美术教案

时间:2023-07-04 07:20:02 教案 投诉 投稿

【实用】美术教案锦集10篇

  作为一位杰出的教职工,有必要进行细致的教案准备工作,编写教案助于积累教学经验,不断提高教学质量。优秀的教案都具备一些什么特点呢?下面是小编为大家收集的美术教案10篇,仅供参考,大家一起来看看吧。

【实用】美术教案锦集10篇

美术教案 篇1

  教学内容与目标

  知识目标:

  了解书包的设计理念,设计的书包要美观与实用相结合。

  能力目标:

  学会观察和分析书包各部分的特点和功能,学习简单的设计图画法,能够设计一款既美观又实用的书包,提高创作意识。

  情感目标:

  养成关注身边事物的习惯,提高观察和分析能力,了解设计要以人为本的原则。

  现代教学手段:

  本节课在PPT当中添加大量的高科技的书包图片,使学生更直观的了解本课的教学内容。

  教学重点:

  观察、分析书包各部分的设计意图,了解形象与功能之间的关系,运用简单设计图的画法设计一款自己的书包。

  教学难点:

  运用设计理念,自己设计一款多功能书包。

  教学准备:

  教师:美术书、各种不同类型的书包、制作、涂色工具、纸。

  学生:美术书、课前搜集到的各种书包、涂色工具等。

  教学过程:

  ㈠、导入新课

  教师在课前将自己的一个功能性书包带到课堂上

  师:很多人会问,老师上课背什么书包呀?我这个书包可不是普通的书包,它的功能可多了,今天我想和大家一起分享一下。(向学生介绍有代表性的特殊功能)我对我这款书包了解这么多,那你对自己的书包了解多少呢?今天我们就来研究一下吧(板书课题)

  ㈡、讲授新课

  1、了解书包外形及功能的变化过程(出示)

  ①将70、80年代与90年代的书包进行比较(功能、色彩、外形上有什么不同)

  ②学生讨论

  ——功能单一、色彩单调、外形简单。

  2、近几年的书包又有哪些变化呢?我们一起来看看自己带来的书包,它分为哪几部分?

  ——书包箱体、书包背带、外部装饰。

  3、如果让你按照这样的结构来画一个书包的基本型,你可以吗?

  ——可以

  那你最短能用多长时间来完成呢?想不想看看老师能用多长时间呢?

  ——想

  4、教师将计时器打开,与示范用白纸一起放在实物投影仪下面,计时做示范。

  做完书包基本型仅用20秒

  5、刚才老师画用了20秒,你们有人想挑战一下吗?如果你们能用40秒完成一个书包的基本型,就算你赢。

  学生热情高涨,完成内容。

  6、同学们基本上都能挑战成功,可是,这样的书包现在随处可见,并不独特,老师刚才的书包之所以能够吸引大家的眼球,是因为上面有很多特殊的功能,我今天带来了一些,比我的书包科技感更强的一些书包的图片,大家想不想看一看呀?

  3、播放PPT,提问:谁能告诉我刚才都看到了哪些特殊功能?

  4、书包上为什么需要加这么多特殊功能呢?

  ——为了更方便我们的使用。

  5、出示图片,同学互相交流,说一说这些功能是做什么用的,使用起来会怎么样?

  6、教师展示自己带来的书包,详细讲解其特殊的部分和自己不满意的部分。

  7、小组研究(出示)

  ①仔细观察自己的书包,你觉得哪一部分最需要改进。

  ②你想使自己的书包变成一个具备什么特殊功能的书包呢?

  8、引导学生看书中的`学生作品,找出设计图的重要组成部分(图案、尺寸、特殊功能说明、设计师)

  9、教师在原先绘制的书包基本型上面添加特殊功能,完成设计图,学生了解设计图的画法。

  ㈢、学生制作,播放音乐

  1、展开你的丰富的想像力,设计一个即实用,又美观,而且带多高科技多功能的书包。把它打造一个完全智能化的书包。

  2、鼓励学生大胆想像,大胆作画。充分发挥自己的想像力。

  3、教师在学生作画时注重过程性评价。

  ㈣、学生作品展示评价

  1、学生自评:在小组里选出优秀作品进行展示,并做以汇报,说说你的书包先进在哪里,都具备了哪些高科技的功能。

  2、学生互评:说一说谁的作品更吸引你。

  ㈤、教师小结:

  同学们,通过今天的学习,我们都设计出来了别具一格、功能独特的书包,在今后的日子里,希望你们在自己设计的书包能够成为现实生活中的一件产品,用它所特有的功能服务更多的人,想要使这样一个梦想成真,就需要我们的不懈努力,同学们,加油吧!

