【推荐】美术教案
作为一位杰出的教职工，时常需要编写教案，借助教案可以提高教学质量，收到预期的教学效果。那么教案应该怎么写才合适呢？以下是小编精心整理的美术教案10篇，欢迎大家分享。
美术教案 篇1
教学目标：
1、引导学生感受生活情趣，并运用绘画形式大胆表达自己的情感与思想。
2、珍惜朋友之间的友情，培养学生善待朋友，关心朋友，帮助朋友，热爱生活的美好情感。
3、通过讨论交流，能表达自己对作品的感受，并说说和伙伴的故事。
教学重点：
引导学生有效的观察画面，找出不同的表现所呈现出的不同效果，注意培养学生的情感和价值观。
难点：
收集更多的表现友情的作品让学生欣赏、观看。
教学过程：
一、游戏导入：
1、你有好朋友吗？你了解他吗？让一个学生说出另外一个学生的特征，让大家猜猜看是谁。
2、回想一下我们小朋友经常在一起干什么？（捉迷藏、踢毽子、踢足球、摸鱼、画画、聊天等等）
二、欣赏
1、出示课件，欣赏书中的艺术作品，在老师的引导下，我们共同分析了课件上同学的脸型、五官、发型等特点。
2、请学生选一幅自己最喜爱的作品进行讲述，谈一谈自己对作品的认识，说一说自己的.感受。
3、因势利导，后面的内容由学生自己来分析。（老师指导）
4、让学生登台讲一讲自己和伙伴在一起最快乐的事情。
5、找同学说一说自己的好朋友有什么特点？
（浓眉、大眼睛、高鼻梁、鹰钩鼻、卷发、樱桃嘴、大耳朵等等）
三、探索、实践创新
1、分组讨论：怎样把同学画像啊？
（讨论、交流）
2、集体讨论
先说说伙伴有什么样的脸型？像什么形状？（可以举例子，比如我们班的............）你在生活中还见过什么样的脸型的人？
3、分析脸型
4、展示绘画步骤
5、欣赏中外作品（可以集体讨论）
6、按课本上作业提示，画一幅和小伙伴在一起的作业。
7、积极参与评价
四、师生总结
五、感想
在教学中，可让学生通过介绍各自“身边的伙伴”，说说他们给自己带来的快乐和帮助，从而懂得善待朋友、珍惜友情、与人和睦相处。引导学生把与伙伴在一起的快乐情景，用画笔表现出来，鼓励他们大胆释放他们的情感。
美术教案 篇2
教师：蔡xx
班级：（美术多媒体教室)
时间：*年*月*日一．教学内容
本课是美术版初中《美术》教材七年级（上）第一单元，课型是欣赏课，安排两课时。本单元要点是引导学生初步了解中国画的艺术特色。而《对景创造》的学习，是为学生在美术鉴赏的过程中能提高个人审美能力，在欣赏中陶冶情操，提升素质。
二．学生学习情况
通过一段时间学习，学生对美术的特点已有初步了解，但如何通过欣赏来体会画家的情感还是比较难于理解。而且学生主动性不强,特别需要老师的引导.
