《放牛班的春天》观后感合集（15篇）
我们在人生的旅途上，会观看欣赏许多优秀的作品，一定有不少感悟吧，在写观后感时，需要有自己独特的视角和思考立场。是不是无从下笔、没有头绪？下面是小编为大家收集的《放牛班的春天》观后感，仅供参考，大家一起来看看吧。
《放牛班的春天》观后感1
“啊，黑夜，如此的温柔。”这优美的天籁之音萦绕在我的耳畔挥之不去，那一双双真诚炽烈的眼睛仿佛就在眼前。
马修，到一个寄宿学校报到上岗，成为一名地位平凡的学监，这的校长势力、虚伪，特别是这里的学生，顽劣、叛逆。但马修，他是可爱的，他用智慧与胸怀“”了学生们一次次的嘲弄。以此换来了学生们的刮目相看。他更是伟大的，在他眼里，学生们的劣根性只是表面，他们骨子里都是纯真的天使。他处处为学生着想，并倾心爱护他们、教导他们。
在教育一个故意伤人的学生时，没有粗暴的采取“行动反应”，而是用语言用道理真正疏导了学生，使其真正懂得了责任与爱。“天使眼睛”是一个外表冷漠叛逆的孩子，马修真诚地与他沟通，却屡遭钉子，但决不放弃，并在合唱中是男孩儿找到了人性的美丽与人生的价值。更是在犯罪少年身上，马修仍然采取了他一贯的原则，用爱给予引导。当少年被误判再次入狱后，他与校长开展了唇槍舌战，为此，他也失去了工作，但他，是毫不反悔的。
人常说“将心比心”,但马修用他的善良及真诚与学生的敌视冷漠作交换，最终换来了漫天飞舞的纸飞机。他成功了，无愧于伟大这个词。他是我们的榜样，为人师表，就应本着不离不弃的'原则，用爱心与真诚引导学生认真谱写他们人生的旋律，这才是老师的首要职责。
电影中还有一个画面给我留下了深刻的印象——马修在孩子们睡下后，独自一人在微弱的灯光下写日记，那黑夜，是如此的温柔。
《放牛班的春天》观后感2
很早就有朋友推荐过《放牛班的春天》，评价甚高，可每每看到那张黄旧照片的电影封面，内心下意识地泛起一阵伤感（没办法当年上了《美丽人生》的当，封面是怎样的温暖人心，结局就是怎样的痛彻心扉，成为了为数不多的我没有二刷的最喜爱电影），于是放弃，反复几次直到昨天，才“鼓起勇气”按了开始。
对电影的整体印象，是简单。简单的故事，简单的场景，简单的那几件事，导演叙事行云流水，平平淡淡，没有丝毫修辞夸张，也不对任何结果做延伸解读，只是把故事讲出来，任由观众自己去感受，去想象，或温暖，或遗憾，不华丽却足以静悄悄的在你心里植入一个印记。
马修老师没有帅气迷人，相反，是普通的不能再普通的形象，我想，马修老师如果在现实中，恐怕第一眼也不会是一个让人想亲近的老师。但是也正如现实中往往会出现反差一样，马修老师愿意相信、尊重、保护他的学生们，嘴上说着要威严，行为却很诚实的站在学生一边。他是善良的，对学生不是有所图谋的善良，而是他根本就是这样一个人，比如在教室楼下长椅上，男孩的母亲感受阳光那一幕，马修老师隔着两个人的距离坐下，这一细节真是将他那份待人的尊重表现的淋漓尽致；再比如找到了那笔巨款，马修老师终于有证据证明坏孩子蒙丹被冤枉的时候，就算蒙丹已经被“遣返”，但他依然向校长提出请求给蒙丹沉冤昭雪。他就是这样一个人，真诚，是装不出来的，善良是扎根在骨子里的。
说一说孩子们。
他们是敏感的，你对他的任何一个表情他都能体会得到，你对他的细微态度他都有所感受，只是不同的小孩，有不同的反馈方式。比如，马修老师第一次上课，学生们抛传他的手包，校长进来问责，老师却包庇了他们，学生们那一刹那的惊讶；比如，还是在这里，马修老师和“天使的脸蛋，魔鬼的灵魂”男孩第一次交锋，是抓了伤害神父的男孩去认罪，请男孩出来代管班级并称他为班上表现最好的孩子，那时男孩眼神里透漏出不可思议，可能还有一丝丝感动，甚而是更多的不解，男孩无法理解为什么这个新来的老师会对他以好的评价，他想不通，在这样的一个充满体罚、责骂的学校为什么会有这样柔情的对待，那么只有一种解释，就是这位老师在嘲弄他，于是，就有了在马修老师回来时，这位男孩在黑板上画他的头像漫画，因为他认为老师在嘲弄他，而因为敏感，认为自己会被耻笑所以“以牙还牙”。所以，和孩子们相处需要小心和用心。
孩子们简单，他们以自己的理解方式去回应世界。他们没有足够的分辨力，没有足够的能力去分析行为的`后果，只是简单的认为，这样做或是那样做可以“解决问题”，这里联想起郭富城的《B+侦探》，凶手人格分裂，从小根植“唯有死可以解决问题”的认识所以杀人；还有韩国的《韩赛尔和格雷特》恐怖片，也是认为“杀了对方”才能实现自己的心愿，他们的世界是简单的，非黑即白，需要有人引导。这也是为什么马修老师来之前，孩子们一犯错就被体罚，即使强度、频率再大，孩子们也丝毫没有改观的迹象，反而随着年龄增长破坏力越来越大，而从小被这样的观念所影响，他们也会理所当然的认为这就是回应世界的方式。比如在开始，门上做手脚伤害神父的小孩，就是因为神父责骂了他，如同他们犯了“校长认为的错”被惩罚，那神父犯了“他认为的错”也要同样受到惩罚。这里又想到影片后来，发现是吹口琴的小孩为了买热气球偷了钱，由此冤枉了蒙丹被遣返（之前蒙丹还教唆学坏，结果因他而被冤枉还吃了不少皮肉之苦，也算是蒙丹“交友不慎”），想想如果是校长发现了，那一定是体罚禁闭或是更严重，但结果呢，他依然不知道自己这样做错在哪里，很可能认为自己的错是错在藏错了地方，下次一定要藏一个不容易被发现的地方，而非是马修老师引导之后，他认识到的这些钱不是自己的，并且由于自己的行为导致另外一个人蒙受冤屈遭了罪，所认识到的错误是不一样的。这也正是为什么对待小孩要有耐心，大人真的要愿意去了解他在想什么，是怎么理解这个世界的，不要想当然的以大人的姿态和角度去想问题。
