材实例：中国印标志

　　我们也可以运用形象图案与数字的象征，通过“加法”，传递信息，形成标志…… 教材实例：香港回归标志

　　2.方法二：减法

　　通过“减法”，将标志图案简洁明确，也是标志设计的重要手法。

　　注意危险：

　　醒目的黄黑警示色，单纯的感叹号，“减”略却快速地传达了信息，形成标志……

美术教案篇2

　　一、课程的性质和价值

　　美术课程具有人文性质，是学校进行美育的主要途径，校本课程开发是我国基础教育三级课程管理的重要内容。美术校本课程是美术课程设置中的一个补充，是学校根据自己的办学理念、办学特色自行规划、设计、实施的课程。其基本定位是是兴趣性的，以挖掘文化资源和地方资源，更好地满足学生的实际发展需要，发展学生个性，促进人的全面发展为目标指向，美术校本课程开发的主体是教师而不是专家。本校美术校本的价值主要体现在以下几个方面：

　　（一）陶冶情操、提高审美能力

　　因为情感性是美术的一个基本品质，也是美术学习活动的一个基本特征，所以美术课程能陶冶学生的高尚情操，提高审美能力。增强对自然和生活的热爱及责任感，并培养他们尊重和保护自然环境的态度以及创造美好生活的愿望与能力。

　　（二）传统文化的继承和发扬

　　美术是人类文化最早和最重要的载体之一，运用美术形式传递情感和思想是整个人类历史中的一种重要的文化行为。在现代社会中随着信息化进程的加快，图像作为一种有效而生动的信息载体．越来越广泛地出现在人们的生活中。通过对美术课程的学习．有助于学生熟悉美术的媒材和形式，理解和运用视觉语言，更多地介入信息交流，共享人类社会的文化资源，积极参与文化的传承，并对文化的发展作出自己的贡献。

　　（三）形成一定的美术技能和创造能力

　　在知识经济时代，创新精神是社会成员最重要的心理品质之—。美术教学过程的情趣性、表现活动的自由性和评价标准的多样性，提供了创造活动最适宜的环境。通过美术课程培养的创造精神，将会对学生未来的工作和生活产生积极的影响。技术性活动是人类社会的一种最基本的实践活动，而美术课程向学生提供了技术性活动的基本方法，有助于培养学生勇于实践和善于实践的心理品质。

　　（四）发展学生的形象思维能力和感知能力

　　感知觉是思维的必然前提。形象思维是一种重要的思维方式。在学校体系中，大多数课程都是建立在抽象符号的基础上，而美术课程则更多地让学生接触实际事物和具体环境，有利于发展学生的感知能九从而向思维提供丰富的营养。美术课程能逐步培养学生的形象思维能力，提高学生的综合思维水平。

　　（五）促进学生个性的形成和全面发展

　　尊重和保护人的个性是现代社会的基本特征。在美术学习过程中，对美术学习内容和方式的选择，必然受到学生个性的影响，所以美术课程是最尊重学生个性的课程之一。美术课程在引导学生形成社会共同的价值观的同时，也努力保护和发展学生的`个性。

　　人的全面发展是人类努力追求的教育理想，美术课程不仅作为美育的“个重要门类促进这一理想的实现，而且，美术课程本身就包含情感与理性的因素、脑力与体力的因素，所以在促进人的全面发展方面，其作用是独特的。

　　二、设计思路

　　总目标：学生艺术能力和校园文化的整合发展

　　目标的三个模块：简笔画艺术想象画艺术儿童绘画创作艺术实现目标的分段内容

　　第一学段(1~2年级）：简笔画训练临摹训练想象画训练第二学段(3~4年级）：简笔画训练想象画训练色彩训练第三学段(5~6年级）：想象画创作色彩创作主题绘画创作

　　三、课程目标

　　（一）总目标

　　以提高学生的艺术素质、营造良好的校园艺术文化氛围为原则，以艺术教育作为学校的办学特色，全面提升学校办学层次。以美术校本开发为抓手，为大面积、大幅度提高农村小学美术质量作有益探索，总结一套比较适合学校美术教育校本课程体系。通过一系列的校本活动，激发学生的民族自豪感和创新精神，发展美术综合实践活动，形成良好的美术素养，陶冶高尚的审美情操和健康的人格。在美术校本活动中，使学生的美术素养和人文素养得到整合发展。