三．设计思想
我们的学生对画画并不陌生，本课教学主要是通过欣赏、讲解。搜集关于对景创造性的相关资料进行研究性学习来感受、体验画家所要表达的意境与情感。
四．教学目标
（一）知识与能力
本课教学，学生通过欣赏了解对景创造艺术特点，初步了解对景创造技法。
（二）过程与方法
1. 收集一些对景创造有关资料进行分析。
2．启发式教学法、讨论交流法、观赏、探究、归纳等教学法。
（三）情感态度与价值观
学生通过学习，丰富了艺术情感的表现能力以及提高了艺术作品的欣赏能力，在愉悦中接受美的教育，增强从生活中发现美和认识美的能力。
五。教学重点和难点
1．重点：赏析美术作品的艺术特色。
2．难点：通过欣赏，评述，能初步了解美术作品的审美文化价值，在生活中发现美和认识美。
六．教学过程
一．提出问题，引出课题
我们很多同学心里常常会有一种疑惑？这么美丽景色，画家是怎么把它搬到画面上呢？
为什么我就不会呢？
唉！人家是天才，是画家……
自我安慰，天生我材必有用。
那么，我们今天就把这个时常盘旋在我们脑海深处里的疑团？做个简单地分析。
因此，我们这节课的课题——《对景创造》
二． 分析作品
1．《芒种》
看——问——回答（感想）
总结：画面中呈现，好像我们曾经去过某个地方，我们村或我们村的某一处。
画中的小桥，清晨上学时，我刚从这桥上走过，池塘上还飘浮着嫩绿的浮萍。画面中一切都是那么平静、淡泊、亲切。是的，它就是我们生活中身边的景色。
大自然中总是蕴含着美的生机。
古人所谓的“造化为师”，就是在写生的过程中活用传统表现技法，并从中生发出适时的新技法。
对景写生与对景创造成了历代画家的必修课。因此，大自然是我们最好的`老师。
2．李可染——《苏州拙政园》
这是一幅水墨写生佳作。
顺着场景的特点构图造境，形成了一个倒置的“v”字形，具有随景推进的幽深之感。
平淡之景通过水墨画技法的发挥与意境的营造，使得相辅相成，相得益彰。
3．李可染——《灵隐茶座》
画家以层层积累表现层林掩映下的光感效果，寺庙通道旁的茶座场景呈现出光影闪烁的清凉景趣。
假如没有这些光影，那么整个画面也就平淡了。而这些光感表现也是作者李家山水的一大特色——“光感效果”，西为中用的水墨效果。
4．傅抱石——《四季山水——冬》
近代山水画家傅抱石一张册页山水画。
画中生动感人的原因在于何处？
平实的景致一经其巧妙运作，使得画面楚楚动人而有鲜活的生命内涵，充满着意境。
画中意境营造一种冬季气氛。
在画中只呈现四种物品：枯木、远山、小溪、山里人赶着牲口、雾。
疏叶将尽
远岫蒙胧
寒气袭人
山里人着牲口缘溪而行
萧疏之境
在中国画中，意境营造回绕冬季气氛所作的艺术化处理，其表现手法的精妙与严谨确乎已至增一分太多，减一分则少的程度。
5．《樟树下》
先看景色照片——再看画
借助樟树与周边环境关系，营造树阴下的休憩小景，强化了静谧恬淡的意境。
意境总是有诗意，让我们想起古人的诗句，将画境定格在“芳树无人鸟空啼”的虚境中。
6．《泊舟塘栖》
先看景色照片——再看画
就取景而言，笔直的河道不宜入画。因此，强化河道的弯曲处理，突出泊舟岸边的生活气息。树枝、船相互交织为构图赢得了拓展画境空间。
画中一群鸭了让画面更加增添生活气息，生动描绘泊舟岸边的情形。并且让画面动了起来。
三． 欣赏作品
1． 微雨云林
2． 农闲季节
3． 东风吹绿又一年
4． 秋阳渐高
5． 溪出幽篁
6． 夏至
7． 荷风徐来
8． 家在画屏中
四． 讲解写生步骤
照片《古桥旁的老梧桐》
梧桐的美丽在于内在的丰富与外表的苍凉，经过严冬的风霜一叶不剩，呈现了一份凄美，加上古桥的凝重与沉默。让我们有一种“梧桐更兼细雨，到黄昏点点滴滴”的审美感受。
画法要领：