任何人都需要认同，孩子也一样，渴望别人认同自己，寻求存在感。比如坏孩子蒙丹，刚来的时候威风凛凛十分强势，他觉得谁都拿他没有办法，并且这里有和自己相似的“坏小孩”，他内心一定有那么一点小激动，因为他不觉得孤独。而之后校长关他禁闭，到时间老师叫他出来时，他却默不做声，说实话当时以为按照他的个性，真的好担心他会突然起身给那个老师来上一口由此影片变成恐怖片，但是他没有，他一动不动好久之后默默地转身。不在沉默中爆发就在沉默中消亡，我想，他那一刻的内心一定是寂寞的，他无法在这里找到认同感，没有人和他一样，甚至于他以往调皮捣蛋可以博取到的关注和存在感也没有了，没有人认同自己、关注自己，没有存在感，他的内心，一定经过了这样的一个过程，到这时禁闭结束了，内心的悲哀却开始了，否则也不会出现之后他的出逃，他无法逞强了，于是逃避。
关于叛逆，可能是人成长过程中，生理和心理必然要经历的一个过程阶段吧，自我意识开始形成，开始有自己的主见。当然这主见不一定对。往往家长在这个时期表现的越“权威”，越以命令式的口吻和小孩交流，小孩的逆反情况会越严重，因为他的自我意识不允许被“操控”，被“压迫”，而因为年龄阅历的不足，他们无法分辨是非好坏与行为后果，所以干脆什么都叫着劲来。由此，也觉得马修老师很有智慧，该严厉的时候也会批评，而其他时候，更多的是顺应学生的天性，慢慢的引导他们改正习惯。
最后，想说说那种法式浪漫。影片如果不是法语，都忘了是在看法国片，感觉一点不符合那种“法式情结”的认知，看完了回味中却感受到那种细腻之中的法式浪漫。比如母亲坐在教室楼下长椅上仰头感受阳光的特写，皮肤不细腻也有皱纹，却干净温柔的确如阳光般温暖；比如那一片暖黄色调的落叶枫树林，缓缓驶来一辆红色巴士车，马修老师暗藏爱慕的目送男孩的妈妈上车离开，然后还是那辆红色的巴士车，小星期六等来了那个带自己走的人。的确，浪漫是一种基因，与生俱来，是一种自然流露，有的时候只可意会不可言传，而没有浪漫基因的人眼中，看不到世界另一面的美好。
《放牛班的春天》观后感3
很有幸，我能和老师们一起欣赏了这部法国影片——《放牛班的春天》，一起感受着一个学监和一群问题学生之间发生的一些平淡又令人感动的故事。虽然是法语，还是又是分两次看的，但是很有意味，这是我第一次看，看完之后真的让我好感动！当马修先生离开时孩子们的折叠的带着对他的依恋、感动呀！我也想成为孩子们喜欢的“马修”，嘿嘿。努力，孩子们童心需要我们去读。
这部电影虽然没有华丽的服饰和背景，没有跌宕起伏的故事情节，简单，干净的音乐贯穿着整部影片，使观众在天籁般的童声中欣赏着电影，是本影片的一大特色，因为电影里面有我们在现实中很难得到甚至得不到的东西，比如一个能为你人生指引的老师或者是一个伯乐。马修是一个秃顶的老师，他其貌不扬，但人倒是不坏。他服从制度，但能在制度下尽自己所能为孩子干点事情。他喜欢音乐，于是他便开始用音乐来教化那些问题少年们，艺术的确有其自身的魅力，但尊重同样起着决定性的作用。课堂上他蹲在课桌旁和学生讲话的那一镜头给我留下了很深刻的印象，这一小小的举动包涵着对学生的尊重，真正看到了平等的师生关系，而现实中的我们又有多少人能蹲在课桌旁和学生讲话呢？而马修老师以其温和的作风改变着什么，让整座学校师生之间的对立缓缓消散，除了那个刻板的校长，但在某一刻他那冷酷僵死的心何尝没有松动过呢？这就是尊重的魅力、温和的魅力、情感的魅力、爱的魅力！用爱心可以试着感化迷失的羔羊，否则只能驱使迷失的羔羊步入极端，那个被冤枉的孩子蒙丹最终用同样极端的方式来回赠给寄宿学校。毁损的不止是校舍，还有那个孩子早已残缺的心灵，这便是以暴制暴的结果。马修不是圣人，他无力坚持自我的真理，他只是一个不成功的小人物，做着力所能及的一切。当他矮小的背影转身离去，我们何尝没有一份无奈的苍凉。电影放牛班的春天观后感
电影放牛班的春天观后感
难得周末，外面淅淅淋淋的下着雨，阻挡了一切外出的脚步，临窗听雨？终究是达不到那个境界吧！打开电脑，又一次观看了《放牛班的春天》，记不清多少次看它了，第四or第五次，但每次确实都有新的体验新的感触，犹记得第一次观看时，学生们一个个“凶神恶煞”，让我这个局外人都为马修捏一把汗，情绪随着剧情进展忽上忽下。最难忘的是剧中的音乐，皮埃尔·莫昂克独唱的声音，干净纯粹，舒缓情绪，沁人心扉……
克莱蒙·马修本是一个才华横溢的音乐家，不过在1949年经二战摧残的法国乡村，他没有发展自己才华的机会，被迫来到了“池塘畔底辅育院”成为了这间男子寄宿学校的助理教师。这所学校外号叫"池塘之底"，因为在这所寄宿学校里，学生大部分都是一些顽劣的孩子，有问题少年有孤儿。马修在他的人生低谷来到“池塘之底”，踏入校园时，发誓说永远不再作曲。但，人生就是永远不能说永远。
到任后马修发现学校的校长以残暴高压的手段管治这班问题少年，体罚在这里司空见惯，性格沉静的克莱门特尝试用自己的方法改善这种状况。但新老师总是对学生期望值过高，这一点我这个新老师也是颇有体会。想当初刚接10班，当陈老师郑重向学生介绍我、当我满心欢喜的等着认识我的新学生时，我就听见学生在下面以我能听到的声音说：怎么又换老师了？一副不耐烦的面孔……说心里话，很受伤，但看到第一堂课的马修遭到了学生们的戏弄，才发现我们学生的问题真是小小太多啦。但马修对学生们的宽容与理解，确实让我钦佩，值得我去学习。每个学生在老师心中就像是自己的孩子，老师就犹如你们的父母，会吵会骂，但出发点终究都是好的，都是为了让孩子改掉一些不好的习惯，向正确的方向发展。除了一些个别的猥琐大叔们，我还是坚信大部分老师的素质与修养的。但就如老话说的“不养儿不知报娘恩”，学生跟老师也是如此吧，就如皮埃尔开始不明白马修的苦心一样吧。
