电影杀生影评

电影杀生影评

　　电影杀生影评精选（一）：

　　电影《杀生》由管虎导演，黄渤（饰牛结实）、任达华（饰官派医生）、苏有朋（饰本地医生）、余男（饰哑巴马寡妇）。故事发生在四川一个被称为“长寿镇”的小镇，那里与世隔绝、群山环抱，但那里的居民有着循规蹈矩，一成不变的生活，并且每个人都长寿。

　　牛结实从小调皮捣蛋，害死了苏有朋的父母。长大后成为了村里的混世魔王，扒墙头窃听保密，耍流氓欺负老人，带坏孩子，买东西不给钱和马寡妇有私情。牛结实的总总恶行，很不得人心，当地居民恨不得将他大卸八块。健壮的牛结实练就了“三头六臂”，既不怕挨打，也不怕谩骂，他总是我行我素。时刻久了，村民们也习惯了，他们之间维持着一种平衡。

　　镇上居民忍无可忍，于是将苏有朋请回来！在苏有朋的设计下，全村人齐心协力，使用心里暗示的谣言，将健壮如牛的牛结实变成了衰弱垂死之人。本以为牛结实会被谣言杀死，但他发现马寡妇肚中的婴儿有被村民扼杀的危险时，为了自己的孩子，他恢复如初变又变得力壮如牛。最后为了保存自己的骨肉，他服用了村民给的毒药，再离开村庄时，将其所拿的东西一一归还给村民，同时下跪磕头给村民请罪，期望村民不好虐待他的孩子。电影的最后牛结实在孤独中死去，而村民也在大地震中一齐消亡。

　　影片中的任达华（饰官派医生）和牛结实就应代表激进、敢于冲破传统的一方。任达华在影片中不惧怕村民的恐吓，能够在困难重重的条件下，找出牛结实的真正死因。而牛结实的叛逆，不合群，与村民的中规中矩格格不入，必然会受到孤立与排斥。可能导演是想借助影片的人物来讥讽社会现状，向广大观众说明当前社会的改革阻力重重，弄不好改革的结果就和牛结实的命运一样。

　　看完影片你会发现群体的谎言是十分可怕的，正如戈培尔所说：“谎言重复一千遍就成了真理”。牛结实在一个封闭的环境里，没有其他的渠道获得信息，当村民齐心协力给他心里暗示的谎言时，他的心里防线正一步一步被突破，以致最后认定自己确实得了不治之症，正逐渐地走向衰弱。

　　电影杀生影评精选（二）：

　　看《杀生》这部电影，有着跟《斗牛》相关联的观影体验，这不仅仅正因导演和主演相同，更因其创作方式上的进一步深入强化，我甚至认为是管虎的倔强与执着让两部电影的主角都姓了牛。牛二是草根中的小强，九儿是牛二一场完不了的春梦，至于那头进口牛，就真的是各种隐喻和代表的典型了，当初的《斗牛》所展现的多元化解读特性，在《杀生》里被管虎以不变的方式延续着，也延续着华语电影的奇葩效应。

　　镜头也好，剪辑也好，甚至连切换与运镜的方式都没有变，无论主观镜头还是大段大段的跳跃叙事。《杀生》的叙事跳跃性，比《斗牛》更显随意却又更精细，这让整个观影过程的猎奇心理始终处在一个高度亢奋的状态，于是我被管虎再次拽入结束后的沉沉思考。这大抵是每一个认真观看影片的人都会有的思维过程。(lz13)但其实和《斗牛》一样，得到尽可能多的解读，包括隐喻，暗示，批判或者悲天悯人，都是创作者给观众设的局，入戏了，就深奥了，若是嘻嘻哈哈大半场，多半就是个讲故事不拘一格的喜剧而已。窃以为《杀生》之于华语电影的好处，在于创作形式和行为方式上独一无二的作者性，这正是浮夸的商业电影奇缺的，而这种电影能够公映更象是一种奇迹，其品质与商业成败几乎完全能够割裂开来。

　　黄渤的特殊外形似乎限制了其适宜主角的类型，但牛结实这个主角前半部恶字当头，后半部回到真性情上的前后个体差异，单以外形无法胜任：开头放浪形骸，中段疑心生暗鬼，结尾绝望的空洞以及对死亡的豁达，偏就是这么着，黄渤的表演可谓入木三分。除了黄渤，任达华、余男、马精武等人也均属上乘，即便苏有朋在阴险与童年阴影的双重表达需求下略微单薄，仅在表演这一块《杀生》就足以让人大呼过瘾，资料的丰满也就水到渠成了。