1．顺着构图框架，从形体结构的关键处着笔生发干枝。
2．边勾边皴，由主干及枝叉地生发形体结构。
3．由树及桥地完整画境，把握布局上的虚实关系。
4．于勾勒与皴擦间施以淡墨擦染以衔接浑然的方式强化形体结构和体面关系。
总结：对景创造不仅要有发现美的眼光，也要善于调动积极因素，创造富有美感的构成关系。
五． 视频：云山深处——溪山行旅图
宋元山水画堪称台北故宫宝藏中的极品。从北宋的巨碑型风格到南宋诗意的小景，再到元朝的心灵山水，古代画家用不变的笔墨线条，勾勒渲染出千般世貌，万种情怀。一幅幅旷古世制，依然延续着“只恐夜深花睡去，故烧高烛照红妆”的禅思。
六． 教学小结：
诚然，对我们在座的中学生而言，美术课的主要意义在于同学们接受美的教育，从而增强生活中发现美和认识美的能力。
罗丹：“世界上不是缺少美，而是缺少发现美的眼睛。”
因此，如何在对景写生的过程中，培养发现美，认识美的知觉度，成了我们中学生写生课的主要目的，也是带着这样的目的去写生，才能发挥我们的主观能动性，步入对景创造的佳境。
吴冠中说：“培养慧眼比锻炼巧手重要！”
美术教案 篇3
大班美术：漂亮的花（线描画）
活动目标：
1、进一步丰富幼儿点、线、面的知识。
2、学习用勾线笔勾勒出花卉的基本结构，并用线描画的手法进行装饰，注意画面的布局。
3、能坚持细心地进行线描画装饰活动，感受线描画的美。
活动准备：
1、范例
2、勾线笔、白纸人手一份
活动过程：
一、直接出示范例，引出课题师：我们小朋友已经接触过线描画，那你们来看看这朵花分别是有哪些点、线、面组成的？教师出示范画，幼儿观察讲述教师小结并出示相关的点、线、面
二、进一步丰富幼儿的点、线、面等知识，引导幼儿学习多种线描画的表现方式。过渡：这朵花运用了这些图案，那么还有许多的图案可以进行装饰，你还知道哪些呢？
1、幼儿讲述一些知道的点、线、面
2、教师归纳总结，我们再来看这幅画，老师在装饰的时候又运用了一些新的图案，你认识吗 ？
出示范画二，
展示：
点：三角形点、十字点
线：弹簧线、凹凸线、三角螺旋线、方螺旋线
面：圆形组成的面、半圆形组成的面、三角形组成的面、波浪线组成的面。
三、引导幼儿学习用线描画的手法装饰花卉。
师：怎样用这些点、线、面来装饰出漂亮的花卉呢？
示范基本步骤：
1、先画好一个圆形的大花芯，再画上花瓣，接着画花茎以及叶子。
2、花瓣、花芯和叶子这些大的形状可以先用直线或弧线进行分割。（花瓣教师分割，叶子留给幼儿上来分割）
3、在分割的块面中，用点、线、面，以及简单的图案进行装饰。
三、幼儿作画，师巡回指导
过度：在我们生活中还有各种各样形状的.花，老师还画了很多（教师出示多中花瓣、和叶子的花）并进行了点、线、面的装饰。
你们想画吗？请你画的时候先要想好，画几朵，一朵的话要得特别大一点，画两朵的时候可以一朵高一朵低，或者是一朵大、一朵小，如果是三朵那你要注意层次上的区别，有高有低，有大有小。
每个花瓣和叶子都要大一点才能里面进行装饰。
四、讲评
师：展示幼儿作品，说说最喜欢哪朵花，为什么？ 幼儿相互欣赏评价
美术教案 篇4
教学目的：
1、使学生了解美 术范畴，建立“大美术” 观念。
2、 使学生了解美术鉴赏的基本方法，并能初步应用该方法进行鉴赏练习。
教学重点：
掌握鉴赏方法
教学难点：
应用该方法进行练习。
教学过程：
一、导入
同学们已经学过9年美术，你最喜欢哪幅美术作品，请说说原因。
美术和艺术的关系？
板书：造型艺术 美术
二、新授
各种类型请学生举一作品。
美术史、美术理论的基本知识。
小组讨论：
⑴历史上中外有大耳朵英语首页哪些著名的流派及代表人物？
⑵这些著名的画派在艺术特征和风格上有何差异？
学生简单表述，结合图例
《放牧》古代岩石画