  教学反思:

  本课教学中,为了能够激发学生的创作意识,我在导入部分带来了自己的书包,让学生直观地看到身边竟然有功能这么强大的书包,首先让学生对带有特殊功能的书包产生浓厚的兴趣。我将示范环节分成了两部分,第一部分完成书包的基本型,第二部分添加特殊功能,前一部分仅用了20秒的时间,就已经让部分学生看的目瞪口呆,并给学生一个挑战老师的机会,在前期就让学生对创作产生了兴趣,当得知挑战成功,孩子们就已经信心满满了。在接下来的欣赏分析阶段,我给学生找来了网络当中一些概念性的书包样式,为学生打开了创作的天窗,使交流时的想法五花八门,课堂气氛十分活跃,创作意识已经在孩子们的脑海里开始萌发。创作时搭配适当的音乐,用音乐刺激学生的创造性思维,课堂轻松愉悦。最后的作业当中能够看到各种各样的设计,有些内容是老师一时间也想不到的。

  不足之处:个别同学由于平常综合性知识获取的很有限,设计的功能不是很新颖,今后还要要求孩子们平常多看课外书,获取课本以外的知识,丰富自己。

美术教案 篇2

  第一章 概 述

  第一节 美术与学前儿童美术

  一、艺术于美术

  对于艺术,通常可以从三个层面来认识。

  1从精神层面;2活动过程层面;3活动结果 。

  艺术活动:是大人们以直觉的、整体的方式把握客观对象,并在此基础上以象征性符号形式创造某种艺术形象的精神性实践活动。

  艺术与其他意识形态的区别在于它的审美价值,这是它的最主要,最基本的特征。 艺术的功能 1审美价值;2社会功能(1)认识功能,(2)教育和陶冶功能,(3)娱乐功能等。

  艺术分类

  依据艺术形象存在方式,艺术可分为时间艺术、空间艺术和时空艺术。 依据艺术形象审美方式,艺术可分为听觉艺术、视觉艺术和视听艺术。 依据艺术的物化形式,艺术可分为动态艺术和静态艺术。

  依据美术分类的美学原则,艺术可分为实用艺术、造型艺术、表演艺术、语言艺术和综合艺术。

  依据美术形象的表现方式,艺术可分为表现艺术和再现艺术。

  在西方,“艺术”与“美术”都源于古罗马的拉丁文“art”。

  美术这个专用名词,在中国是“五四”新文化运动开始被文艺家和教育家普遍运用的。 “艺术”它是用不同的形象化手段来反映自然和社会,表现人类情感的一门大人文科学;而“美术”,则专门用来指艺术的一个重要分支,即视觉艺术部分。

  二、关于美术的起源学说

  关于艺术的起源问题一直被学术界称为“斯芬克斯之谜”。

  (一)模仿说

  这是一种关于艺术起源问题的最古老的理论,始于古希腊哲学家。

  这种学说认为:模仿是人类固有的天性和本能,艺术起源于人类对自然的模仿。

  (二)游戏说

  游戏说认为艺术起源于游戏它包括美术在内的艺术发生理论中较有影响的一种理论,代表人物是德国著名美学家席勒和英国学者斯宾塞。

  游戏说认为,艺术是一种以创造形式外观为目的的审美自由的游戏,也是一种过剩精力的使用,游戏也是过剩精力的发泄。

  (三)表现说

  这种学说认为艺术起源于人类表现和情感交流的需要。情感表现是艺术最主要的功能,也是发生的主要动因。

  持这一理论主要有英国诗人雪莱、俄国文学家托尔斯泰。

  (四)巫术说

  巫术说是西方关于艺术起源理论中最有形象、有势力的一种观点。

  主要由英国著名人类学家泰勒在他的《原始文化》一书中提出。

  三、美术的概念和种类

  在艺术分类中,美术又称造型艺术、视觉艺术、空间艺术。

  美术:指艺术家运用一定的物质材料,塑造可视的平面或立体的视觉形象,以反映自然和社会生活,表达艺术家的思想观念和感情的一种艺术活动。主要包括:

  (一) 绘画

  绘画是造型艺术中最主要的一种艺术形式。

  绘画:指运用线条、色彩和形体等艺术语言,通过造型、设色和构图等艺术手段,在二维空间里塑造出静态的视觉形象。

  从地域看,绘画可分为东方绘画和西洋绘画

  从工具材料绘画可分水墨画、油画、版画、水彩画、水粉画等。

  从题材内容绘画可分人物画、风景画、静物画、动物画等。

  从作品形式分,绘画可分壁画、年画、连环画、漫画、宣传画、插图等。

  中国画又称水墨画,是东方绘画体系的主流。

  油画是西洋绘画的代表,它是世界绘画艺术最有影响的画种;传统的油画家采用焦点透视法作画。

  (二) 雕塑

  雕塑是用可雕刻和塑造的物质材料制作出具有实体形象、以表达思想感情的一种艺术形式。

  雕塑可分雕和塑。雕是从完整而坚固的胚体上,把多余部分删掉、挖凿掉。塑是用具有粘结性的材料连接、构成所需要的形体。

  从表现形式来分可分为圆雕、浮雕。

  (三) 工艺美术

  工艺美术是指日常生活用品经过艺术化处理后,使之具有强烈的审美价值的产品。

  我们一般把工艺美术分为实用工艺美术和陈设欣赏的工艺美术。陈设欣赏的工艺美术是指那些摆设、欣赏功能为主的工艺品,以审美为其的首要价值。

  (四) 建筑艺术

  建筑是建筑物和构建物的统称。

  建筑艺术:指按照没的规律,运用独特的建筑语言,使建筑形象具有文化价值和审美价值,具有象征性和和形式美,体现出民族性和时代感。

  建筑的本质是人类建造以供居住和活动的生活场所,所以实用性是建筑物的首要功能;物质技术的进步,建筑才越来越具有审美价值。

  四、学前儿童美术

  (一)学前儿童的美术是他们认识和把握世界的一种方式。

  人类认识世界和把握世界的基本方式有两种,一种是科学的方式,一种是审美的艺术方式。 学前儿童美术活动中所显示正是他们对世界感性的、直觉的、整体的认识和把握,表现出他们思维的直觉性、具体符号和情感性特点。

  儿童与成人开袋世界的眼光与对这个世界的理解是有所不同的。儿童的想象力是丰富的,看待事物的眼光也是独特的,事物在他心里的样子往往迥异于成人眼睛所看到的样子。

  (二)学前儿童美术的发展反映了他们整体智慧的.发展。

  学前儿童的美术是其心里活动的反映,是其心里表象的图式化。组合成奇特的画面,是他们自我心中思维方式在绘画中的体现。

  (三)学前儿童的美术是他们表达情感与进行交流的工具

  认为艺术是起源于人类表现和交流情感的需要表现说,这种理论认为情感表现是艺术最主要的功能,也是艺术发生的主要动因。可以说所有儿童的美术创作都具有“表现主义”的色彩。满足儿童交流宣泄情感的需要是儿童美术的特点。

  第二节学前儿童的美术教育及意义

  一、学前儿童的美术教育与审美教育

  艺术教育是以艺术品为媒介和主要手段进行的教育,其范围包括艺术知识教育、艺术技能教育和艺术审美教育。艺术教育可分为专业艺术教育和普通艺术教育。学前儿童的艺术教育,包括音乐教育和美术教育。

  对学前儿童进行的艺术教育是以审美为核心的艺术启蒙教育,实质主要完成艺术教育中艺术审美、创美的任务。艺术美是学前儿童美育中的核心内容。

  美术教育:指教育者遵循学前教育的总体要求,根据学前儿童的身心发展的规律,有目的的、有计划地通过美术欣赏和美术创造活动,培养学前儿童审美能力和创作能力,最终促进其人格和谐发展的一种审美教育。

  首先,学前儿童的心理发展,在感知上表现为知觉过程的整体性与直觉性;在记忆上表现为具体形象记忆占优势;在想像上有着独特的想象;在感情上表现为易共鸣、易移情。 其次,美术教育的审美教育性质是由美术自身的审美结构与特点所决定的。

  二 、学前儿童美术教育的特点

  (一)学前儿童美术教育是满足学前儿童审美情感的需要的情感教育 。

  幼儿时期,其心里发展的最大特点是自我中心。

  (二)学前儿童美术教育是以培养学前儿童审美创造能力为核心的一种创造性教育。 儿童的创造力是指创造出对其个人来说是全新的、前所未有的事物的能力。学前儿童中美术活动中的创造力,是指他们利用物质材料及过去的经验加以从新组合。