　　尽管影片因断层拼贴一般的剪辑而显出烧脑片的特征，但其故事的完整性还是能够相对独立于多元化解读而持续统一的。马三炮患癌症死在了长寿村，留下一个儿子独自在长寿村长大。跟了村人改姓牛的小霸王牛结实生性顽劣，自幼便到处作孽，长大更是肆无忌惮。村人嫉恨却毫无办法，直到外出学医的牛医生回来改变了现状。皆因儿时的牛结实儿时作恶间接害死了牛医生的爷爷奶奶，得外来文化熏陶的牛医生率众上演了一出国人耳熟能详的人言可畏众口铄金，让牛结实结结实实的心如死灰，一句“娃儿无过”试图挣扎出同为古训的祸不及三代。牛结实死了，他抢来的哑巴媳妇儿和遗腹子被欠了牛结实一个“人情”的医生救走，免去了再次被村人陪葬的厄运。这故事并不复杂，这更不是一部喜剧电影，关于其间细节种种可能的解读也似乎都能站住脚跟，结尾处寡妇抱着孩子走出山坳的画面光明而完美。复杂的解读昭示的往往是复杂的人性和社会性，寓言也好，隐喻也好，都是属于大脑思辨范畴内的东西，人有多复杂，《杀生》就能够有多深刻。

　　就解读的层面而言，《杀生》的案例具有不可复制的当代好处，无论电影范畴还是其他领域，影片带给的话题性堪称秒杀绝大多数的当代拜金主义电影：不是喜剧也让人开怀，这是人群官能的麻木不仁所致；不是惊悚片却在部分段落让人背脊发凉，这让以音效唬人的国产惊悚无地自容；不是正剧却带给了比正剧更多维的深层明白方式，这是当前单一的类型片几乎无法逾越的。《杀生》以管虎独有的表达方式，继续倔强而勇敢的延续着中国电影人的职责感，未必针砭时弊，却必须足够深沉。这种深沉，源自远非炒作或票房所能表达的身为电影人的使命感和职责心：感官娱乐终究要落实到心灵关怀，这才是真正的时代电影应当具有的品质。

　　电影杀生影评精选（三）：

　　《杀生》：世人皆欲杀

　　《杀生》是一部野心之作。它像很多与现实有强烈对话欲望的中国电影一样，看似要剑走偏锋，其实但是是在越发荒诞的社会和越发敏感的审查中间，选取更尖锐和黑色的寓言来抒展抱负和情怀。

　　它要在一个看似与当下无关的时空背景中，讲一个能把当下社会刺痛的故事。因此片子里的1940年代和羌寨，但是是一种掩饰，来让主题的表达更加安全。掩饰所用的手法越荒诞，越容易让人抽空时空背景，直达导演表达的主题。

　　在表现牛结实这个特立独行的人的绝然不群怪诞癫狂上，影片是极具观赏性的。导演管虎用急速夸张的镜头和剪辑，开头便营造出了癫狂的影像，而黄渤的表演让牛结实的疯狂如入化境，亢奋的电影语言很容易让观众过瘾，因此影片很快就High了起来。古老羌寨的道貌岸然在牛结实癫狂至极的特立独行中，分崩离析，看到镇长和乡民阴郁而惶恐的表情，有情怀者，都会有一种恶作剧加报复的快感，对当下。

　　片中的这个镇子，叫长寿镇。长寿者，在那里，更意味着一种漫长的保守和停滞状态，以及对既有传统的服从，片中那个即将创造镇上长寿纪录的老人，被牛结实从输液管中灌入老人平时酷爱的烈酒，然后一命呜呼，但在牛结实嬉笑欢腾的行为中，你体会到的是一种愉快的死亡过程。

　　生命就应是一种鲜活的存在状态，而不是苟延残喘以逗留时光，更不需以长寿为存在的量化标准。因此你不必明白牛结实为何如此特立独行，你就应羡慕这种活脱脱的状态。

　　导演将陈铁军的小说《设计死亡》改编成《杀生》这个故事，然后选取千年羌寨，异族风情营造了超现实感，同时，选取在更原始神秘而有敬畏感的地方进行表达，其实也更接近关于生命的本质思考，原始野性气息更利于表达生灵气息，因此《赛德克巴莱》里虽然调性单一但那股子生猛的野性与血性十分震撼。

　　因此，《杀生》把要表达的主题的一切，都准备好了，这是一个看看故事内核和影像风格就能令人兴奋的电影。但中国电影总是心有余而力不足的状况再次出现了，主题先行不是错，问题是能否用适宜的方法把主题贯穿下去，不知道原著小说《设计死亡》是不是注重苏有朋主角设计杀掉牛结实的过程，在这部电影里，关于设计死亡的表现，彻底打乱了影片气度，之前流畅自信的亢奋放纵，被挤进了一个越发狭小的剧情中，苏有朋主角设计的谋杀过程堪称蹩脚，任达华主角对死亡原因的追查更清汤寡水。

　　在谋杀牛结实过程中，乡民的表现更接近庸俗的闹剧，黄渤的表演也进入了迷茫状态，最后这个特立独行的主角畏惧自己的孩子被杀，缴械投降，自行赴死。

　　牛结实这个主角死于两个因素，一个是苏有朋饰演的牛医生设的局，制造一个牛结实重病假象，另外就是，威胁杀掉他的儿子。其实这两个因素，如果能在一个方面好好完成的话，影片都会在表达上酣畅淋漓到底，前者，是世人皆欲杀的悲凉困境；后者，是对另一个代表了更多期望的鲜活生命的仇恨。但片子里，前者成了一种平庸的谋杀过程，后者几乎沦为亲情父爱使然。最后看似happyending的结局，更显得刻意而媚俗。