《宴乐采桑狩猎交战纹壶》战国
《人物驭龙图》战国 最早的'主题性绘画
美术鉴赏的方法
对不同作品进行比较研究
学生自学过程，进行简单练习。
选择一插图作品进行鉴赏，强调个性。
小结
美术鉴赏的过程是能提高个人审美能力，在鉴赏中陶冶情操，提升素质，为了更好鉴赏必须掌握美术史、美术理论的基本知识，它的方法一般为对不同作品进行比较研究。
三、布置作业
美术教案 篇5
一设计意图：
这节小班美术综合活动意在贯彻新《纲要》精神，摒弃以往美术活动中重示范、重结果、轻探索、轻过程、过份注重技能训练的弊端。从指导思想和基本要求方面都体现出让幼儿自主学习，自由探索的意愿。
本次活动是针对小班年龄段的特点，运用情境化的教学方法，综合运用了五大领域中美术、语言、音乐、数学、体育等多方面的知识，动静交替，在愉悦的情境中，师幼互动，让幼儿尝试运用多种材料拓印、感知、探索物体的.大小、色彩和形状的美，并大胆主动的表现美，培养他们的各种能力。
二、活动目标：
1、幼儿自主运用多种材料进行花朵的拓印、在拓印过程中感知探索物体的大小，色彩和形状。
2、活动中培养幼儿的审美能力、探索能力、交往能力，并发展幼儿的体能。
3、幼儿在情境游戏中，快乐的感受美、体验美、表现美。
三、活动准备：
1、知识准备：幼儿认识三原色——红、黄、蓝。
2、情境准备：小兔、兔妈妈的头饰以及服饰、乌龟的服饰、房子及花园。
3、物质准备：音乐磁带、录音机、瓶子若干、操作框人手一套、呼啦圈、地毯、糖果。
四、活动过程：
（一）导入教学
1、变“魔术”加深幼儿对三原色的认识。
2、兔妈妈，兔宝宝带着“漂亮的花”到乌龟妈妈家做客。
3、兔宝宝将花插在乌龟的花园里（给幼儿定位）。
（二）组织活动
1、兔宝宝想办法将花园打扮得更漂亮，人手一个操作框，准备拓印。（培养幼儿自己的事情自己做的能力）
2、兔妈妈用鼓励性的语言调动宝宝尝试拓印，大胆操作。
3、引导兔宝宝选用不同材料拓印出漂亮的花。
4、在教师引导提示下运用不同材料构图。（拓展幼儿的发散性思维）
5、让幼儿尝试互相换位，使花园中开出颜色不一样的花。（培养宝宝的交往能力）
（此过程教师随机调动，无集体示范，尊重孩子的个性发展特点，并根据实际情况或小组或个别引导，发现和把握幼儿的最近发展区，提升幼儿的能力。并处理好教师预设与幼儿生成的关系）。
（三）结束活动 ：
1、乌龟妈妈回家了，称赞花园里的花真美，有不同的颜色和造型（讲评）。
2、兔宝宝和妈妈到乌龟的家里去做客，尝试用脚来拓印，并结合体育游戏，走——钻——爬——跳。
3、乌龟妈妈给兔宝宝分糖，体验整个活动的快乐。（结束）
美术教案 篇6
教学目标：
认知目标：观察总结生活中的色彩，进一步感受色彩。
技能目标：做调色练习，观察颜色混合、并列、覆盖后的不同效果。
情感目标：鼓励学生自由探索、自由表达、自由创作，在观察中去发现蕴藏于生活中的美，培养热爱生活的美好情感。
学习内容：
在前一课《走进大自然》的基础上,了解大自然中的色彩后延续至观察生活中的色彩美。在自己身边的生活环境、学习环境中找出这些丰富的色彩，并大胆地表现色彩，观察色彩的变化。
教学要求：
用水粉色做调色练习，观察颜色互相混合，并列或覆盖之后的不同效果。
用同一种颜色在不同颜色的纸上涂抹，观察它的效果。
教学重点难点：
引导学生进一步感受色彩，观察色彩变化。
教学课时：2课时
教学过程：
第一课时
课前准备：
把自己喜欢的生活用品带进课堂，欣赏丰、可爱的色彩。
准备颜料、画笔、调色盒、洗笔的小水桶、抹布，也可以准备油画棒或彩色铅笔等。
收集生活中的彩色照片。
准备海棉、夹子、冷暖色彩纸、旧衣服。
教学思路：
一、导入
找一找
欣赏各种生活用品、彩色照片等，寻找生活中丰富的色彩。
