舞蹈课教学心得

时间:2024-05-13 11:14:06 心得体会范文 投诉 投稿
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舞蹈课教学心得

  有了一些收获以后,可用写心得体会的方式将其记录下来,如此可以一直更新迭代自己的想法。那么如何写心得体会才能更有感染力呢?下面是小编整理的舞蹈课教学心得,供大家参考借鉴,希望可以帮助到有需要的朋友。

舞蹈课教学心得

舞蹈课教学心得1

  艺术教育的宗旨是培养健全的人,舞蹈教学作为艺术教育的一门课程对提高儿童身体的协调能力,培养其审美能力,发展想象力、创造力,促进其身心和谐的发展有着重要作用。对于儿童来说,她们爱唱、爱跳、喜欢随音乐舞动,但对枯燥的学习不感兴趣,往往缺乏耐心。因此,作为一名舞蹈教师,应当把握学生的心理特点,选择适合学生年龄特点的内容和方法,引导学生在轻松快乐的环境中学习舞蹈,促进儿童的全面发展。现在我就从以下几方面谈谈如何教儿童学舞蹈。

  俗话说:兴趣是最好的老师。儿童对于感兴趣的活动,能十分专注,有继续学习的愿望。而舞蹈活动中长时间的练习,会让幼儿觉得没意思,尤其对于年龄较小的学生来说,一方面好玩、好动是她们的天性,一味地训练,过分的压抑,会使她们失去兴趣,甚至产生腻烦心理;另一方面她们又容易受到外界的感染,接受新事物的能力强。因此舞蹈活动的内容是否生动有乐趣,是否能感染幼儿,是引起幼儿学习兴趣和感到乐趣的重要方面。

  (一)、选择儿童易感受的音乐作为素材,引起儿童快乐的心情

  音乐能激发人美好的情感,陶冶人的性情,在人类生活中有着重要作用。同样它也是舞蹈活动的关键,活泼、生动的音乐常常能引起幼儿的共鸣,带动他们抒发美好的情感。在舞蹈活动中,播放一些节奏鲜明,学生颇为熟悉的童谣、歌曲,感染学生随着音乐摆动,让她们把对音乐的感受用动作表现出来。如在听到《摇篮曲》时,她们会像妈妈一样随着音乐节奏,哄宝宝睡觉;听到欢快的乐声时,会哈哈大笑和蹦蹦跳;听到忧伤的乐曲时,会紧锁眉头;动作、表情都会随着乐曲而变化。这样的活动让她们觉得学舞蹈是快乐的。

  (二)、用形象的动作来让儿童模仿、激发学习愿望和乐趣

  学生好模仿,常常通过模仿来积累经验。因此在舞蹈活动中,我一方面选择能引起儿童共鸣的音乐作为舞蹈素材;另一方面根据音乐内容设计形象的动作让学生模仿,让她们在模仿中学习。如我为歌曲《小鸭子》设计了小鸭子走路的动作,让学生模仿学习小鸭走路一摇一摆的样子,当学生有兴趣的演着小鸭时,我又问:“小鸭子还会干什么?可以做些什么动作呀?”这时有的学生就做出了小鸭叫的动作,小鸭游泳的动作,虽然动作很搞笑,但却是她们学习思考的结果。就这样,孩子们在已获得的模仿经验中深入学到更多的本领,无形中激发了儿童的学习愿望和乐趣。

  (三)、抓住良机,寓教育于日常生活之中

  学生天真、活泼,容易将情感外露,她们在不经意间会边唱边跳,而这时教师适当介入、抓住契机,合理引导,会让她们的兴趣得到延伸。如,在晨间活动时,学校常常播放音乐,这时我就看到有的学生随着音乐舞蹈,我就走过去说:“你真棒,跳得真好,如果将我们学到的动作加进去就更美了。”说着学生便跟着老师认真的学起来了。可见,只要我们抓住教育契机,合理利用,生活中的点点滴滴,都能成为激发学生学习兴趣的源泉。

  低年级学生年龄小,注意力易分散,各方面的能力较弱,对舞蹈内容的理解常常是感性化的,往往缺乏表现力。因此,创设一个适合学生年龄特点的学习氛围,使学生直观、形象的理解舞蹈所表现的内容,从而提高表现技能,增强表现意识是很重要的。