  学前儿童美术教育是一种创造教育。

  艺术是无措的,自由创造和追求变化正艺术的追本质的特征之一。

  (三)学前儿童美术教育是培养学前儿童手、眼、脑协调活动的操作教育。

  三 、学前儿童美术教育的意义

  (一)学前儿童美术教育有利于培养幼儿的健全人格。艺术是无错的,美术活动的特点也是自由的,不带惩罚性的。

  (二)学前儿童美术教育有助于大脑潜能的开发

  (三)学前儿童美术教育有助于儿童一般智慧和想象、创造能力的发展。

  想象:是指大脑对以往经验进行加工改造,从而创造出心形象的心里过程。

  创造性有赖于集中性思维和发散性思维的协调动作,受固定思维模式的限制少,因而他们的思维也更加自由,更加具有发散性,更富于想象和创造性。美术教育可以说是培养幼儿的想象和创造能力的最佳途径之一。

  第一节西方近现代儿童美术教育

  一、西方近代儿童美术教育

  直到十八世纪后期,幼儿教育才渐渐自成体系成为一门独立的学科。

  为学前儿童美术教育作出突出贡献的教育家应首推裴斯泰洛齐和福禄贝尔。

  裴斯泰洛齐(1782~1852)是瑞士女教育家。

  福禄贝尔(1782~1852)是德国教育家。“恩物”意为神恩赐儿童的玩具。他把游戏作为幼儿园教育的基础。

  其以造型性游戏和手工制作为主的教育模式。

  二 、西方现代儿童美术教育

  奥地利美术教育家弗兰兹西泽克(1865~1946)是一位儿童美术教育的先驱者。被后人誉为“儿童绘画之父”。

  西泽克出生于波西米亚,童年时代宽松、自由的生活与所受的艺术熏陶。

美术教案 篇3

  活动目标:

  1.欣赏图片,观察星星、月亮的形状和色彩的变化,感受色彩强烈对比的美

  2、学习选择鲜艳的色彩表现星空的灿烂,感受色彩涂抹带来的快乐

  3、尝试与同伴共同使用绘画材料,共享操作空间

  活动准备:

  1.图片"星空"

  2.画纸每组一张,蜡笔每组一盒

  活动过程:

  一、引导幼儿观察、欣赏图片问题导入,师:"小朋友们,你们观察过晚上的天空吗?晚上的天空上有什么呢?"

  1、师:"有个叫梵高的老爷爷喜欢看晚上的天空,还很喜欢画晚上的天空,我们一起来看看梵高老爷爷的画吧!""美吗?你觉得它美在哪儿?你看到了什么?"

  2、师:"那画上什么最亮呢?

  二、引导幼儿从颜色、线条上欣赏作品

  1、从颜色上观察作品师:"这幅画上有哪些颜色呢?什么颜色用的最多?你看到这些颜色有什么感觉?

  梵高老爷爷用了深蓝色、蓝色、黄色等,色彩很美,对比也很强烈,给人很不安、害怕的感觉。

  2、从线条上观察作品师:"这幅画里有哪些线条呢?哪儿用了波浪线呢?还有一圈一圈的'像什么?"

  三、引导幼儿整体感受作品师:"你看了这幅画,有什么感觉?"小结:星星和月亮好像被旋涡围住了,大树像火苗一样向上旋转着上升,表达了自己紧张、忧郁、难过的感情。

  四、 合作完成作品,创作星空。

  师:"刚才我们欣赏了梵高老爷爷画的星空,接下来我也请小朋友们来画画你想象中的星空

  1、小组合作的方法师:"老师今天给每组小朋友准备了一张画纸,这么多小朋友怎么在一张纸上画画呢?人多怎么办呢?

  师:"对了,找空的地方画,一组的小朋友一起来完成这幅画,看看哪一组的星空最美。"

  五、作品展示、交流分享师带领幼儿展示每组小朋友的作品并请个别幼儿说说画中有什么。

美术教案 篇4

  教学目的

  1、学习纸偶的装饰方法。

  2、培养学生美化生活的能力,激发学生学习美术的兴趣,提高学的综合素质。

  3、采用造型游戏的方式,结合语文、音乐等课程内容,进行美术创作、表演和展示,并发表己的创作意图。

  教学重点

  纸偶的装饰。

  教学难点

  纸偶的装饰方法。

  教学准备

  彩纸、各种各样的纸偶提线纸偶。

  教学过程:

  一、欣赏

  出示图片,引导学生进行讨论欣赏。

  二、新课

  1、出示小纸偶,问,它是用什么材料装饰的?它是用什么方法装饰的?(板书:方法)还有一个问题是考考你们聪不聪明的:你能用不同的方法把它装饰得更好吗?