二、新授
试一试
(实验一)
教师分发海棉和夹子，用夹子夹住海绵块，蘸颜色，画出大小不同、形状不同的色块，注意色与色不要重叠在一起，观察色彩并置的效果。
(实验二)
1、 分发冷、暖色纸两张。在一张纸上用笔中含水多的颜料试试，再用笔中含水少的颜料图色试试，有什么变化？
2、 多选一些颜色涂在同色纸上，看看它们在有底瑟的纸上有什么变化？
3、 同一颜色在冷色纸上有什么变化，在暖色纸上有什么变化？偶尔学生也会有使老师意想不到的想法或表现，要充分鼓励。
4、 把自己实验的结果告诉老师和同学。
改一改
1、 学生准备旧衣服，摊放在铺在地上的报纸上，组内成员合作添画。
2、 用小杯子装上自己用生活中的色彩调的美丽的颜料，注意颜料稍浓厚一点，不要太稀。
3、 泼洒到衣服上，颜料在布料上自然渗染，互相覆盖或并列后产生不同的效果，把旧衣服变成“艺术品”。
4、 老师帮忙用吹风机吹干，干后还可以穿在身上展示一下。
三、小结
退员观察，看看色彩互相混合，并列和覆盖后的.不同效果，互相评价。
大家一起合作把教室打扫干净，把整洁还给课堂。
四、课后拓展
可以把家里的废旧物品拿来装饰，涂上漂亮的颜色，把生活打
扮得多姿多彩。
第二课时
课前准备：
把自己喜欢的生活用品带进课堂，欣赏丰富、可爱的色彩。
准备颜料、画笔(两三支大小不同的笔)、调色盒、洗笔 的小水桶、抹布等。
教学思路：
导入
1、 引导观察：
欣赏、感受各种生活用品的色彩美。
2、 尝试调色：
调出自己喜欢的颜色，做做“原色变出间色”的小游戏。
3、 特殊制作：
把颜料滴在纸上，吹开，会得到一个意想不到的效果。
4、 联想创作：
在“吹画”上展开联想、添加，用自己独特的思维表达自己的情感。
5、 观察体会：
当你打开了一个角度，就发现了一种美。
小结
作业展评：用学生作品来布置教室。
互相评价：同学之间互相欣赏、讨论，表达自己的理解和想法。
美术教案 篇7
课题：大家都来做
课时：1课时
教材分析：
本课是一节造型与表现相结合的课程，学生通过用日常生活中的一些物品进行排列、组合来表现具象与抽象事物，也培养学生的团体协作精神。
教学目标：
1、引导学生运用石子、沙子，瓶盖、罐子或一些体育用具，集体排列立体图形。
2、启发学生利用各种材料表现具象与抽象物体的造型。体验材料的美感。
3、强调在排列创作过程中，发扬集体团结协作的精神。
教学重点：
观察各种工具和材料使用方式，引发对工具和材料的联想。
教学难点：学生的创新思维的培养。
教学过程：
一、组织教学：
1、 课前准备：
师生共同收集可乐罐、沙、石、瓶盖、体育用品等排列材料。
二、导入新课：
师生共同交流所准备的`物品，及所带材料可排列成哪些物体和造型。
三、讲授新课：
1、思考与讨论阶段
分组展示自己所具备的物品，引导学生思考座谈、开展积极想像，怎样利用手中的材料，分小组集体一起排列出新颖的立体造型。
2、发展阶段
人人参与，把瓶罐重叠或向四周扩展加上碎石、沙土排列成一种抽象或具象的图案与造型。通过组与组参观，相互补充，拓宽思路，了解自己小组所设计排列作品的优点与不足，进行修改。
3、收拾与整理
作品完成后，督促学生收拾整理好工具与材料，保持环境清洁卫生。
四、课后拓展
1、运用所学到的排列方法，在课后回家利用各种物品进行排列组合各种图形的练习。
2、在排列时，要大胆想像。造型的内容，材料的运用应更丰富更广泛。
美术教案 篇8
教材分析
本课希望学生能在具备一般绘画表现能力及创作能力的基础上，学会运用适当的电脑美术软件或独特的图像变化功能，充分发挥自己的想象力，创作出充满动感的美术作品。本课是以造型表现为基础，结合动感摄影原理和未来主义的创作理念进行课程设计的。其目的在于借助电脑美术可以对图像进行多种多样随心所欲的造型和色彩处理的能力，将自己的作品再丰富，创作为一幅具有冲击力的作品。同时结合电脑美术的特点所带来的新思维方式和表现方式，认识和理解艺术作品不同的表现风格和特点。