  (一)、创设学习氛围,帮助学生积累经验

  在舞蹈的学习过程中,需要有一定的表现力,这就要求学习者有一定的感性经验,而外界环境的刺激能帮助我们积累经验。于是在生活中,我注意利用环境因素,创设学习的氛围,引导学生观察和体验,如:让他们在欣赏成品舞蹈的过程中感受舞蹈的魅力;让他们在不同的情境中体验高兴、悲伤等不同情感,还有让他们听音乐的节奏并拍打节奏,帮助他们积累感性经验。外界环境的刺激,对他们产生很大影响,为更好的学习舞蹈奠定了基础。

  (二)、从学生经验出发创编舞蹈,帮助学生形象的理解舞蹈内容,增强表现力

  低年级学生年龄小,对事物缺乏理性的认识,无法抽象的理解音乐舞蹈所表现的内容,因而很难形象的表现出来。面对这一问题,我在舞蹈活动中,根据学生已有的生活经验来创编舞蹈,使学生易于理解。如在舞蹈《小厨师》中:我让学生扮演小厨师,一会儿洗菜,一会儿切菜、一会儿炒菜、一会儿闻闻香不香;在舞蹈《大公鸡》的学习中,我让学生表演公鸡叫等等。让学习的内容贴近学生的生活,学生在理解的基础上进行表演,学得十分轻松自在,动作也比较灵活,表演得生动、形象,表现力也逐步增强。

  (三)、让学生在游戏情境中轻松掌握基本技能

  学生在学习舞蹈基本技能时缺乏耐心,教师一味的追求练习效果,会使她们失去学习兴趣,甚至产生厌倦心理,但是她们喜欢律动、好模仿、爱游戏。针对学生的这些特点,我将游戏情境贯穿在舞蹈活动之中,如在站姿训练中,我把学生当成一棵大树,学生在教师语言的启示下,身体有了向上挺直的感觉,接着我又说:“老师是小鸟,找直直的大树做朋友”,这样,她们的练习在情境中有了持续性。在舞蹈的柔韧练习中,学生常常有畏难情绪,怕吃苦,不能坚持练习,我便将练习变换成游戏的形式,如压跨练习中,我让学生当小鸡、小鸟,当学生害怕困难时,我便说:“小鸡吃不到米了,肚子饿了,”“看谁吃得饱,谁飞得高”等等,利用游戏情境鼓励学生克服困难,使学生在轻松、愉快的练习中掌握基本技能。

  生活中,孩子们常常爱表现,经常听到她们对我说:“老师我学了一个新动作”“老师我跳得好”,她们信任老师,希望得到老师的认同和表扬。作为舞蹈教师不能以成人的眼光来看待她们,抹杀她们爱美、好表现的`天性,相反应当积极的鼓励她们,让孩子觉得老师和孩子一样快乐。

  (一)、善于观察和发现,多多了解学生

  舞蹈活动中,善于观察、发现能帮助我们更深入的了解学生,挖掘她们想象的空间。如在舞蹈活动《春天在哪里》中,我要求学生自己摆一个造型,发现许多学生都喜欢做小花,但有一位学生却和大家不同,我便说:“是不是在闻花香呀?”学生点点头,我便夸她爱动脑,在我的鼓励下,学生的思维活跃了,想出了新的内容,做出了许多新造型。

  (二)、学会用孩子的眼光来欣赏

  我们都知道学校舞蹈教学的目的,不是为了培养舞蹈家,而是培养她们对美的感受力、理解力、陶冶性情、促进全面发展。因而在舞蹈活动时,教师对学生的评价是十分重要的,如一学生在学过小碎步后,到我跟前表演“老师你看,这是小鸟飞,我做的像吗?”,她动作不如成人优美,娴熟,也没有丰富的表现力,但是她把学到的东西进行运用,是用心在跳,用心在表现,这就是美。在得到老师的肯定后,练习地更加认真,同时还能感染别的学生。理解儿童,用儿童的眼光来欣赏能让我们走近学生的世界,发现孩子的闪光点,促进她们更好的发展。

  (三)、面向全体、因材施教,促进学生不同层次的提高

  每一位学生都有自己独特的一面,在舞蹈活动中,有的学生乐感好,善于表现;有的学生节奏感稍差,胆小、羞于表现;有的学生身体素质好,柔韧性好;有的却恰恰相反。面对这些情况,作为舞蹈教师应当在了解学生的基础上面向全体儿童,注重因材施教,如在基本功的练习中,不同能力的儿童,我对他们的要求也不相同,柔韧性好的就要求她们到位,相反只要求他们做起来,认真有意识就行。并常常让她们进行纵向比较,避免进行横向比较,让她们发现自己的进步,促进她们不同层次的提高。