　　（二）内容标准

　　第一学段

　　【速写训练】学习领域

　　“到底什么样的速写才是儿童速写的特征？”儿童速写的特征要根据儿童的心理与个性及表现的手段来辨别好坏，不能以画得像与不象、

　　比例对不对来衡量，那样很容易使儿童的童心受到压抑。

　　一幅好的儿童速写作品首先要线条流畅，另一方面，要看是否把对象特征画出来，不在于面面俱到。

　　教学活动建议

　　一、工具和材料

　　儿童画速写离不开对工具和材料的使用，不同的工具与材料会产生不同的视觉效果，儿童画速写的笔类很多，有彩色水彩笔、绘画笔、铅笔、钢笔等。刚开始画速写的儿童，使用钢笔比较好。

　　二、儿童速写的内容

　　儿童画速写的内容很多，可根据儿童年龄、思维的成熟程度，由简到繁，循序渐进，写生对象可因小到大，从静到动，写生场地可从室内到室外。随着孩子的理解力的提高，可逐渐加大速写的难度，从而提高儿童的观察能力与造型能力。

　　学习画速写的过程，是儿童形象思维的培养过程，也是观察、理解、表现对象不断深化的过程，和促进他们眼、脑、手等感官功能的发展有着密切关系。

　　第二学段

　　【色彩训练】学习领域

　　色彩是绘画艺术的重要语言。色彩在绘画作品中起着非常重要的作用，色彩能为任何一种绘画形式增添艺术的光彩，使其更有艺术的感染力。对于学习美术的学生来说，色彩是美术学习中十分重要的环节，学习色彩绘画的理论知识，初步了解色彩绘画的发展历史，掌握基本的色

　　彩写生绘画及色彩表现手法，锻炼我们美的感觉，开拓美的境界。教学活动建议

　　一、工具和材料

　　画笔：油画笔、水彩水粉画笔，另外包括色粉画笔、蜡笔等，颜料：油画颜色、水粉、蜡笔、油画棒等，其它：纸、调色盆、水壶、画板等。

　　二、选用内容技法

　　线描填色法：线描填色法犹如中国工笔重彩画法着色，人类早期的绘画大多采用此法。在色彩表现上着重于“因有色”，画面表现造型、明暗结构和笔法，而不是靠纯色彩珍现，作品完成时独立的线尚未消失。特点鲜明，清晰、单纯、朴素之美。

　　先“形”后“色”法：先“形”后“色”就是先画出严格的轮廓和更精细的有明暗调子的画面，在这一基础上用较薄的透明颜色一层层罩染，笔触不明显，着色时受轮廓线和明暗交界线的严格约束，有些画到完成仍留有轮廓的痕迹。

　　先“色”后“形”法：先“色”后“形”是先确定了大体的比例、轮廓、构图后，迅速用颜色直接铺画，表现出对象大体的形象色调、黑白灰及冷暖的大关系，然后在这种色彩关系的基础上，用颜色直接进行更具体的塑造。