教学内容与目标
学习运用数码相机或是扫描仪输入自己的作品，或直接在电脑绘画软件中进行写生。学习运用电脑软件进行写生。学习运用电脑绘画软件或图像处理软件的图像变化功能完善创作，人事电脑独特的'美术创作功能能帮助自己完善创作的特点。锻炼学生丰富的想象能力和创造精神及对不同的表现风格和特点的认识与理解。
教学重点与难点
重点：让学生理解如何更合理地运用电脑图像变化的功能对自己已有的创作进行完善。
难点：如何启发和培养学生在创作中对图像变化功能处理程度与画面内容协调统一表现的能力学习材料
电脑美术资料、相关的软件等。
教学过程
一、构思与收集：
1.课前布置作业：
2.收集准备进行创作的素材作品
教学意图：充分利用课前准备的方式，让学生拥有较多的构思创作内容和形式的时间，为课堂创作做好准备。
二、完成基本创作：
1.将学生的作品输入电脑里，数码相机和扫描仪。
2.组织学生进行基本的准备。
教学意图：利用参考素材进行目标明确的创作。
三、相关技能技巧学习：
1.讲解并示范电脑图像处理软件的基本应用方法。
2.重点讲解图层和。
教学意图：在熟练掌握图层应用的同时，通过了解滤镜中动感模糊的特色，为完善自己的创作做准
备。
四、创作与评价：
1.作业要求：根据自己的创作要求，运用学到的方法进行创作。
2.欣赏作品，鼓励学生介绍自己的作品。
教学意图：通过相互评价，认识电脑美术的神奇特色，引发更浓厚的创作兴趣。
美术教案 篇9
教学目的：
1、认识重叠图案的艺术特点，了解重叠的形状可以使画面产生各种不同的效果。
2、用绘画或剪贴的方法，重叠各种形状来完成美术作品。
3、通过对重叠形状的学习，增强学生的造型能力。
教学重点：能够画出重叠的形状，并设计重叠的形式。
教学难点：如何处理重叠的遮挡关系和排列效果。
课前准备: 1、学生：油画棒或彩笔、剪刀、彩纸、胶水。
2、教师：多媒体课件、卡纸、彩纸、剪刀、胶水、记号笔。
课时：2课时
教学过程：
一、引导阶段
1、展示示范作品并导入课题
师：夏季炎热的天气已经开始了，老师带来了一份凉爽礼物想送大家，你们猜猜是什么呢？
生：…
师：想知道吗？这份礼物就是一张大贺卡,请看大屏幕（放映幻灯片1）：在深蓝色的海底世界里，一群可爱的小丑鱼在悠闲地游来游去，好凉快，好舒服呀。喜欢这个礼物吗？
生：
师：非常喜欢呀，老师太高兴了。同学们再来看一看，在这张漂亮的贺片里，除了让我们感受到大海的凉爽和美丽之外，你还发现什么了吗？
生：…总结：这条大黄鱼挡住了小红鱼，而这条小紫鱼又挡住了大黄鱼，它们相互重叠了。看来大家善于发现问题的，非常好。这正是我们今天要学习的《重叠的形状》。放映幻灯片，引出课题：重叠的形状。
2、欣赏图片，讲解课题
师：在我们的生活和大自然中还有那些重叠的形状呢？
生：树叶，飞翔的小鸟，鱼鳞，成排的树林等。
师：你认为它们美吗？(美)老师知道，同学们在平时非常注意观察和收集生活中一些美的画面。现在就让我们一起走进生活，感受大自然给我们带来的美：（放映幻灯片2－6）
蔚蓝的天空中，一排大雁在自由地飞翔；校园里小树的叶子正在茂密的生长着；公园池塘的水面上，一朵朵荷花也在争相开放。
师：走进大自然，大家有什么感受呢？
师总结：有大雁整齐的美、有树叶随意的美、还有鱼参差不齐的美…，总之来说，把大小、形状相同或不同的图案进行重叠排列之后，我们的大自然就有了不同的美。
师：同学们都来思考一下：怎样做就会出现重叠呢？请同学们小组内讨论，用老师发给图形卡来摆一摆。