  总而言之,舞蹈是一种形体艺术,是人表现情感的一种方式,人们在唱唱跳跳中可以欣赏美、感受美、抒发美好的情感。在学生的内心世界里快乐是最为重要的,而她们对舞蹈的认识是肤浅的。作为舞蹈教师,我们应当让舞蹈活动在孩子们的眼里成为一种游戏,使她们能有兴趣的、愉快的学习,引导他们感受美、欣赏美、抒发情感。使学生身心得到健康成长,促进学生全面发展,让孩子感到学习舞蹈就是乐乐乐的感觉。

舞蹈课教学心得2

  舞蹈,是一种优雅的艺术表达形式,通过优美的身姿和动作,传递着艺术家内心的情感和思想。在舞蹈实习的过程中,我深刻体验到了舞蹈艺术的魅力,并积累了宝贵的经验和体会。在这篇报告中,我将分享我在舞蹈实习中的心得体会,希望能够对其他对舞蹈感兴趣的人提供一些启发和帮助。

  在舞蹈实习的第一天,我意识到了身体的重要性。舞蹈是一门需要通过身体语言表达的艺术形式,因此保持一个健康灵活的身体非常关键。在实习的过程中,我每天都进行了多次的身体拉伸和力量训练,以保证自己的身体状态在最佳状态。在我的努力下,我的身体强健了许多,灵活性也有了明显的提高。这让我深刻认识到,只有通过长时间的坚持和训练,才能够拥有一个完美的'舞蹈身体。

  除了身体,良好的团队合作也是舞蹈实习中的关键因素。舞蹈是一种合作性极强的艺术形式,每个舞者都需要与其他人紧密配合,才能够完成一支完整的舞蹈作品。在实习中,我学会了如何与舞蹈伙伴进行有效的沟通和合作,学会了积极倾听和尊重他人的意见。通过与团队一起排练和演出,我感受到了团队合作的魅力,也增强了自己的社交能力和责任心。

  在舞蹈实习的过程中,我还体会到了舞蹈的艺术性和创造性。舞蹈不仅仅是简单的重复动作,更是一种表达自我的方式。在实习中,我不仅学习了一些传统的舞蹈动作和技巧,还有机会发挥自己的创造力,加入自己的独特元素。这使我对舞蹈艺术有了更深入的理解和体验,并激发了我对舞蹈创作的热情。

  此外,舞蹈实习也锻炼了我面对挑战和困难的能力。舞蹈是一门需要付出大量时间和精力的艺术形式,每个舞者都需要不断地挑战自己,超越自己的极限。在实习的过程中,我遇到了许多困难和挑战,比如柔韧性不足、技术上的问题等等。但我从不退缩,通过不断地努力和反思,最终克服了这些困难。这让我懂得了只有战胜困难,才能够取得进步和成功。

  通过这次舞蹈实习,我不仅学到了舞蹈技巧和艺术表达的方法,更重要的是,我意识到了舞蹈所包含的更深层次的内涵和意义。舞蹈是一门有力量的艺术,它通过舞动的身姿和情感的表达,改变人们的观念和情感。通过实习,我真切地感受到了舞蹈所带给我的快乐和满足感,也对舞蹈这门艺术形式有了更深入的认识和热爱。我相信,只要坚持下去,不断努力,我一定能够成为一名优秀的舞者,用舞动的身姿感染更多的人。

  总结起来,舞蹈实习是一次独特而难忘的经历。通过实习,我学到了许多关于舞蹈的知识和技巧,更重要的是,我得到了锻炼和成长的机会。在这个过程中,我深刻体会到了身体的重要性、团队合作的重要性、创造性和艺术性的体验,以及面对挑战和困难的勇气。我相信这些经验和体会将对我的未来发展产生积极的影响,并让我成为一个更好的舞者和艺术家。

舞蹈课教学心得3

  我爱跳舞,跳舞在我的生活中占据着重要的位置。而我更爱教孩子跳舞。孩子是天生的舞者,在动听的音乐氛围中,她们能快乐自由的舞动出各种身体姿态。由于孩子们没有丰富的舞蹈经验,其随音乐的舞动也极简单,尚不能称之为“舞蹈”。幼儿舞蹈基础训练的开展,使孩子对舞蹈有一个全面的、系统的、专业的认识,儿童舞蹈基础训练主要是从舞蹈基本功及舞蹈技巧两大方面对孩子施以长期的训练。从而大大提高幼儿舞蹈水平。