  2、课件展示:

  用不同的方法进行装饰。

  用五颜六色的糖果纸装饰,用粘、绑的方法。

  用彩色的`易拉罐装饰,用剪、贴的方法。

  用五彩的毛线装饰,用编、缠、粘的方法。

  3、讨论:你们还有更好的方法吗?

  材料:布、电线、包装纸、棉絮提线纸偶

  方法:绑、粘、剪贴、编.......。

  三、小组合作

  请与小组同学合作编个故事,进行角色分工后,提线纸偶用各种彩纸制作纸偶,并准备简单的背景、道具。然后,演给其他组的同学看。学生表演纸偶戏。

  四、小结

  让同学们用互评的方式评出优秀小组。

美术教案 篇5

  教学目标:

  1.感知瓜果蔬菜切面的自然纹样美,体验活动带来的乐趣。

  2.初步知道瓜果剖面有自然线纹,并进行简化与组合构成图案,运用学过的色彩知识设计色彩图案。

  3.通过观察切开的瓜果蔬菜剖面形状、线条和色彩,掌握不同瓜果蔬菜剖面的结构特点,在多媒体演示与绘画实践中初步掌握图案设计的方法。

  教学重点与难点:

  重点:感知瓜果蔬菜的剖面结构,用写生与变化的方法表现图案的美。 难点:运用学过的色彩知识和技能表现剖面图案。

  教学准备建议:

  教具:水果蔬菜、小刀、示范画若干张、多媒体课件、展示板等。

  学具:水果蔬菜、水彩笔、小刀、正方形画纸。

  教学建议:

  导入:

  1、师:今天老师带来了一个苹果,苹果大家都吃过,它是圆圆的,红红的,那

  切开后苹果里面会是怎样的?(学生说)(老师拿出小刀一切为二)原来水果里面是这样的。那我们把物体切开后呈现的这个面就叫做剖面。

  2、今天就让我们一起来学习《切开的'剖面》。揭示课题。

  新授:

  (活动一)

  1、(拿出一半的苹果)原来苹果里也有纹样,那我们又如何用画笔把它画下来呢?(先请两位同学上来试试)

  2、师反馈并示范:

  (1)画出蔬果剖面的外形

  (2)找出水果剖面图形的主干或中心,用点或线条概括

  (3)画出剖面线条的走向。(如果是比较密集的,一定要用概括的线条表现)

  3、(出示大白菜)苹果的纹路还是比较好画,那如果是大白菜呢,我们又如何来

  画呢?(师简单板画)

  3、下面请你们也来试试。请同学们取出蔬果,(两人一个,请一个同学把蔬果一切为

  4、表扬画得好的同学,指出画得不够好的同学。再一次强调示范。

  (活动二)

  1、下面我们将用色彩来表现蔬果。请大家看媒体(出示图片或范例)看看草莓

  和西红柿是以什么颜色为主?(红)再加上和红色相近的颜色,如粉红、玫红或紫红色;再出示橙子、卷心菜等,让学生讨论它们的主色和相近色。

  2、观察自己的蔬果,找出主色和相近色。

  3、出示作业要求:用主色和相近色表现蔬果,注意色彩的美观和和谐。

  4、学生作画。师巡视。

  评价:

  1、学生作品展示,【版面上用粘纸粘贴好框子,做成类似相框】两人贴在一块版面上,注意最好是相同的蔬果。

  2、学生相互评价,互相交流,谈谈喜欢哪一幅画。

  3、师小结:今天这节课我们不但认识了蔬果的剖面,还用点、线、色彩进行了装饰,其实在我们的生活中用蔬果作为装饰的方法很多。

美术教案 篇6

  学习目标:

  知识目标:初步感受适形造物手法。

  能力目标:能大胆地创作,通行简单的添加创作出某种新形。

  情感目标:培养学生对美术学习的兴力和创造思维的能力。

  学习重点:通过本课的学习,适形造物的方法,发散学生维,创作出较生动的形象。

  学习难点:创造出丰富多样的形状、图案。

  教具、学具准备:各式各样闲置不用的胶水、扣子、彩色纸、等装饰用品和课件。

  教学过程:

  一、导入新课

  同学们冬天手冷的时候会想出来什么办法啊?

  那我们生活中的手套都有些什么类别啊?

  今天我们就来学习看看我们的小手套会变成什么样子?板书课题——会变的小手套。

  二、讲授新课

  (一)激发学生学习兴趣。

  教师出示几件手套包扎的小玩具,问小玩具里包着什么?