随着镜头的推进，他渐渐发现，每个孩子其实都有一段辛酸的过往，他们在这所近乎与世隔绝的学校里不仅没有得到良好的心理治疗，反而在校长“高压”政策下变得更加叛逆和玩世不恭。而令他惊奇的是这所寄宿学校竟然没有音乐课，但是孩子们却对马修“五线谱”有着浓郁的兴趣，所以他决定用音乐的方法来打开学生们封闭的心灵。音乐本就有强大的感染力，马修的合唱团更是意义重大，合唱团里没有“我”，只有“我们”，它把一个个孤立的孩子串起来，给予他们新生。但音乐终究只是一方面，我觉得马修改变学生心灵的支点还是马修对学生的悲悯、尊重和理解。马修的那颗悲悯心，使得他爱每一个“坏”学生，他的大爱使他不忍体罚一个无辜的孩子；他的宽容使他“包庇”了打伤马桑大叔的学生盖贺克，给他机会将功补过，让他课后去照顾受伤的马桑大叔。而在照料别人的过程中，盖贺克与马桑大叔结下了深厚的友情，对伤害了他人十分愧疚、后悔不已，从而受到了深刻的教育。；他的善良使他不仅原谅孟丹当初的恶言恶行还劝阻校长公平对待孟丹……这样的情景式怎么样也说不完的……
马修虽是被迫来到“水池底部”的这所学校教书，并最终被气急败坏的校长赶出了学校的故事，塑造了一位所谓“失败”的教师。但自始至终，我们所看到的`这个其貌不扬的普通人，浑身上下体现的是人的尊严与自由，他作为一名教师教给学生的是尊严与自由。在马修的努力下，大多数教师放弃了以暴制暴的教育手段，开始懂得教育的真正含义；学校的教室、走道和操场上，曾一度弥漫着、飘扬着体现人的尊严与自由的空气，连校长哈珊也曾被这种氛围所感染，快乐地加入到学生活动的行列。在这个小小的时空里，这个不懂教育的音乐家却把教育的真谛展示的淋漓尽致，他的很多做法都呼应了我们现在的教育理念，素质教育、人性化教育。譬如，就算是面对再顽皮的学生、最恶劣的行径，在马修的主观意愿里他都是不愿体罚学生的，他只是在校长的高压下才把学生关禁闭的；马修在挑选学生组成合唱团时，他能抛却“世俗”只用专业的眼光来看学生的音质是高音还是低音，我相信这一点有很多老师都不一定能做到，当我们面对一些恶俗语言是估计怒火早就冲脑门了，值得学习；在马修的合唱团里，每个学生都有一席之地，包括谱架，并没有放弃任何一个学生，充分发挥每个学生的作用，给他们存在感价值感，这一点对学生的心里发展很重要；马修所有的好并不是毫无原则，在学生犯错时他还是会以他独特的方式惩罚的，就如学生皮埃尔看到马修老师在与他妈妈交谈，心生恶意，从楼上倒下一瓶墨水浇在马修老师身上，马修老师停止了他在合唱团中的领唱，明确告诉他合唱团不缺少任何人：你的嗓音不错，但并非不可替代！然而在公爵夫人参观合唱团表演的过程中，马修又出乎意料地招手让他回到合唱团队伍中领唱，使莫航治受到了巨大震动。马修老师达到了惩罚的目的。因为他通过惩罚让学生体验到了羞耻和后悔，体验到了责任与担当，重新认识到自己与他人的关系，并试图努力调整和校正自己的行为。惩罚由此从被动的承受伤害转变为积极的行动。其实老师都知道体罚并不能从根本上解决问题，它只会让学生的不良情绪蔓延，等等。马修有很多做法都是跟人性化教育理念不谋而合，异曲同工的。教师《放牛班的春天》观后感
《放牛班的春天》观后感4
影片采用了倒叙的方式，经过年迈的佩皮诺对皮埃尔的一次偶然拜访，将时间推溯到1949年1月15日:那天克雷芒马修以一个代课教师的身份来到那座被称作“池塘之底”的寄宿学校，才发现那里的孩子个个都不是一盏省油的灯，而哈珊校长残忍的体罚只会助长他们的叛逆。他试图用自我钟爱的音乐来改变现状，来感化并拯救这些地狱里的孩子。站在他组建的合唱团中，孩子们的脸上荡漾着自信和青春的喜悦，马修先生的宽容和幽默让他们的内心不再有恐惧感和负罪感，在先生专注的眼神中他们体味到一种不曾有过的甜蜜，那便是爱。
毫无疑问，影片碰触到的第一个严肃的话题便是教育。“行动-反应”式的惩戒方式在今日似乎已不多见，但应对孩子的不成熟的心智，多数教师和家长都选择了对其进行无条件地规范，而并不顾及未成年人的特殊需要。几年前看过王朔的一篇小说《看上去很美》，讲述的是托儿所里的真实生活，小主人公方枪枪生性调皮，与学校的规则格格不入，在阿姨们的眼中是个“老大难”，渐渐的小朋友们都疏远了他，最终他把孤独而瘦小的背影留给了读者。试想《放牛班的春天》里的男孩们，如果没有马修教师的及时出现，皮埃尔的音乐天赋便不会被发觉，人们只知他有“天使的面孔，魔鬼的身材”，却有着孤僻的性格;佩皮诺只会在每个星期六傻傻地等着爸爸去接他，而永远不明白他还是个出色的“指挥助理”;郭帮只会被看作一个一无所长、无药可救的坏孩子，而不明白他能够做“乐谱架”，支撑起一个个跳动的音符。马修让每个孩子都找到了自我的位置，也为他们的未来开启了一扇天窗。
音乐作为一种艺术，经过马修先生的创作和传播，给了这些孩子神奇的力量。这是这部影片的独到之处，也是导演ChristopheBarratier倾心渲染的地方。这所学校没有开设音乐课，马修教师却从不放弃他的音乐事业，没有优越的工作环境，没有先进的器乐设备，也没有正规的演唱者和指挥家，而孩子们的热情恰恰就是他坚持创作的灵感和动力。他的小团员们提高很快，和马修先生之间的交流也已经不需要言语，因为，音乐就是最好的媒介，它把孩子们的心紧紧连在了一齐，由放浪不羁归于如水的.平静，这平静中又蕴藉着无数个愿望的喷发，是重现曙光之前的一番酝酿。