  在组织幼儿进行舞蹈基础训练时,应深刻的意识到所训练的对象是一个特殊的群体—幼儿。由于学龄前儿童的一系列年龄特点,致使组织训练时应注意到许多方面。

  幼儿园内的舞蹈基训对象主要是针对中大班幼儿,平均年龄早期4—6周岁,这么一群幼小的孩子都还处于生长发育期,他们体质相对成人而言较弱;由于年龄小,她们的自我保护能力也较弱;同时她们身体及心理的接受能力也较差。这也就意味着授课的成人——教师在训练时需要注意以下几点:

  1、训练内容要符合幼儿动作发育的规律。

  2、训练的强度、深度要符合幼儿的接受能力。

  舞蹈的创编中也有那么多技法和诀窍的,让我学到了很多专业知识,使我在今后的工作中更增添了一份信心和热情。

  此次市舞蹈技能培训班安排了形式多样、内容丰富的培训内容,整个培训下来,感觉与以往的培训班有很大不同,更让人茅塞顿开,受益匪浅。既开阔了视野,又提高了专业素质,总的体会有以下几点:一、舞蹈理论实用性、针对性强,教育教学方式新颖,激发了我的学习热情。

  舞蹈是一门综合艺术。要成功编排出一个成功的节目,不仅需要在舞蹈的创编、音乐的选择、道具的运用、灯光的协调、舞美的设计等等诸多方面仔细琢磨,更需要在人员的组织、服装的设计、训练的方法等方面下大力气。

  原本对于舞蹈的创编方法和编排要领并不熟知的我,通过一位位专家老师毫不保留、热情洋溢的讲解,使我走出了困惑和误区,令我大开眼界,耳目一新。本次培训还结合舞蹈的创编给我们欣赏了大量的优秀舞蹈作品,另外还安排了多次现场答疑解惑的机会,使我真正懂得了舞蹈训练要讲究科学,舞蹈的创编中也有那么多技法和诀窍的,让我学到了很多专业知识,使我在今后的工作中更增添了一份信心和热情。

  在这次舞蹈培训中,让我对少数民族舞蹈的粗犷豪放、刚柔并济有了进一步的认识,学习舞蹈要多琢磨、多练习、多体会是找到感觉的关键。我在学习中,看到教师们的优美动作,听着入耳的乐声,我的心为之陶醉。

  应该说,舞蹈作为一种艺术,它为我们提供了丰富的想象空间,而这次舞蹈技能训练更是为我们提供了一个感受美、追求美的一个广阔的天地。在舞蹈学习中,我感受到了它的美更激发了我热爱舞蹈的热情,同时,我更有了一种把这种美的体验传播给学生们的愿望。舞蹈培训陶冶了我们的情操,真是美在其中,乐在其中。

  在最后一次的舞蹈公开课观摩时,市舞蹈团的李南老师给了我许多启发。在她的讲授之中,我认识了她的学生,感受到了她所带领的舞蹈团队的那种集体精神,我受到了很大的冲击。

  在李南老师的`讲课中,时时体现了她所带领的团队的那种集体精神,她们训练的过程很艰苦,但是现在娇身惯养的女孩子都能够培养出这种吃苦耐劳的精神,我觉得很难得。在这种难得的品质下,学生们表现出来的那种扎实的舞蹈技巧,更是令我折服。通过学习,我感触很深,也更坚定了要把自己所带的团队教出一定的特色来的决心。

  经过这次的培训学习,我对舞蹈以及其他的很多方面都有很许多新的感悟,获取了许多的经验。也觉得这样的学习机会真的很难得,希望以后有更多这样的机会来学习。在今后的工作中,我将把所学的知识运用到今后的舞蹈教育教学中去,为进一步提高学生的音乐素质而努力奋进!