生：…
师：（放映幻灯片7）请同学们共同打开我们今天的知识窗——重叠的解释 （1）一样物体在另一样物体的前面，就产生了重叠
（2）一样物体在另一样物体的上面，
二、发展阶段
1、多种方法得到重叠的形状
师：同学们做得非常好，非常棒！那么，在我们的大自然和生活中，你们喜欢那些图案呢？请大家用自己的方法在纸上画出来或者剪出来好吗？学生绘画或制作。
师：请同学们举起自己的图案，让我们一起来看一看：有可爱的小白兔，红红的大苹果，还有胖胖的脚丫子…老师也请大家来看一看自己喜欢的图案。
师：可是老师现在遇到了一个麻烦，我怎样才能得到许多个这样的形状呢？你们帮帮老师好不好？学生尝试制作方法：
（1）剪：设计一个基本形，剪下，再重复剪出需要的基本形个数；
（2）画一个基本形,再一个一个重叠的画；画几个基本形，在空白处添加基本形。
教师演示各种制作的方法。
师：非常谢谢大家教给老师这么多的好方法。
2、多种形式的排列重叠的形状
请同学们打开课本，我们共同来欣赏一下小朋友的`作品:他们有用圆形的重叠连成了一条可爱的小蛇，方形的重叠组成了一块漂亮的地毯，小朋友的重叠变成了一节活跃的体育课。
师：刚才我按照同学们教给老师的方法，制作出这么多个重叠的形状，那我们该怎么排列它们呢？（放映幻灯片）
生：…
师总结：随意的重叠排列，有规律的重叠排列：上下、左右、前后、大小…
3、绘画、制作
指导学生利用自己喜欢的图案，选择多种方法绘画制作，完成一幅重叠的形状的作品。
三、展评与整理
1、交流各自的作品和绘画制作的体会，对重叠的形状有一定的认识。评选自己喜欢的作品。思考：还可以用什么形状来做呢？除了剪、画，你还能想出什么好的方法呢？
2、整理和收拾绘画工具
美术教案 篇10
课题：外国雕塑
课时：1课时
课堂类型：欣赏 评述
教学目标：通过欣赏教材中外国著名雕塑作品，使学生对世界各国不同历史时期雕塑艺术有所了解和认识，达到开阔眼界，增长知识，陶冶情操，提高艺术鉴赏力的目的。
教学重难点：认识雕塑艺术的特点以及雕塑艺术表现手法的多样性。
教具学具：课本
教学过程：
一、组织教学：检查学生用具准备情况
二、讲授新课：
1、导入：外国雕塑作品浩如烟海，题材内容十分广泛，不同的历史时期，不同的国家、不同的民族其雕塑作品风格也各不相同。我们这节课选择了几件有代表性的作品进行欣赏。
2、新授：
欣赏雕塑要从以下几个方面：
（1）雕塑的主题：艺术创作源于生活，生活也是雕塑创作的源泉。一件优秀的雕塑作品应反映生活中的真、善、美。除此之外，雕塑创作和其他艺术一样还应高于生活，在主题上扣紧时代脉搏，弘扬时代主旋律，这样的作品才能得到人民的喜爱和认可，才能对社会产生积极的影响和作用。
（2）雕塑的语言和形式美：雕塑艺术有其特有的艺术语言。首先，它具有三维空间的体量感，不同于平面的绘画，它是以实在的体积占有空间，通过立体的形象来表现艺术主题。其次，雕塑的艺术形象具有凝练性。雕塑的特点是把丰富的内涵凝缩为一个具体的形象。
（3）雕塑的材质美：雕塑作品由于题材的'不同，所选用的材料也不同，材料以其自身的材质美感为主题服务，如历史题材的作品宜选用石材或铸铜等材料，现代造型作品可选用不锈钢材料等。随着时代的发展，新的雕塑材料不断涌现，如玻璃钢、钛铝合金等，为雕塑艺术增添了新的风采。
3、作品赏析：
《思想者》（青铜，高186厘米）这是十九世纪法国雕塑家罗丹的作品，在这一作品中，罗丹使整个雕像缩成一团，让人感到他仿佛不仅是用脑袋在思考，而且全身的每块肌肉，每条神经都处在紧张的思索之中，罗丹有意识的把支着下颏的右胳膊肘放在左膝上，形成一种富于表现力的扭转，脚趾深深的抠在台座上，使思考的运动从肩背一直贯穿到脚尖，从而体现出一种巨大的精神力量。人们从这一艺术形象中产生丰富的联想，受到启迪和鼓舞。