美术教案篇3

　　一、教学目标：

　　1、了解各种动物的生理特征和生活习性。

　　2、对人类与动物的亲近关系有进一步的认识和理解。

　　3、通过绘画表达自己与动物之间有趣的经历或想象。

　　二、教学重点难点：

　　重点：

　　教学重点表现人与动物相处时的情景。

　　难点：

　　①人与动物在画面上的位置及如何在简单的构图中体现两者和谐亲密的关系。

　　②能通过对动物神态的描绘提高表现力。

　　三、教学准备：

　　教师准备：各种图片、资料、电影《宠物侦探》片段、多媒体课件《我的野生动物朋友》、剪纸小红马。

　　学生准备：绘画工具、手工工具、各类材料。

　　四、教学过程：

　　1、欣赏激趣：

　　让学生观看欣赏多媒体课件《我的野生动物朋友》。一个落入凡间的小精灵一一法国小女孩蒂皮，用她那些匪夷所思的经历，把我们带入一个奇妙的世界：她从小跟拍摄野生动物的父母在广袤的非洲野生丛林长大，与野象为伴，同鸵鸟共舞，变色龙、牛蛙、豹子、狮子、狒狒……—个个动物给她带来奇趣、欢乐、惊险、幻想，最终都成为她最好的朋友。引导学生主动观察、捕捉人和动物相处中最具有表现力的一面。老师选择一些具有代表性的人类和动物相处的趣味图片，引导学生观看，根据现有的图片进行联想，拓宽学生的思路。

　　2、游戏导入：

　　学生分组活动接龙，开小火车讲述大自然界中的食物链。有的动物是朋友，有的.动物是敌人。

　　草一兔子——狼——狮子——大象……：

　　激发学生对本课的浓厚兴趣，使学生充分参与课堂活动，活动的延伸可促

　　进学生感情交流，为后面的创作奠定基础。

　　3、模仿感受：

　　①师生按照一定的节奏拍掌，共同完成“对口令”游戏。教师问前半部分，同学迅速接后半部分，如：

　　（师）呱呱呱呱——（生）青蛙叫——

　　②师生共同完成“模仿秀”游戏。选出表演的同学上台，根据教师逐一出示的挂图，模仿图中的动物，全班同学根据表演者的动作猜测是哪种动物。

　　③4～6人分组讨论，向同伴介绍与动物有关的人、事、物。

　　④教师点击课件中的“动物”字样，学生观看由基本形演化而出的各种动物造型。

　　4、讨论探究：

　　动物给我们的生活、学习带来的乐趣。可以讲解一些动物的逸闻趣事，讲

　　述自己和动物交往的经历中最深刻的事情。学生欣赏有关图片，讨论如何绘画表现具有一定故事情节的人和动物的场景。

　　5、欣赏交流：

　　欣赏的主要是课本图片，讲述图片中人和动物的构图，抓住人和动物相处中最具有表现力的情节。人物和动物动态及活动场景的整体表现。

　　交流主要是绘画和制作的交流，看了前面的图片，受到启发后学生根据现有的材料进行联想，分组研究讨论怎样利用自己的材料制作，用什么样的材料、什么样的方法制作。(剪、贴、折、撕、粘、挖……)．开阔学生的眼界，拓宽学生的思路，发展学生的扩散性思维，鼓励在方法与材料选择上有创意的学生。体现学生的自主探究性学习。

　　板书设计：

　　动物朋友

　　动物

　　朋友

美术教案篇4

　　教学目标：

　　1、认知：引导学生初步认识不同种线条有秩序、有规律的变化给人带来的美感。

　　2、情感：让学生欣赏乐曲的节奏变化美，体验音乐与美术的共通点，表达自己的情感。

　　3、能力：让学生在乐曲的感受、体验中，尝试用不同线条表现线的变化，培养学生自主、探究的能力及创新意识。

　　教学重点：根据学生的情感体验，在音乐与美术的互通中学习线的变化。

　　教学难点：初步掌握线的变化。

　　教具准备：课件、版画用具等。

　　设计思路：

　　本课目的是引导学生初步认识不同种线条带给人的美感，培养造型能力。因此，笔者摆脱了教材的束缚，结合生活，在“玩”线与“找”线的基础上大胆的把音乐、美术进行整合，让学生在玩中动起来，在音乐中舞起来，充分体验线条变化给他们带来的快乐。同时，利用建瓯版画的深厚文化底蕴的优势，让学生结合生活用单色版画把变化的线条给表现出来。在学生作业评价中，我注重学生评价的反馈互动，让学生大胆发表不同的情感体验，在激烈的互动评说中学会欣赏，张扬个性，从而很好的使教学目标得以实现。