　　因此《杀生》佳句连连，华章处处，最终成了一个缺憾明显的电影，让人十分遗憾。

　　古寨的一线鲜活生机随之湮灭，或许牛结实的儿子能够继承这种疯狂，但从影片设计的1940年代来看，这种生命个体自由独特存在的时刻，其实也不多了。

　　其实有时候，你不知道他们为什么对一个人如此恐惧，恐惧到动用全部的力量，所有的手段，来摧残他，扼杀他。

　　电影杀生影评精选（四）：

　　相较于宁浩《黄金大劫案》的嬉笑怒骂，倒是管虎的《杀生》更让我觉得讨喜。这是我看完《杀生》的第二天了，最后有时刻静下心来写写，《杀生》不仅仅仅是杀条生命那么简单。

　　苏有朋的出场是晚了些，在他未出现前，影片并未给我太大的惊喜，当然并不是说他这次的表演可圈可点，只但是是大反派最后出现，引出很明显的一个寓意：心由境生。环境往往能造就人心，这种透过社会舆论杀人的方式多少带出了点诚意。具体这种类似于所有人一齐装作不认识你，让你以为自己失忆的方式能够追溯到多久以前，咱就不追究了，但是很明显牛结实自己是被镇子里居民们的举动吓到了。从原来一个镇里的大刺头、混世魔王，整天高上高下，令人无可奈何，到之后皮肤蜡黄、疑神疑鬼，绝对是哀莫大于心死，一心以为自己真的活不下去了。但如果牛结实就这么被舆论杀死的，也没有看下去的必要了。

　　影片的后期已经揭示出一点，那个胖娃娃（不记得叫啥了）已经告诉了牛结实其实他根本就没病，是大家伙儿一齐联合起来唬他呢，这时候的结实为了孩子，忿然振作，提刀泄愤。舆论对他造成的伤害正在逐渐从他身上剥离，但他还是死了，在与寡妇的对峙中吃下了那包药——不是他死，就是儿亡。在这种巨大的压力下，结实无疑把死留给了自己，影评将自身后路断去好换来孩子的新生，结果自然是圆满的，马寡妇带着自己与牛结实的孩子离开了古老的镇子，走向新的地方，这时候影片那个配乐，那个光线，生怕观众不知道他们重获新生似的，整一个“光鲜亮丽”。

　　但是，故事还没完，牛结实自己拖着那口蓝色的棺材，挨家挨户将过去偷来抢来的东西摆放在各家门口，大家再也无法无动于衷了，自发性地出来给他“送行”，各个眼角噙着泪花，泣不成声。早知如此，何必当初，最开始大家伙儿联合在一齐对付他，此刻又联合在一齐跑过来闹不舍，失去后才知道珍惜？闹了这么久才知道有感情？

　　其实，这个镇子里的人都是带点愚昧的（苏有朋除外），并没有太多的心机，如果真想解决掉牛结实，在最开始的时候就能够把他操办掉了，什么事情让他们如此顾忌？祖训。无疑，这个镇子象征着那么一个旧的制度，“长寿镇”的称号也是清朝皇帝所赐。他们对长生是心存敬畏的，每次德高望重者的出殡总是那么隆重，众人齐声呐喊是震撼的，对死亡的一种畏惧。而这，也是旧制度的一种呐喊。两次呐喊，两次引发地震，甚至后者直接导致山体崩塌，将镇子湮灭，旧制度注定是会被粉碎的，而牛结实无疑代表了一种新思想新制度的诞生，难道你没发现每次地动山摇之际都是在谈论如何害牛结实么，天理难容哪。任达华在里面说了，其实我也是牛结实。一个牛结实死了，还有另一个牛结实来将他顶替，他们是外来者，不属于这个古老的镇子，却想着打破常规，改变这个古老的镇子。镇长在听过任达华的推理分析（我觉得这段推理有点扯）后恍然大悟，也开始喝酒，做些与祖训不符之事，新旧正在交替。

　　回头看看，影片的背景是二十世纪四十年代，1940-1950年的中国发生了什么剧变？不言而喻。或者说大家都觉得这么多裸露镜头广电总局还能让上映，真是不可思议，或许这就是原因。

　　也许是我想多了，也许这就是管虎想要表达的，一千个观众都有一千个哈姆雷特，一千个观众自然也能够有一千种《杀生》的明白。观影人数还是不多呀，真担心依旧叫好不叫座。

【电影杀生影评】相关文章：

影评最高电影11-01

杀生散文10-06

电影白蛇缘起影评11-08

前度电影影评11-07

《弱点》电影影评精选（通用16篇）01-27

神探夏洛克电影影评10-05

电影《追击阿多丸》人物影评04-21

天堂电影院影评（通用23篇）07-06

励志电影《风雨哈佛路》影评（精选12篇）07-26

随波逐流影评10-07