马修是执著的，应对着校长先生的顽固阻挠，他果断将合唱团转入了地下;他又不是一味姑息孩子的，应对蒙丹的横行霸道，他严厉训斥，但鼓励他加入合唱团;他为皮埃尔的无礼而生气，并删去了他的独唱部分，但他明白爱能融化所有的坚冰，在为公爵夫人的演出中，让皮埃尔找回自我的主角，从孩子感激的眼神中他读懂了一切。导演对马修的个性塑造并未止于此，影片中穿插了他对皮埃尔单身母亲维奥丽的朦胧的感情，影片一开头就讲述到这位母亲的死，让人察觉到她与男主角之间不太寻常的关系，只是这段感情还未开始就匆匆结束，无不叫人遗憾。或许爱上一个美貌端庄的女人是一个男性的本能，但我们从中更能看出马修作为一个音乐家的浪漫气质:全无帅气的外表，他的秃顶甚至成为学生的笑料，但他始终有一颗追求美、珍视美的年轻的心，在他眼里，孩子们是上天给他的恩赐，而面前的这位母亲又是人间的维纳斯。
孩子们都是爱玩的，他们喜好自由，喜欢没有束缚的郊野。他们踢足球，滚橡皮圈，扔纸飞机，就连冷酷的哈珊校长也忍不住加入了他们的行列，能够说，是马修给那里带来了春天，给死水带来了微澜。然而，完美的事物总是短暂的，校长的贪欲和私念在不断膨胀，他利用公爵夫人的关系，很快将马修的成果据为己有。他没能预料到的是，以往被他暴打了半个小时的蒙丹纵火烧毁了他的学校，所有的进爵之梦即刻化为泡影。我们且不去评价蒙丹的过失，这场意外的灾难却是对哈珊的一种绝妙的讽刺。令观众欣慰的是，这一天刚好马修带着孩子们离开了地狱似的学校，逃过了这一劫。此时哈珊校长意识到马修的存在对自我的地位是一种巨大的威胁，便勒令他辞职。马修悲痛不已，他多么期望能继续陪伴着这群孩子成长，继续他的音乐梦想，或许，他只是一个“失败的音乐家和失业的学监”，仅此而已。
当然，善良的导演不会让他的观众失望。在那高高的阴森的窗口，一只只纸飞机在空中划出一道道完美的弧线，幼稚的钢笔字传达着孩子们真实的心声，那一只只挥动的小手仿佛一群飘舞的蝴蝶，让马修清楚地意识到:他的付出没有白费，在那里仅有孩子们才能理解他。本以为能心平气和地看完这部电影，男孩子们的声音还是让我忍不住流泪了:“风中飞舞的风筝请你别停下飞向大海共向高空一个孩子在期望着你呐率性的旅行醉人的回旋纯真的爱啊循着你的轨迹飞翔……”之后才明白那首歌叫作《cerf-volant》(风中飞舞的风筝)。
记得在电影《DeadPoetsSociety》(死亡诗社)的最终一幕中，也出现了相似的镜头:基丁教师就要走了，他的学生托德毅然站到了课桌上:“OCaptain，myCaptain!”随后全班同学陆续站上了桌子，呼唤着他们最亲爱的船长。这样的画面造成了强劲的视觉冲击力，也构成了整部电影的最高潮部分。而在《放牛班的春天》里，故事没有就此终结，小佩皮诺搭上了马修教师将要乘坐的巴士，这意味着他告别了过去，告别了那个“池塘之底”，迎接他的，将是一个充满明媚春光的天堂。
在那所泯灭了人性和个性的寄宿学校里，克雷芒马修奉献出了自我所有的忠诚与信仰，打破了传统教育的禁锢，传授给孩子们爱和美的真谛，教会他们如何去把握青春、如何生活。他的音乐作品，正如基丁教师为孩子们朗诵的诗章，成为贯穿全片的一条主线，而浓烈的抒情性、主体性正是这两门艺术的共同特征。
应当说《放牛班的春天》是我看的为数不多的几部法语电影中最成功的一部。法语电影在视听语言的运用上不会太费周折，很平实，很舒缓，一种来自法国的精致和诗意扑面而来。没有观看好莱坞电影时的刺激感，却也不像日本电影那样沉闷，它的选材往往贴近现实，却又不自觉地透露出法国人天性中的浪漫色彩。在《放牛班的春天》中，总有一种潜在的情绪在不知不觉中影响着我们，或者是对马修教师的钦佩，或者是对哈珊校长的憎恶，再或者是对孩子们的期许，随着剧情的发展，这部片子的审美教育意义已经自然而然呈现于我们的精神世界中。
光与影的交错往往给人遥远的时空感。黑暗中马修房间里的灯光显得格外温暖，他的身影映在墙面，与冰冷的囚室构成了鲜明的比较。这部电影在总体上是灰色调的:紧闭的大铁门，坚深的围墙，幽暗的团体宿舍，校长和学监的时不时提醒着:“安静!”仅有男孩子们的笑是鲜亮的，而窗外那片撩人的绿色总在招惹着他们本不安分的心，是的，他们应当属于大自然，这小小的寄宿学校不可能帮忙他们实现自我的梦想。最终，皮埃尔进入了里昂音乐学院。那么，其他人呢佩皮诺跟随马修之后又怎样郭帮是否靠自我挣钱买上了热气球还有彭尼法斯、乐科列呢我想，这是《放牛班的春天》留给我们的悬念，但已大可不必去深究，重要的是，孩子们明白:那段熟悉的旋律给他们烙下了童年中最完美的回忆，并将伴随着他们这一生。
对于画面的剪裁、镜头长短深浅的选择、运动镜头的位移方向等，这部电影都进行了适当的处理。值得一提的是，对音乐素材的充分运用，大大增强了这部电影的感染力，对主题的抒发和情节的变化起到了很好的推动作用。同样的几段旋律，用不一样的乐器进行演奏，或以不一样的方式演唱;同一个曲调，反复咏唱，时而渐强，时而渐弱，根据气氛的需要而更替。钢琴的音色细碎而轻柔，大提琴则沉重而压抑，小提琴悠扬而活泼，人物的喜怒哀乐、紧张与欢快都可表现得淋漓尽致。而童声的合唱与莫杭治的独唱宛如天籁之音，契合得天衣无缝，共同诉说着青春淡淡的哀愁:“海面上的清风托起了轻盈的飞鹭停落孤岛的礁岩处冬日稍瞬即逝的气息你的喘息最终远去了融入群山深处……”
每个孩子都是一块天然的璞玉，就看你怎样将它雕琢。在地狱中艰难地呼吸，苦苦等待天明，这时需要一个人为你打开天窗，敲开沉默的心房，在《放牛班的春天》里，这个人便是CraneD’obus，克雷芒马修。