舞蹈课教学心得4

  作为一名舞蹈教师,我深深地感受到了教学的重要性和挑战。在教学中,我不仅需要传授舞蹈技巧和动作,还需要培养学生的舞蹈素养和表现力。在这个过程中,我不断总结经验,不断提高自己的教学水平。

  首先,我认为教学要注重个性化。每个学生的身体条件和舞蹈基础都不同,因此在教学中要根据学生的特点和需求进行针对性的指导。有些学生可能需要更多的练习基本功,而有些学生则需要更多的舞蹈表现力的培养。因此,我会在教学中注重个性化的`指导,帮助每个学生发挥自己的优势,克服自己的不足。

  其次,我认为教学要注重细节。舞蹈是一门注重细节的艺术,每个动作的细节都会影响整个舞蹈的效果。因此,在教学中,我会特别注重学生每个动作的细节,例如手指的弧度、眼神的表现等等。只有这样,才能让学生真正掌握舞蹈技巧,达到更高的舞蹈水平。

  此外,我认为教学要注重激发学生的热情。舞蹈是一门需要激情的艺术,只有学生在学习中保持热情,才能更好地掌握舞蹈技巧和表现力。因此,在教学中,我会通过多种方式激发学生的热情,例如组织舞蹈比赛、邀请舞蹈演员来校授课等等。只有让学生感受到舞蹈的魅力,才能真正激发他们的学习热情。

  最后,我认为教学要注重实践。舞蹈是一门需要不断实践的艺术,只有通过不断地练习,才能真正掌握舞蹈技巧和表现力。因此,在教学中,我会注重让学生多进行实践,例如组织舞蹈课堂表演、参加舞蹈比赛等等。只有在实践中,学生才能真正感受到舞蹈的魅力,才能真正掌握舞蹈技巧。

  总之,作为一名舞蹈教师,我深刻地认识到教学的重要性和挑战。在教学中,我会注重个性化、细节、激情和实践,帮助学生达到更高的舞蹈水平。

舞蹈课教学心得5

  近期,我参与了一次舞蹈实习,从中学到了很多知识和技巧。在这次实习中,我不仅提升了自己的舞蹈水平,更深刻地体会到了舞蹈对于个人成长的重要性。通过这次实习,我收获颇丰,下面我将从实习的目的、过程和感悟三个方面来谈一下我的心得体会。

  首先,实习的目的是明确的。我们通过实习来提升自己的舞蹈技巧,了解舞蹈的规范和流程,以及培养专注力和团队合作能力。在实习的过程中,我们参与了各种不同风格的舞蹈训练,包括现代舞、爵士舞和芭蕾舞等。每天的训练都非常紧张,但这也是我们提高自己的机会。通过反复练习和指导老师的教导,我们的舞蹈技巧得到了明显的提高。

  其次,实习的过程是具有挑战性的。舞蹈是一门需要不断努力和磨练的艺术。在实习的过程中,我们不仅要克服自己的身体限制,还要学会面对各种困难和挫折。舞蹈动作的复杂性和艰巨性使我曾一度感到无力,但是在教练和同伴的鼓励下,我逐渐找到了突破的方法和信心。通过反复的练习和不断的尝试,我逐渐掌握了一些舞蹈动作的技巧和技巧。

  最后,这次实习给我带来了巨大的收获。首先,我对舞蹈有了更深入的了解。舞蹈是一门艺术,通过舞蹈可以表达内心的情感和感受。在实习中,我学到了许多关于舞蹈技巧和舞蹈历史的知识,这些知识都丰富了我的艺术素养。其次,我通过实习培养了一些重要的.能力,例如专注力和团队合作能力。在舞蹈实习中,我必须全身心地投入到舞蹈中,才能达到最好的效果。同时,我还要与其他实习生一起协作,共同完成一支舞蹈作品。通过这样的实习,我更加深刻地体会到了团队合作的重要性。最后,我在实习中结交了许多志同道合的朋友。我们一起努力,相互鼓励,共同成长。

  通过这次舞蹈实习,我不仅学到了技术上的东西,更是增加了自己的信心和勇气。在今后的学习和生活中,我会更加珍惜舞蹈这门艺术,努力完善自己的舞蹈技巧,并以更加积极的心态去面对挑战和困难。我相信,在舞蹈的道路上,只要我坚持不懈,并且持之以恒,就一定能够取得更大的突破。舞蹈实习的经历将成为我人生中宝贵的财富。我会永远怀念这次难忘的实习经历,并将其视为未来成长的动力和力量的源泉。