  变魔术般打开手套口,露出废纸团,让学生吃惊。

  总结:废旧的东西经过包扎修饰变成了有趣的艺术品。

  (二)包扎材料的`选择

  1、包裹材料:

  小手套。

  2、被包裹物:

  纸团、泥团、各种形状的鹅卵石等。

  3、构思包扎:

  一头扎,两头扎,长扎,短扎,留穗扎,圆头扎,多节扎等。

  4、添加装饰。

  方法:剪贴与描绘。

  原则:包扎后的原形特点,突出事物形象特征,去掉不必要的环节,做到画龙点睛。

  三、学生作业,教师辅导。

  四、小结:

  1、讲评保持原形特征、添加得当而生动的作品。并借此再重申突出事物的主体和特征。

  2、布置下节课所带工具、材料。

美术教案 篇7

  一、教学目标:

  1、通过欣赏和感受活动,了解瓶子艺术的造型特点及其美化方法,掌握对称折剪的方法。

  2、通过本课,培养学生的动手能力和对美术活动的兴趣,提高学生的审美能力和热爱传统艺术的情感。

  二、教学重点:

  瓶子特点及其艺术魅力的感受,以及瓶子的对称造型剪法。

  三、教学难点:

  剪对称瓶子时,如何使瓶子的大小和外形美观。

  四、教学准备:

  教师:瓶子、剪刀、纸张

  学生:剪刀、纸张

  五、教学过程:

  1、组织教学:安定情绪,检查用具。

  2、导入:让学生欣赏及讲述瓶子的外形和装饰的花纹特点。

  3、表现:

  (1)请学生在画纸(请几位学生上黑板)上用线描的方法画出瓶子的外形。

  (2)提出要注意瓶子的.结构,注意瓶子的口、颈、肚、底、耳等各部分的形状和大小比例。

  (3)还可以画出几种不同外形的瓶子吗?(注意要对称及不要太复杂。)

  4、新授:

  (1)教师示范,拿一张画纸,用对折的办法,剪出一个瓶子来。

  (2)看课本范画,讨论瓶子的外形和花纹装饰的方法。

  5、游戏:

  今天我们班里准备举办一个"瓶子艺术展览",请大家都来当一名瓶子设计师,设计制作一个漂亮的特别的瓶子,看看谁的瓶子最受欢迎。

  6、表现:

  剪一个瓶子,然后画上装饰花纹。

  7、展示与评价:

美术教案 篇8

  教学目标

  引导学生体验水墨画的韵味和审美情趣,从中感受中国传统文化的魅力,认识美术的文化性与历史继承性。教学重点和难点

  教学重点:指导学生掌握材料和水分的关系,调动学生主动性,放开手脚,大胆创意,表达自己的感受。教学难点:引导学生对水墨画的韵味的理解和感受,并表现在自己的画上。课前准备

  范画数张,生宣纸数张,毛笔,笔洗,画毯,中国画颜料等。教学过程:组织教学:导入新课:1.学生体验:

  (1)拿出生宣纸和毛笔,让学生谈一谈,宣纸和图画纸有什么不同?教师总结:宣纸和毛笔以及墨是中国画的工具。这也是中国画不同于其它画种的主要特征。

  (2)让学生动手用墨和水在宣纸和图画纸上随意涂画,然后看看有什么不同?

  (3)教师展示范画并提出问题:这些画是用什么材料画的?有什么特点?学生分组讨论,教师总结:这些作品是利用水和墨在宣纸上的冲化、融渗产生的浓淡变化,通过墨与彩的泼洒、点染、堆积形成墨、色、水相互辉映的效果。这种效果妙在似与不似之间,令人回味无穷,这就是水墨画的韵味。2.师生共讨:

  (1)你知道国画的历史吗?

  学生讨论,教师总结:水墨画,顾名思义,就是用中国传统的绘画工具,按照中国人的审美习惯而画出来的画。中国的国画有着悠久的历史和优良的传统,在世界美术领域中自成体系,独树一帜。它是我国传统文化的`重要组成部分,是中华民族的宝贵财富。所以我们要继承传统文化,使它不断发展。(2)你理解水墨画的韵味吗?

  出示作品,学生讨论发言,教师总结:这种墨与色相互交融形成的神奇效果,令我们回味无穷,遐想翩翩。其特点在于似与不似之间,水、墨、色交融变化,颇耐人寻味,这就是中国画特有的审美标准之一“韵味”,有“韵”才美,无“韵”是不美的。

  (3)你知道这种韵味是怎样形成的吗?