《放牛班的春天》观后感5
人本平凡，但不平庸，每一个孩子都是上帝独一无二的杰作，永远不会有两个相同的孩子。不管是谁，哪怕是夜空中并不起眼的小星星，也会绽放只有它才拥有的独特光芒。教育一个孩子，如同牵着一只蜗牛散步，不能急，不能火，棍棒并不能起到作用。因为牵着蜗牛散步的人不同，长大的蜗牛也不同，有的勇攀高峰，有的安于现状。每个孩子的未来，基本都掌握在教育者们的手中
在影片《放牛班的春天》中，真实的诠释了这个现象。在一个辅育园内，被送进来的孩子们无理、傲慢。而这个辅育园的园长更是贪图官利，内心丑恶。他实行了不听话，就惩罚的不合理规定，使孩子们的心理蒙上了一层阴影，坏习惯变本加厉。
园长的这一做法让新来的音乐老师马修十分反感。相处了一段日子以后，他发现这里的孩子们心灵纯洁，声音动听，于是将他们组成了一个合唱团。马修教他们唱自己写的歌，孩子们的歌声如同天籁之音。这些饱含正能量的歌曲，使孩子们恢复善良，乐于助人。这些得到了一位女公爵的赞赏。于是，贪婪的园长为了官利，欺骗女公爵说合唱团是自己的杰作，女公爵在不知情的情况下奖励了园长金钱和官位。而马修仍然在教孩子们唱歌，帮助孩子们走出阴影，重现阳光、快乐的童年。但是，一场突如其来的火灾后，园长将责任嫁祸于马修并无情的`将他开除。而园长继续对孩子们行使不合理的管教，因为多次严重体罚学生，关学生禁闭，不给学生饭吃等等，被人检举最终送进了大牢。
影片以倒序法放映，批判了棍棒教育以及那些贪图官利，金钱的教育者们。将善良的马修和丑恶的园长做了明显的对比。园长的不合理管教方式只会让孩子们走向沼泽，监狱，但善良的马修将孩子们拉了回来。影片给了我们很大的启示，其实每个人都有很多闪光点和本领特长，只要勤于发现，乐于探索，勤学苦练，就能成为夜空中最亮的星。
我本平凡，但不平庸，只要有皎洁的月光笼罩着我，给我温暖，哪怕我是一颗又小又丑、光芒微弱的小星星，也会绽放异彩
《放牛班的春天》观后感6
又一个新学年即将到来，又有一批老师要半路接班，接班老师最大的愿望，恐怕是希望接一个好班，而所谓的好班，一是学生成绩好，二是班级纪律好，班里少几个刺头，那就是烧高香了。可我们所谓的刺头，无非是比较自由散漫，不太听话而已。跟电影《放牛班的春天》里的学生相比，他们要算是优秀学生了吧。
电影《放牛班的春天》早有耳闻，上个月在教师成长学院学习时，导师播放了马修刚来到池塘畔底辅育院的一个片段。原任老师只因没收了一名学生的香烟，便被该学生用剪刀刺伤胳膊，缝了十针。麦神父只因罚一名学生打破壁砖，这名学生就故意设计，扎伤了麦神父的眼睛，并且差点要了他的性命。这里会是一群怎样的问题学生等着马修去面对？不禁让人忧心忡忡。马修第一次去教室上课，很远就听到的是教室里震天动地的吵闹声；隔着教室门上的`玻璃，看到的是学生站在桌子上疯闹的场景；进到教室，教具人体骨架的嘴里叼着香烟；马修不熟悉教室地面环境，走上讲台时被绊了一跤，手里的包摔了出去，所有的学生不怀好意地哄堂大笑，然后把马修的包当玩具争抢投掷。这样的吵闹把校长引来了，面对校长要对学生的惩罚，马修却说“没什么”，自己正要让带头扔自己包的葛贺克去黑板上做题，而他自己正在维持纪律。这得需要多高的修养呀！
放牛班的春天，到底是什么意思？马修将怎样与这样一群孩子相处？一直萦绕在心头。今天下午终于有时间坐下来，静静地欣赏这部影片了。
这是一所监狱一般的学校，冷酷、残暴的院长，面对学生的大小错误一律采用关禁闭、15天劳动处罚，在这里“犯错——处罚——关禁闭”已经形成一条恶性循环链。在这条链上的学生，无可避免地成了一群不学无术、野蛮、冷漠的孩子，面对这群孩子，学院里所有人看到他们的都是“邪恶”。而此时，一个镜头却让人倍感温暖。
面对学生自编嘲笑自己的唱歌，马修没有恼怒，反而说学生唱得走调，并教学生唱。躺在床上，马修思绪万千：“这曲调一直在我脑海萦绕，他们唱得不好却又非常爱唱，我甚至注意到几个不错的嗓音。难道他们真的无可救药？我曾发誓永远不再作曲。永远别说永远，凡是都有可能。”于是，马修找到了一条改变孩子们的出路，他爬起来，开始给学生写歌谱。他成立了合唱团，每晚教他们唱自己写给学生歌。
贝比诺，那个孤儿，却总在星期六等待爸爸来接他的小不点，一首歌也不会唱，没关系，暂时任命你为合唱团团长助理；郭和颁，无论如何也唱不准音阶，没关系，授命你当乐谱架。莫翰奇，那个被贬为“天使的脸庞，魔鬼的心肠”的孩子，有着那么好的音乐天赋，好，你是独唱。后来，在马修的帮助下，他走进了里昂的音乐学院，成长了知名指挥家，在世界音乐舞台上扮演着重要的角色。一个也不放弃，这就是马修老师。
在马修的影响下，除了院长外，这里所有的人都在变化着。但，善与恶从来都纠缠在一起。学校发生意外，马修被迫离职，并且要求不许和孩子们告别。马修无奈地走在离开的路上，但却终于没有失望，不断有纸飞机从那个高墙的窗口飞出，如天降一般。看不见孩子们的脸，却看见一群手在挥着。当他要登上汽车的时候，贝比诺一路奔跑赶来，要马修带他走。马修先是拒绝，后来又不忍心，他又折回来，发现贝比诺依然站在路队等着，于是，就把他带走了。
故事到此结束了，我却久久不能从影片中走出来。“放牛班”？为什么是放牛班？查阅资料后才知道：放牛班就和我们的差生班一样，因为老师对这些学生已经放弃了，学习成绩不好又不能让他们退学，于是就让他们自由自在的在班里想干什么干什么，放牛不是让牛自己想到哪吃草就到哪儿吃吗？这种班级的管理方式就和放牛一样，所以叫放牛班。就是这样的放牛班，在马修老师的引领下，他们迎来了百花盛开的春天。