　　教学活动过程：

　　一、认识与体验（玩一玩）

　　让学生学生通过玩一玩铅丝，认识、体验已学过的一些线条。

　　来，可爱的小朋友们！让我们一起玩一玩桌面上这根铝丝，你能把它变成不同的线条吗？好，动手变一变，变好了吗？拿起来给老师看一看。哇！你们真象一位小小的魔术师，用一双灵巧的双手变出了这么多不同的线条，有弯的、曲的、旋转的等等，出示学生不同的线条，其实小朋友们会变的线条还很多，今天呀，我们就来跟（多媒体出示）：会变的线条交朋友。让我们大声的喊出新朋友的名字吧！

　　（本小结设计意图：通过让学生玩一玩手中的线，感受发现线条变化的乐趣，充分激发学生学习热情，为新授课埋下伏笔。）

　　二、审美与欣赏（找一找）

　　让学生找一找身边及自然、生活中的直线、曲线、折线、弧线等，感受、欣赏自然中线变化组合的美感。

　　这些会变的线条就在我们身边，它们无处不在。小朋友们，找一找看（教师四处张望）你找到了吗？谁来说一说？哪里还有呀？（桌面、多媒体前台弧线、窗户、铁门、衣服、学具桶提手、墙、黑板角线）。除了我们身边的这些线条外，自然生活中还有许多美丽的线条，就让我们走出教室，走进大自然中去瞧一瞧，找一找，好吗？多媒体出示，自然生活中的线：直线（建筑）、曲线（雪景）、折线（建筑、斜线、连起来是什么线），弧线（彩虹）、立交桥（螺旋线）。这些线条还可以组合成美丽的画面呢，让我们一起来欣赏。如图1、图2

　　图1 图2

　　（本小结设计意图：通过找一找生活中的线，调动学生已有的生活经验，充分激活了学生的视觉、触觉及思维的功能，对线进行审美体验与感受，增强了学生的审美感受的能力。）

　　三、联想与描绘（听一听、舞一舞）

　　1、播放节奏变化的乐曲，让学生听一听，感受线的变化。

　　这些线条不仅看得见，还可以用耳朵听，不信，我们跟着乐曲节拍的快慢、强弱来试一试，听一听，感受一下是否有线条在舞动？（第一次播放乐曲），你感受到有线条在舞动吗？

　　2、学生把感受到的线条画出来，并探究问题：线有什么变化？

　　那你能用笔画出来吗？请拿出白纸跟着乐曲的节拍的强弱、快慢把线条画出来（多媒体第二次播放乐曲）。（多媒体出示）你为什么这样画？线条有什么变化？学生概括：有的宽、有的窄、有的长、有的短），为什么有的宽、有的窄、有的长、有的短，学生概括：（音乐放得慢我就画得宽一些，音乐放得快我就画得窄一些）小朋友们也有同样的感受吗？还有不同的变化吗？

　　3、把变化的线条用彩带舞出来，让学生在快乐的体验中张扬个性。来，下面就让我们做做课间操，跟着乐曲的.节拍把这些线条给舞出来，好吗？（第三次播放乐曲）如图3

　　（本小结设计意图：通过“听一听”，让学生用体态、手势表演乐曲中线的旋律与节奏，感受乐曲节奏强弱、快慢的变化；“舞一舞”让学生轻松的氛围中，尽情享受线的优美变化，巧妙的把乐曲融入美术教学中，创设了良好气氛使那些不善于当众表演的学生也能像模像样的动起来，强化了学生对线的视觉感知，使整个课堂显得生动有趣。