《工人与集体农庄女社员》（不锈钢，高24米）这一雕像是前苏联最优秀的女雕塑家穆西娜的作品，这一雕塑之所以著名，不仅是由于它所体现的重大而深刻的思想意义，还在于它在艺术构思，特别是雕塑的构图上和新材料不锈钢的使用上所作的种种努力。青年工人和集体农庄女社员两个巨大的人像勇猛前进的动势通过向上高举的手势，使构图取得了平衡，共同向着一个目标前进的意义和统一步伐，是苏维埃国家的伟大象征。至于雕像所用的材料不锈钢，这在当时还是首创，不锈钢本身所呈现的银亮色，可以反射太阳光和灯光，当晨曦和晚霞照射到雕像上时，就闪耀出更加明亮的光辉，使雕像更有表现力。
《柏林城市雕塑》在欧洲，林立的高层建筑和遍布城市的雕塑仿佛是一首巧妙的乐章和谐而生动，这些造型各异的雕塑能折射出当代异域文化的一个断面。当我们置身于一种与发达的现代社会生活紧密相关的现代艺术的氛围中时，就会强烈的感受到人们对于自己生活空间的悉心关怀和爱。时代的节奏要求艺术家创造出与之协调的雕塑作品，课本中的西柏林街头的抽象雕塑，与具象雕塑不同，虽没有明确告诉我们表现得是什么内容，但那坚硬光亮的不锈钢质材、庞大高耸的四个圆柱，弯曲缠绕而挺立向上的造型，都给我们一种不屈不挠，强悍有力地感受，一种精神力量，一个美好的想象空间，因而有着强烈的时代感。
《家庭》看了这座雕塑，相信你一定会很快地认出这是有爸爸、妈妈和孩子组成的家庭。虽然，艺术家并没有对人物的五官和服装进行细致的刻画，但是生动简明的造型，仍然是我们感受到一家人的亲情。这是一件具有现代风格的作品，它不追求逼真的人物形象，而是受取“写意”的手法，抓住三口人体形上的特征，用光滑圆润的外形，组成了一个整体。亨利·摩尔是英国著名的雕塑家，是现代雕塑艺术的杰出代表人物。他善于对雕塑做全面地思考，不受具体形象的限制，而且充分考虑雕塑与环境的关系，从而创造出一种独特的雕塑语言。
《挑刺的少年》（青铜，高76米）这是一件公元前四世纪左右的古希腊雕塑，它的显著特点是高度的写实和具有浓厚的生活气息，并且还带有一点幽默感。从造型上看，少年的形象基本处于静止状态，但静中有动。一个少年坐着挑脚刺这样一个似乎微不足道的生活细节，雕塑家也怀着极大的兴趣去表现它，体现了艺术家对现实生活的热爱。
《彼得大帝纪念碑》（青铜，黄冈石）这是十八世纪法国著名雕塑加法尔柯涅的作品，彼得大帝是俄国伟大的政治家和改革家，他领导俄国逐渐强大起来。法尔柯涅把彼得大帝塑造成一个叱咤风云的英雄人物，它骑着骏马在奔驰中突然勒住马头，作品充满了豪迈的气概。雕像的底座由巨大的整块花岗岩雕成，犹如波涛汹涌的浪潮，它象征着彼得大帝的改革是在冲破重重惊涛骇浪中进行的。俄罗斯许多进步思想家、作家都赞美过这座纪念碑。例如：普希金为此写了长诗《青铜骑士》。
《美国国家纪念碑》这座纪念碑位于美国中西部的南达科他州的拉计莫尔山，利用海拔1800米的山峰，依据天然岩石，雕刻了自美国独立以来享有盛誉的四位总统的胸像（自左至右：华盛顿、姐弗逊、林肯、罗斯福）。利用拉计莫尔山峰雕刻伟人像，这是南达科他州的历史学家多恩、鲁宾逊于1923年倡议的。1924年，当年已经58岁的雕刻家加特森·鲍格勒姆（1807-1941）勇敢地接受了这项创作任务。从1927年正式动工，到他74岁时逝世还未全部完成。他逝世后八个月由他的儿子完成了父亲未完成的事业。四座巨像面部平均高度约20米，鼻长7米，嘴宽2.6米，眼宽1.5米，依山势的变化，姿态生动自然，成为美国现代著名的纪念碑雕刻之一。
三、小结：学生谈谈感受
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