不要说面对“放牛班”，就是面对班里那个别调皮的学生，我们又该以怎样的态度对待他们？看到他们调皮的表面现象时，有没有用心分析这调皮背后的原因呢？我们又试过多少种方法改变他们呢？“凡是都有可能”，不抛弃，不放弃，才是为师之道啊！
《放牛班的春天》观后感7
爱迪生说：“教育之于心灵，犹雕刻之于大理石。”教育孩子是一个漫长而又艰辛的过程。电影里的马修老师却成功地熬过了这个过程，用音乐找回了那些孩子们的本性。可见，教育是多么重要，对一个人的影响又是多么巨大。教育乃立人之本。
春有百花秋有月，夏有凉风冬有雪。教育是一种爱的修行。
君可知，冯玉祥在儿子冯洪临行前，亲笔写下“欲除烦恼须无我，历经艰难好做人”的对联送给儿子，赠与其当座右铭，父爱之砥砺字字千金；君可知，岳母在儿子岳飞背上刺下“精忠报国”四字，告其保卫国家乃是头等大事，母爱之叮嘱重如山岳；君可知，老舍教育孩子不能做贪污受贿之人，要求孩子不可虚荣，不可贪得，诚实虚己，父爱之胸怀磊磊落落。
可见，教育的艺术不在于传授本领，而是在于唤醒和鼓舞，与之共同修行。正如马修老师那样，召回孩子们的本性，让他们活成更好的自己。
银烛秋光冷画屏，轻罗小扇扑流萤。教育是一种生命的召唤。
以教为草，以育为宝。君可知，司马光为了让儿子认识崇尚简朴的重要性，以家书体裁写了一篇论俭约的文章。在他的教育下，儿子从小便懂得节约。施教有方，会爱才会有好的教育。相反，古代方仲永从小便显示出他在诗歌方面的才华，可父亲却把他当作摇钱树，使他的才华过早消失，更别谈什么教育了。可见，畸形的爱只能制造畸形的教育。
教育不是注满一桶水，而是点燃一把火，让他自己去感受，不给他增添任何无用的压力。正因为马修的召唤，放牛班的孩子们顺承天性，在人生的广阔舞台施展抱负。
金风玉露一相逢，便胜却人间无数。教育是一种未来的投资。
蔡元培曾说：“要有良好的社会，必先有良好的个人；要有良好的'个人，必先有良好的教育。”卢梭曾言：“植物的形式由于栽培，人的形式由于教育。”亚里士多德曾云：“教育之根味苦，教育之果味甜。”没错，若谈教育，电影里的马修老师为第一人，挥洒旷世奇才，天地为之惊骇。
也许教育不能创造什么，但它能启发儿童创造力以从事创造工作。放牛班里的孩子为什么大多数最终没有放牛？因为爱，因为教育，因为根植于爱的教育。教育，乃立人之本。
《放牛班的春天》观后感8
电影《放牛班的春天》是一部令人感受颇深的电影。电影讲述了一位叫马修的老师来到一所寄宿学校当助教，在一段时间的观察下，他了解了拉齐校长的凶暴以及孩子们的无法无天，追求自由的心。马修老师用音乐激励孩子们，使他们久已禁锢的心得以释放，并且领孩子们爱上了音乐，使孩子们的人生有了巨大的改变。
电影放完了，而我的`心却仍久久未能平息，孩子们纯洁无暇的心灵，与神圣的音乐，打破了束缚孩子们追求自由的枷锁。其中，最主要的力量，其实是爱。是爱把误入歧途的孩子们带回了正道，马修老师是这个地狱般的学校变成了孩子们人生的转折点。我想，这应该就是马修老师爱的力量吧！
不仅是马修老师，我们学校的音乐周老师也是如此。我十分喜爱唱歌，但我的胆子比较小，只能一个人独自轻轻地哼歌。周老师发现了，便开始加强我的胆量和自信心的训练和培养，渐渐地，胆量已经不成问题了。现在的我，不再自卑，不再独立，在我心目中周老师就是第二位马修老师。
只要世界充满爱，就没有什么不可能实现。孩子们深爱的马修老师，就是爱的化身。爱，可以把一切感化，一切……
《放牛班的春天》观后感9
《放牛班的春天》是一部温馨而感人的电影。它用细腻温婉的笔触，向人们讲述了一群特殊的孩子与一位学监之间的故事。
一个大雨滂沱的夜晚，两位老人相聚在一起，以日记为线索，追忆了一位伟大教育者的过去……
透过日记微微泛黄的扉页，依稀看见1949年1月15日的那天，一位穿着暗灰色夹克，提着巨大而笨重的木箱的中年人向一扇紧闭着的铁门走去，光秃秃的头顶上顶着同样灰暗的天空……克雷芒马修，此时因为在众多领域中经历了一系列的挫折而走进了人生的低谷，不得不应聘一个专为问题少年们设置的寄宿学校——"池塘之底"的学监。
在乐格克设置陷阱致使马桑大叔的眼睛受伤后，马修只是让他每天去照顾马桑大叔，直到他康复为止；在莫杭治因为辱骂校长而关禁闭、他被释放出来后罚做清洁工作时，听见马修训练他的同伴们合唱，于是在放学后独自来到教室练习歌唱，马修发现后不但没有责怪，最后甚至还给他"开小灶"；在来自圣菲亚少管所的蒙丹处处与马修作对时，马修不但没有厌恶、疏远他，反而让他成为合唱团里唯一的"男中音"，并且不时教育、开导他，当蒙丹最后因为校长哈珊的诽谤而被警察带走时，马修还因为合唱团失去了唯一的"男中音"而惋惜……马修以他宽广的胸怀包容着这些渴望关爱的孩子们，他以一颗博爱的心将温暖和希望播种在孩子们的心间。
马修用音乐感召孩子们冷漠已久的.心，唤起他们对生活的渴望与热爱。当公爵夫人欣赏孩子们的演唱时，他们的表现无疑达到了一个高潮。无论是配合默契的合唱部分甘冽纯净、完美融合的歌声，还是领唱莫杭治清亮的宛若天籁般的声线，都给人以"美"的享受。他们的歌声之所以如此深入人心，是马修给予他们信心与爱的结果。从小受到"行动——反应"的强制性规定的他们，生活在这里实际上毫无自由与快乐可言，而马修的出现，为他们带来了音乐，为他们带来了关爱，因为长期受到压迫而麻木不仁的心灵渐渐有了复苏的迹象，他们所不曾拥有的信任，此刻全部倾注在马修的身上。让一群顽固恶劣的问题少年们彼此相互信任，相互契合，简直可以称得上是一个奇迹。这个奇迹之所以会发生，是因为马修面对孩子们，并不像其他学监那样选择了强硬的手段，或者选择了放弃，而是把他所有的心血倾注在孩子们的身上，以"爱"作为连接彼此心灵的桥梁。孩子们的歌声，与其说是为公爵夫人演唱的，更不如说是他们为马修献上的最崇高的敬意。