　　四、探究与创作（画一画）

　　1、让学生在美妙的乐曲伴奏下进行版画创作并明确创作要求，注意老师提示：

　　△ 你画的线有变化吗？

　　△ 线刻宽、刻深了吗？

　　这么美而有变化的线条，可以用不同的方法画出来，今天呀，小朋友们能用我们喜欢的版画把刚才听乐曲感受到的线的变化用变化的线条画出一个美丽的画面吗？有信心吗？在画时除了按以前所学的版画制作要求外，还应注意老师的提示：

　　△ 你画里的线条变了吗？

　　△ 用铅笔刻线，刻粗了吗？

　　小朋友们可以选择自己喜欢的内容来画，在印时用一种颜色平涂，把线条给印出来。在画的时候，要发扬互相帮助的精神，先画完的同学帮助没画完的同学，给小朋友15-20分钟的时间，看哪一小组最快画完。下面，就让美妙的音乐伴随小朋友们进行创作。看谁画中的线条变化最美。

美术教案篇5

　　（一）活动目标：

　　1、尝试用牙刷表现小刺猬的刺，并在刺猬的身上粘贴上水果。

　　2、积极愉快的参与活动，体验操作的乐趣。

　　（二）活动准备：

　　画好大小不同刺猬的绘画纸、废旧牙刷若干

　　各色颜料、盘子、擦手巾

　　（三）活动过程：

　　·情景导入，引起幼儿兴趣，共同回忆刺猬的特征。（已有经验的回忆更利用幼儿创作时表现小刺猬的刺）“森林里的小刺猬们吃了不干净的东西，生病了，我们一起去看看吧！”“小刺猬怎么了？它的刺是什么样的？（生病了，没有刺，尖尖的、长长的）它的刺长在什么地方？（背上、身上）

　　·引导观察、认识材料，激起幼儿的创作欲望。思考：（让幼儿进一步了解、熟悉工具、材料更便于幼儿进行创作，更利用幼儿运用材料进行表现“小刺猬们没有刺不漂亮了，它们可伤心了。听说森林女王有一些很神奇的刷子，用这些刷子能帮助小刺猬长出新刺，变漂亮。小朋友们认识这些神奇的`刷子吗？用这个刷子怎么让小刺猬的刺重新长出来呢？我们一起去帮助小刺猬好吗？

·交代要求，幼儿自由选择材料，尝试帮小刺猬换新刺，教师观察指导。（引导幼儿用牙刷刷小刺猬的刺并用牙刷添刷小草、果子和太阳）“小朋友们还可以看看森林里除了小刺猬需要帮助还有谁需要我们用神奇的刷子帮助它们。那我们赶快去森林女王那儿借刷子帮助小刺猬们吧！”

　　·幼儿操作，教师巡回指导，（提醒幼儿注意沾颜料的方法和刷刺的顺序，最后引导幼儿让小刺猬背上水果运回家）

　　·作品赏析，幼儿自由交流、分享运用材料的过程，体验成功的快乐。思考（及时分享，让幼儿获得成功感的同时学习到同伴的经验。）“小刺猬们都长出了漂亮的新刺，让我们一起去看看你帮助了哪只小刺猬，你是怎样让它变得这么漂亮的？（幼儿自由交流、分享运用材料的过程）小刺猬们都变得很漂亮，用新刺背了很多果子回家，它们很高兴，说谢谢小朋友！”

指导提示：1、要注意提醒幼儿一把刷子只蘸一种颜料，不然颜色混在一起影响画面效果，不利于幼儿有美的享受和体验2、刷时注意引导幼儿从下往上刷。

美术教案篇6

　　教学目标：

　　(1)通过教学，使学生基本懂得美术的概念。(2)通过各种图画的展示和讲解，使学生了解美术的分类，并理解绘画，雕塑，工艺美术、建筑艺术和现代设计的概念和分类。教学重点：绘画的分类。