  教师示范:浓破淡、淡破浓、色破墨、墨破色,用墨和彩点染,堆积、泼洒能形成相互辉映的效果。学生有了动手的欲望,急于想体验一下。教师因势利导。3.学生实践:

  教师布置作业,自己动手创作一到两幅水墨作品,用笔要大胆,注意墨与彩的浓淡,以及水分干湿的把握。学生作画,教师巡视,及时指导遇到的情况。4.作品评价:

  提出评价标准:用笔大胆,水、墨、色相互辉映,墨与彩的浓淡以及水分的把握要恰到好处。画面要体现出变化莫测的韵味。(1)学生互评:(2)师生互评:

  5.小结:这节课通过同学们的动手创作,使大家对水墨画的韵味有了很深的了解和体验,好多同学的作品都不错,希望大家课后去练习,尝试用不同的方法去表现,看看效果怎样?教学点评(教学反思)

  本课的设计,强调学生的实践性和趣味性,充分调动学生积极性,使学生亲身体验水墨画的独特韵味,充分发挥各自的想象,做到因势利导、人尽其才。对水墨画的体验,使学生体会到中国文化的独特魅力,从而起到培养学生的爱国热情。

美术教案 篇9

  课时:2课时

  学习领域:造型.表现

  教学目标:

  1、知识目标:通过学习了解画家如何利用物象进行魔术组合,感悟利用改变常规的思维方式进行作所产生的艺术效果。

  2、技能目标:学习夏加尔的表现方法,将生活中看似没有关系的物象组合在一起,变成一幅奇妙的作品

  3、情感目标:通过学习活动,培养学生对美术学习的兴趣以及创新意识。

  教学重点:任选一组课本提供的图形组成新的形象,培养学生的创新意识。教学难点:改变思维方式,用不同类型的图形组成一幅新颖有趣的画。

  教学准备:范画若干、若干图片、彩色笔、记号笔等。

  教学过程:

  第一课时:

  一、组织教学

  稳定情绪,检查用具准备情况,做好上课准备

  二、欣赏、感悟、畅想

  1、出示:《我和我的村庄》(油画)夏加尔(俄国)

  你们看,今天的绘画有什么特点,给你带来什感受呢?

  2、你能总结它的表现方法吗?

  颠倒的人物、房屋,动物眼中映射出的蓝天,像花草一样握在人手中的果树??画家对故乡的种种美好回忆叠映在一起,仿佛把我们带入了一个童话般的奇妙世界。

  3、同学们,你有没有想过,把生活中看似没有关系的物象组合在一起,也能变成一幅奇妙的作品呢!

  4、板书课题:图形的魔术组合

  5、出示图形

  6、小组合作讨论:这些图形进行组合排列可以组成哪些新的图案?

  7、图形的组合方法

  根据需要重复图形、放大图形、缩小图形、重组图形。

  8、总结:看,在同学们的笔下,不同类别的图形变成一幅幅神奇的图画。他们能够成功的一个重要因素,就是改变思维方式,来了个“脑筋急转弯”。

  9、学生作品欣赏

  布置讨论题:书上的这些作业是怎样进行魔术组合的?你认为哪些地方组合得巧妙?你还想怎样组合?

  三、体验、表现、创新

  1、任选一组课本提供的图形组成新的形象。你也可以自己创作一组图形进行创作。生活中的小物件,动物、植物、花卉、照片、风景、人物都可以是绘画的'主题。看谁画的形象最有创造性!

  2、根据需要重复图形、放大、缩小、重组图形。最后上颜色时注意色彩的对比。

  3、教师:说一说,你将用哪一组图形来表现什么?学生练习,教师辅导。

  第二课时

  一、组织教学,稳定情绪

  二、完成创作

  教师就上节课学生的实践活动谈谈自己的感受,教师对发现的普遍问题或学生存在的困难,给予及时点拨、启发、帮助学生解决。

  学生继续创作,进一步完善自己的作品。

  三、展示、交流、评价

  1、学生活动:你觉得教室里同学们的作品哪张最吸引你呢?