《放牛班的春天》观后感10
这是一部讲述师生关系的法国影片，片头以两位沧桑的老人，也就是主角长大后的样子，翻看了儿时一位重要老师的日记，而引出了这么一段回忆。
整部影片语气都很平淡，看似没什么高潮，但是就是这种平平淡淡的气氛带给人无法言喻的感动。学校的名字为池塘之底，顾名思义，那里面的学生都是些令老师头痛畏惧的坏学生。而这一切全都因为一位名叫克莱蒙·马修的代课老师而改变了。他很特别，对这些孩子抱有希望，他不止看到了这些学生邪恶的一面，更发现了他们的天赋——唱歌。从而建立起了一支合唱队，其中最为突出的是莫翰奇，一个很有音乐天赋的学生，没有过多的语言，全靠眼神在演戏，从一开始的怨恨到最后被宽恕的感激与喜悦，不得不佩服这位代课老师，与院长形成巨大反差，正直、仁爱、保护幼小心灵，正因他如此，才感化了这一群“放牛班“的`孩子，就像个奇迹。
这个世界也许有卑微的人，但却没有卑微的情感，全篇让人感觉非常真实，感情的流露很自然，或许不一定会在现实生活中发生这样的事，但是如果能遇上一个像马修这样的老师，真的很幸福。马修是真的爱这些学生，而这些学生也被他所感化。马修除了教他们唱歌，更重要的是把他们带入正轨，教他们如何做人如何尊重他人。
“你一直在做与你本性相反的事。”这是马修一直对莫翰奇说的话。每个人诞生时都不会是这样的，他们就像冰封的冬天，缺少的是融化冰雪的春天，马修到来时正好是春天，而他对于这群孩子的人生来说，就是一场美丽而难得的春天。
每个人都是一个完整的世界，都应该得到尊重，存在就是有价值的。即使是“放牛班的孩子”，春天也会到来的。
《放牛班的春天》观后感11
影片讲述的是1949年的法国乡村，音乐家马修到了一间叫池塘之底的寄宿学校当助理教师。学校里的学生大部分都是问题儿童，调皮捣蛋、胡作非为。体罚在这里司空见惯，学校的校长只顾自己的前途，残暴高压。
马修尝试用自己的方法改善这种状况，他发现这里的孩子喜欢唱歌，他为孩子们创作音乐作品，组织合唱团，决定用音乐的方法来打开学生们封闭的心灵。
影片开始给人的感觉是阴暗的，没有希望的。在这里，教育的方式只有一个：惩罚。马修刚到，校工的眼睛就被学生的恶作剧弄伤。让人觉得这些学生真的是不可救药。其实，他们内心充满了对人生的渴望，当马修让孩子们写下自己将来的梦想时，教室出人意料的.安静，孩子们都写的很认真。
教育不是居高临下，不是指手划脚，不是惩罚，不是束缚。是平等，是宽容。是引导，引导孩子们的兴趣和天赋。引导学生去寻找自己的兴趣爱好，按照自己的道路发展。教育是要有爱的，孩子们需要爱，需要有人关注，马修以音乐，唤回了孩子们对生活的希望，对自我价值的肯定。
《放牛班的春天》观后感12
这是一部优秀的电影，是每一位身为教师的人必看的经典电影，也使即将身为教师的我们受到了很大的教育。身为一名教师，马修就是我们的榜样，他把他的学生真正当成人来对待、来尊重。
也许每个人心中都有一个春天，那就是我们记忆中的童年。每个人的童年都应该是快乐活泼的，就想春天一样，而这帮“放牛”班的孩子的春天就是马修老师带给他们的。这部电影的译名很有意思，“放牛班”中的“放牛”二字其实指的就是我们常说的“对学生不教不管”也就是所谓的“放羊”之意，而电影中的这群孩子就是这样一批让老师头痛不已的只能“放羊(牛)”的问题学生：打伤马桑大叔的乐格克，顽皮捣蛋的佩皮诺，古怪固执的莫杭治以及其他无心读书整日胡闹的孩子。
面对这样一群几乎不把老师放在眼里，一味胡闹的孩子，辅育院的人都采取体罚、紧闭，如果是其他很多老师面对这群孩子，恐怕都只能挠头表示无能为力，怎么办，只能“放牛”呗。有多少人能相信，他们也有春天。但有人相信了，他或许怀疑过，犹豫过，但他最终做到了，他就是一个名叫克莱蒙马修的失业的音乐教师，而且，那时的.他仅仅是一名代课老师，还不是一名正式的老师。他来到这个学校代课，原本只是想着糊口谋生，但是没想到他甚至改变了很多孩子的一生。这个貌不惊人的老师，发现这些问题学生几乎都很喜欢唱歌，而且那个叫莫翰奇的孩子还拥有一副好嗓子。这就是黄金，但它被埋在了土里，如果没人把它刨出来，就永远无法显示它的光芒，对于莫翰奇而言，这个刨土人就是马修老师。
对于一个音乐家来说，心中没有爱，就不能作出有生命的音乐，对于一个老师来说，心中没有爱，他的教学生涯就像沙漠一样荒芜。
克莱蒙马修正是心中有爱，所以他作出了有生命的音乐，也改变了许多学生的一生，使他们获得了属于他们的春天。
影片中的这帮孩子都是10岁左右的年纪，马修相信，即使有恶，又能够坏到哪去?他们缺少的正是爱，诸如贝比诺是个孤儿，而莫翰奇也只有残缺不全的母爱，只需要一点点爱，就足以点燃他们的心火，让他们明白，自己原来不是活在地狱中，原来自己也是天使。
当马修老师把这些孩子组建成为一个合唱团，他们那宛如空谷黄莺般的美妙合声在电影中流淌了一个多小时，特别是莫翰奇天籁般的声音，使我完全沉醉在其中了。看着孩子们那因为受到肯定鼓励而分外专注的眼神，那一刻的感动真的难以言喻，也许我们中有人想起了自己童年时曾经遇到的这样的好老师，当然也有人遗憾：唉，我的童年为什么就没有碰到这样的老师呢?