　　教学难点：

　　美术的作用。

　　教学过程：

　　一、导入新课

　　同学们，今天这堂课是美术课，那么到底什么是美术呢？这就是我们今天要共同来初略讨论学习的问题—美术概说（板书课题）

　　二、新授：

　　1、美术的概念：

　　展示小型雕塑一个，绘画作品一幅。讲解美术的概念，着重强调“物质材料”、“造型手段”、“空间”、“审美价值”。

　　2、美术的分类：

　　绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术、现代设计

　　Ａ、绘画：使用笔、刀等工具，墨、颜料等材料，在纸、纺织品、木板、墙壁等平面上，通过构图、造型和设色等表现手段，创造艺术形象。（绘画的分类略加讲解。）

　　展示作品或图片资料若干，以增强学生的实际感受，同时强调绘画的作用：反映社会生活，表达思想情感。

　　Ｂ、雕塑：是雕、刻、塑三种制作方法的总称。

　　雕塑的表现形式一般分为：圆雕、浮雕。

　　举例：本县城雕塑世纪之花（圆雕）。天安门人民英雄纪念碑基座四周的雕像（浮雕）。

　　Ｃ、工艺美术：指实用品的造型设计和装饰性美术。

　　分类：日用工艺（染织工艺、陶瓷工艺等），陈设工艺（象牙雕塑、装饰绘画等）。

　　D、建筑艺术：通过建筑群体组织，建筑物的形体、平面布置、立面形式、

　　结构方式、内外空间组织、装饰、色彩等各方面的处理所形成的一种综合性艺术。

　　分类：公共建筑、民用建筑、纪念性建筑。

　　E、现代设计：是在现代科学技术和经济发展的基础上形成的一门综合性的应用艺术。

　　3、美术的社会作用

　　美术对于人们的精神生活和物质生活都有着积极的作用，它具有三大功能：教育功能、认识功能、审美功能。

　　（组织同学们以讨论的方式，谈谈对美术及美术的作用的认识和理解。）总结学生的发言：

　　美术有很强的实用价值，广泛应用于建筑、商业、工业等领域。

　　三、幻灯片展示学生范画赏析

　　图：紫灰色主调，对比很弱，短直线条杂乱无章，表现出一种灰暗、乱、挣扎的'情感。

　　图：黄绿色主调，少量红、紫色，整个画面明亮，对比强烈，犹如阳春三月，春游在外，给人以充满活力、精神饱满的感觉。

　　四、作业：

　　运用抽象或变形的表现手法表现自己的某种情感。

　　要求：

　　用少量文字概括作业表现的情感，注意造型的基本要素的运用。课后反思

　　通过本课的讲解，学生基本了解了什么是美术，并明白为什么要上美术课，但学生只能通过幻灯片来欣赏一些美术作品的图片，不够形象直观，也不能够更好的激发学生的兴趣，如果能让学生看到一些实物，效果应该会更好一些。

美术教案篇7

　　课题：《面具设计制作》

　　课时安排：1课时

　　教材分析：本课的设置，注重创设美术文化情景，引导学生关注人类社会文化发展中面具的由来及演变，让学生在学会制作面具的过程中，了解面具艺术的特点及不同国家、地域、民族寄予面具的意趣与理想。本课的面具设计制作，利用学生简便易找、便于制作的材料，将纸浮雕等技法运用到制作中，发挥想象，巧妙利用，设计制作出展现自己审美意趣的面具作品，体验成功的快乐。