  2、自己找找优缺点,为同学提点建议或者帮他修改一下作品。

  3、教师点评。

  4、修改、评优。

  四、课后拓展

  展示几种利用废弃物组合的新形象,引导学生回家大胆尝试。

  板书设计:

  图形的魔术组合

  夏加尔《我和我的村庄》

  教学反思:

  本课通过学习夏加尔《我和我的村庄》的表现方法,将生活中看似没有关系的物象组合在一起,变成一幅奇妙的作品。培养学生创新思想。让学生学会图形组合的几种方法,创造出新颖的作品出来。

美术教案 篇10

  一、设计意图:春风吹绿了树木,吹红了花朵,吹来了芬芳的气息,吹走了凛冽的寒风,送来了绵绵细雨,滋润着万物,春天,万物苏醒,萌发的季节,让这世界显得勃勃生机。在这个地球上,各种动物、植物、人类是相互依存。蜜蜂采花酿蜜,为人类提供香甜的蜂蜜,树木为我们净化空气……是谁?让我们的空气变得污浊;是谁让大片森林变成沙漠;让鸟类无家可归;让美丽的家园让白色垃圾所淹没;让动物无处藏身,无食可觅,让大海里的生物四处漂亡。

  在环境问题日益严重的当今社会,环保教育的意义深远,它将关系到我们下一代能否拥有真正的绿色家园,幼儿是祖国的未来和希望,而做为教师,任务和责任是非常巨大的。

  于是我们将环保与日常生活,行为习惯,主题教学相结合,将环保渗透在每个活动中,我们开展了主题活动——奇妙的蛋,以培养幼儿对科学的探索兴趣,激发幼儿对大自然的热爱,让幼儿知道很多生物是怎样诞生的,在一次儿歌教学——鸭宝贝,孩子随着音乐的韵律把自己想象成恐龙、鸟、蝴蝶、乌龟、鸭、鸡等蛋宝贝,做着不同的动作,有个幼儿问:“老师这些小动物从壳里钻出来会冷吗?”“它穿衣服吗?”“为什么鸡妈妈要坐在蛋上呢?”我用被子把它包起来好吗?”“我们给它们做一件漂亮的衣服好吗?” 于是引发了此次活动,让幼儿利用废旧物品把自己装扮成蛋宝贝,把蛋壳装饰成生活中的小饰品,让幼儿学会感受生活中的美,学会利用废旧物品来点缀生活。

  二、已开展的活动

  三、目标:

  1、能运用废旧物品装饰蛋宝宝。

  2、在自由、轻松的气氛中感受装扮的乐趣,并欣赏同伴的作品和表演。

  3、培养幼儿大方自信的性格。

  四、准备:

  1、蛋壳、染有各种颜色的碎蛋壳、水粉、海绵、毛笔、海报、卡纸、硬纸板、报纸、塑料袋、蛋糕盒、方便面盒、亮光纸、粘贴纸、砂纸等。

  2、成品和半成品若干、白乳胶、订书机、橡皮筋、绳子、记号笔、剪刀等

  3、百宝箱一个。

  4、设置一个工作坊(分为颜料坊、服装坊、饰品坊、展示坊)

  5、将教室打扮成蛋的世界。(展示每次活动的成果)

  6、“仙境”轻音乐一盒。时装表演音乐一盒。

  五、过程:

  1、以鸭妈妈带小动物们参观“小作坊”由此引出主题。

  今天是鸭宝贝的生日,我们给蛋宝贝开个party好吗?但是我们要用什么才能把蛋宝贝装饰的很漂亮呢?

  2、出示各种废旧材料,启发幼儿进行制作。

  (1) 这些是什么材料?是什么形状的?它能做成什么?

  (2) 你可以把蛋宝贝装饰的很漂亮,也可以把你自己装扮成蛋宝贝一起来参加party,你想做什么呢?想用什么材料做?

  (3) 我们要怎样才能把蛋宝贝打扮得更漂亮呢?(头饰、服饰、蛋宝贝身上的.图案等)

  3、示范演示:

  (1) 利用盒子的原有形状进行装饰头饰,或运用塑料袋、纸板进行制作头饰。

  (2) 利用各种纸张、图形、布、装饰服饰、头饰的四周形成图案。

  (3) 剪成各种蛋形状的服饰,并用各种材料进行装饰,用订书机订出领口和袖口。

  4、提出要求

  (1) 大胆想象做出与众不同的蛋的装饰品。

  (2) 可以利用不同的材料进行装饰。

  5、幼儿操作(播放“仙境”轻音乐,营造轻松、自由的创作环境)

  教师重点指导幼儿发挥想象,运用已学的剪、贴、粘等技能进行装饰.

  6、以时装表演的形式展示作品。

  小朋友的小手多么灵巧,把蛋宝贝打扮的这么漂亮,蛋宝贝一定很喜欢、很开心,你们觉得哪个蛋宝宝的装扮最漂亮,为什么?

【美术教案】相关文章:

《美术》教案02-21

美术的教案11-08

美术教案最新02-14

小学美术教案12-29

美术艺术教案02-23

春的美术教案02-21

美术颜色教案02-22

春天美术教案02-28

美术下册教案03-28

美术雪教案03-14