他们仅仅只是孩子，他们天真无邪，他们每个人都有属于自己的梦想，他们是如此真挚的写下了自己的愿望，有消防员、有牛仔、有驯虎员，甚至是拿破仑将军。也许为了实现这些愿望，在没有正确的鼓励和引导下，孩子们难免走了一些弯路。当藏于地板缝中的钱和口琴被发现时，马修老师在气愤中找到孩子时，得到的答案出乎每个人的意料，也让老师感到心如针扎。“我想买一个热气球!”望着如此真挚的目光，马修老师和我们的心灵都被震撼了。
面对孩子们一次次的恶作剧，马修老师都用一颗宽容的心来接纳他们，正是这种宽容如一缕阳光直射“池塘之底”。终于喜欢恶作剧的孩子在照顾病人的过程中，渐渐产生了悔意。受惩罚的孩子在母亲面前保留了自尊心。自闭症的孩子在老师的关怀下慢慢打开了心扉，一次又一次马修老师用他的爱和宽容之心帮助了这些孩子，这是这份善良与伟大，改写了孩子们原本那充满晦涩的童年记忆，留下了一串歌声与欢笑，盼来了“放牛班的春天”。
《放牛班的春天》观后感13
最近，在阅读屋的课堂上，我和老师同学一起看了电影《放牛班的春天》。这部电影讲述了一位叫马修的老师来到一所“再教育”问题学生的学校，与这一帮“坏学生”之间的故事。
马修是一位老师，他被安排到“池塘之底”教学，他决心要把学生教导好。当他被告知这里的学生犯错会被禁闭时，他无比震惊——这里和监狱有什么差别？正因为如此，这里的孩子们心里都筑起了高高的围墙，不愿意敞开心扉，变得更加叛逆。马修老师希望可以用音乐感化孩子们，在学校里偷偷组织了一个合唱团，孩子们开始越来越好学，最终曝光了学校的暴行，大家都找到了自己喜爱的工作。
马修老师为什么要坚持教导好学生？因为他坚信，并不是学生不爱学习，是因为老师通过禁闭的`方式一点点地摧毁着孩子们弱小的心灵，孩子们的自尊心正在受到攻击，他们的叛逆是心灵的反抗！马修老师通过音乐，让孩子们找回来那一颗纯洁、幼小的童心。可以说，马修老师就是孩子们心灵的保护神！
《放牛班的春天》观后感14
今天，我在学校看了一部的电影是《放牛班的春天》，就让我来介绍一下吧。
世界著名指挥家皮埃尔·莫朗琦重回法国故地出席母亲的葬礼，他的旧友贝比诺送给他一本陈旧的日记，看着这本当年音乐启蒙老师克莱门特马修遗下的日记，皮埃尔慢慢细味着老师当年的心境，一幕幕童年的回忆也浮出自己记忆的深潭…… 克莱门特是一个才华横溢的音乐家，不过在1949年的法国乡村，他没有发展自己才华的.机会，最终成为了一间男子寄宿学校的助理教师，克莱门特发现学校的校长以残暴高压的手段管治这班问题少年，体罚在这里司空见惯，性格沉静的克莱门特尝试用自己的方法改善这种状况，闲时他会创作一些合唱曲，而令他惊奇的是这所寄宿学校竟然没有音乐课，他决定用音乐的方法来打开学生们封闭的心灵。
克莱门特开始教学生们如何唱歌，但事情进展得并不顺利，一个最大的麻烦制造者就是皮埃尔·莫安琦，皮埃尔拥有天使的面孔和歌喉却有着令人头疼的调皮的性格，谆谆善诱的克莱门特把皮埃尔的音乐天赋发掘出来，同时他也与皮埃尔的母亲产生了一段微妙感情。
看了这部的电影，我最不喜欢院长，他粗暴残忍。我最喜欢马修的善良真诚。
《放牛班的春天》观后感15
看完电影《放牛班的春天》，内心强烈震撼。由于学校的安排，我受到了良好的道德教育。
四十八年前，主人公马修去了一所学校当督学。这所学校成了池塘的底部。这所学校由淘气的孩子、残忍的校长、残忍的老师和严格的制度组成。马修以一颗善良的心对待这些孩子，痛恨学校残酷的“行动—反应”体系。他热爱音乐创作。他用爱来关心孩子。凭着他的坚持，他苦心组建了一个唱诗班，为他们作曲，用音乐引导他们的心灵。当然最后的结果是音乐净化了孩子的心灵，对孩子的生活影响很大。
影片采用闪回手法，合唱团主唱莫行志后来成为指挥（当然他的成就是因为马修发现了他在音乐方面的天赋），因为当他母亲去世回家后，合唱团的合伙人珀瑙特来找他，给他一本马修的日记。马修在日记里记录了所有这些感人的事情。珀瑙德当时是个孤儿，星期六总是在大门口等着，希望父亲来接他。后来马修被学校开除了。就在他要上车的时候，佩诺一路狂奔，让马修把他带走。马修起初拒绝了，但后来他不忍心回来把珀瑙带走。珀瑙的坚持是有道理的。刚好是周六。
看完这部电影，我对哈桑总统的粗鲁和残忍感到愤慨。为孩子的不幸经历后悔；我很高兴孩子们遇到了马修；被马修的善良和真诚所感动；放下杭的恶鬼；为珀瑙的坚持而欣喜。
我的记忆从此烙下了一个不可磨灭的情节：马修黯然离开校门的`时候，收到了曾经倔强甚至邪恶的学生写在卡片上的思念和祝福，那一双双挥舞的手诉说着留恋和不情愿。这时，马修露出了幸福的笑容；那一刻，我流下了情感的眼泪。
看完这部电影，我很感动，也得到一个深刻的启示：在我们的教育教学中，要看到学生各有利弊，关键在于如何挖掘和教育，充分挖掘孩子的优势、天赋、潜力和爱心，让孩子健康成长。马修的行为，杭的成功，珀瑙德在这部法国电影中的成长，有力地印证了我国著名教育家陶行知的一句话：“爱情的种子撒了一地，等着看改天的结果”。因此，这部电影值得我们观看和品味。
【《放牛班的春天》观后感】相关文章：
放牛班的春天观后感10-06
《放牛班的春天》观后感10-06
放牛班春天观后感10-06
放牛班的春天观后感09-25
放牛班春天观后感09-25
《放牛班的春天》观后感06-05
《放牛班的春天》 观后感11-07
《放牛班春天》观后感11-19
《放牛班的春天》观后感06-13
（精选）《放牛班的春天》观后感07-06