　　教学目标：

　　1、通过对面具艺术的欣赏，了解不同地域、民族的情感表达方式和审美习惯，培养学生丰富的情感。

　　2、了解面具的设计特点和造型方法

　　3、了解面具的色彩搭配和运用

　　教学重点与难点：

　　重点：面具色彩运用与搭配

　　难点：设计制作出有新意的、艺术效果独特的面具

　　课时：1课时

　　学具准备：油画棒、水彩笔等工具，树叶、毛线、纽扣、色卡纸、剪刀、美工刀、粘胶等材料

　　教学过程：

　　一、师生问好导入课题（问题导入）

　　1.你带过面具吗？都带过哪些面具？

　　2你戴面具是为了干什么呢？

　　3.你对面具还有那些了解？（检查课下作业完成情况）

　　教师归纳：面具作为一种古老的艺术品，在世界艺术发展史中占有重要的地位，在亚洲、非洲、美洲几乎所有地区的原始艺术中都可以找到。面具反映了各民族的宗教、民俗和审美，展示出原始艺术的想象力和精湛的技艺。

　　面具最初用于对妖魔鬼怪的驱赶，对图腾的'崇拜，对英雄的歌颂，对美好生活的向往。现在的面具已不仅仅用于祭祀，而是成为戏剧、舞蹈表演的道具。

　　板书面具功能：驱魔------娱乐------面具文化

　　二、师生探究

　　看图片和实例

　　讨论:面具有哪些特点？

　　归纳：板书颜色丰富五官夸张性格多样装饰性强

　　三、动手制作

　　1、构思。（把握特点、确定外形、设计纹样）

　　2、勾纹样。（构图饱满、落笔大胆、细心收拾）

　　3、制作。（巧妙利用、合理搭配、精心制作）

　　学生通过合作探究，尝试自主得出面具设计制作方法，老师归纳，突出教学重点

　　创作要求：1面具形象自拟

　　2注意剪、刻、粘贴、彩绘等技法的应用

　　学生动手实践，教师放背景音乐，使学生在和谐融洽的气氛中体验创作的乐趣，师巡视指导的同时，强调学生在制作过程中注意会出现的意外情况，帮助学生解决难点。

　　四、作品展示

　　注重鼓励性评价

　　五、小结

　　中国是世界上面具历史悠久，流传广泛，内容丰富的国家之一。今天我们手中的面具既是对民族文化传承也是发扬，虽然时间有限、材料有限，但创意无限同学们都做成了自己作品。

　　后记：各种各样的面具吸引了他们，绘制的过程中，他们还是缺乏耐心，不够细心，上颜色的时候，画面效果粗糙。要注意强调绘制的过程。

美术教案篇8

　　教学目的：

　　1．训练学生根据命题记忆，想象，并有绘画形式表达出来的能力。

　　2．鼓励学生观察生活、热爱生活，体会生活之美。

　　教学重点：

　　培养学生的想象力和创造力。二年级美术教案

　　教学难点：

　　训练学生根据命题记忆，想象的能力。关于色彩的应用。

　　教具：

　　放大范图若干张。二年级美术教案教学过程，一组织教学。

　　二，讲授新课。

　　1，启发谈话：画笔是小朋友的好伙伴，我们常常用它描画心中的梦想。可是小朋友知道吗？小画笔也有自己的梦想和故事呢！。今天我们就请小朋友说说，画画他们的`故事好吗？板书课题《小画笔的童话》

　　2，读画。书本上有许多美丽的图画其中小画笔的一家画的小朋友和小画笔快乐地玩耍。画笔和天上的小星星-----画笔像树木一样的生长。这幅画和画笔小树林画得有点相似，这几幅画都把画笔拟人化，突出他们的可爱和实用。欣赏范图：小画笔愁眉苦脸，原来它们抱怨主人不好好爱护它们，把它们弄得遍体鳞伤，有的还折断了。这幅画教育我们什么？

　　3,作画步骤:

　　(1)先划出小画笔或小朋友的基本形。

　　(2)添画出画笔的花纹，还有四周的环境和背景。尽量表现出情节。

　　（3）将整幅图涂上鲜艳美丽的颜色。三，巡回辅导。鼓励学生创造性地完成本课作业。帮助一些有困难的学生。

　　四，进行小结。表扬画的好的学生，把他们的作品给全班同学欣赏。指出不足之处。