舞蹈课教学心得6

  在教授舞蹈时,教师除必要讲解外,采用更多的是动作示范,教师通过示范去指导与启发学生。舞蹈艺术除要求舞姿造型、动作幅度、技巧等规范外,还必须使舞蹈动作富有浓郁的风格和韵律,以轻重缓急的节奏变换,强弱不同的力度等赋予舞蹈以生命的灵动。在教学中,教师单用语言去要求学生(特别是对低班的学生)的动作达到某种程度,而不加任何示范,那么学生往往就不能较好和较快地领悟要领,但是只要教师做一个正确的示范,学生就能立即领悟。如:中间搓步,它是一个简单的动作,但在古典舞或身韵组合中的“搓步”要做“帅”做“美”,必须在搓步时节奏急促,步伐轻快敏捷,才能达到它本身的艺术效果,又如:在芭蕾基训中的搓步,就有别于古典舞中的搓步,它要经过蹲起双推地,在空中两腿经过伸直的同时两脚背完全推地在空中绷足,如何做得不拙又不松,用力恰到好处,只有采用形象示范才能更容易为学生所接受。

  教师做示范要具有充分的热情,示范动作可不强调高度、数量,但动作规格与节奏应力求准确无误,通过示范,可以提高学生掌握舞蹈动作的信心和兴趣,不论是单一动作还是组合动作,可以根据具体情况做局部动作示范,但局部示范尽可能减少,此外,也可以采用由教师带领学生一起进行或选出学习优秀的学生示范,以点带面来推动整个班的业务水准的提高,给动作富于浓郁的韵律感和强烈的美感。同时,在学生模仿的过程中老师应该用信任和鼓励和方法来促使学生的动作得到最佳的发挥,起到传情达意的作用,如果学生的情绪沮丧,没有信心,就不利于体现和谐、舒展的舞蹈动作。

  在示范的过程中舞蹈教师的教学语言特别重要,因为学舞蹈的学生都是一,二年级的`孩子,她们的接受能力是有限的,所以任何一种艺术都有它的特殊功能和局限性。舞蹈不像戏剧和电影,离不开台词、唱腔和说白,舞蹈是通过人体的动作、手势、表情、舞姿的造型来表达情感、呈现故事情节和人物形象的,同时也是一种体现心灵美和形体美的特殊艺术。运用教学语言把所学的动作解释清楚,需要教师多方面的综合的艺术理论素养,教师要运用好教学组织语言这个工具,帮助学生形成鲜明、稳定的视觉和肌肉动作的感觉表象,以提高学生对动作的理解和艺术想象力,从而达到提高教学质量和目的。

  舞蹈教学语言要力求精辟、准确、科学,能够立竿见影地指导学生学习舞蹈动作,还要做到形象生动,发展到一定阶段还需要运用感觉语言引导学生去体验准确的肌肉运动感觉,甚至是创设舞蹈意境。这是因为语言在舞蹈教学中是第二信号系统,它对第一信号系统始终起着调整和指导作用。可见一名有修养的舞蹈教师在教学中应具备三种教学语言:。

  1、科学语言;。

  2、感觉语言;。

舞蹈课教学心得7

  在当前全面实施素质教育的过程中,音乐教育对促进中小学生的全面发展,起着非常重要的作用。对于正处在青少年成长时期的中小学生来说,完善的音乐教育将直接影响着他们的智能、心理、品质以及行为能力等方面的发展,抓好基础音乐教育是实施素质教育不可缺少的一个环节。

  通过教学法的学习,我了解到,音乐是一门艺术课,技艺性、实践性很强,不同于其他课程。音乐教学的内容包括歌唱、乐器、欣赏、指挥、和音乐基础知识和基本技能,音乐教学目标和教学内容决定了音乐教学方法的特殊性,现代音乐教学法的特征主要表现为重视音乐审美能力的培养和发展;发挥学生音乐学习的主动性和创造性,注重培养学生学习音乐的兴趣和爱好,强调多种教学方法的综合运用以及采用现代化的教学手段。

  通过教学法的课堂试讲,我发现要做到综合运用教学方法和现代化教学对于我们还没毕业地在校大学生来说有一定的难度,在试讲过程中出现了很多问题,课堂气氛沉闷,语言不流畅,话语连接不紧密,教唱地音乐与音乐本身要表达地情感不相符,不能随机应变而且还有很多环节的疏漏等等。这些就预示我们要吸取经验,弥补不足,需要我们进一步改进完善。

  目前的音乐教学大多沿用“循规蹈矩式”教学法:如先教音准、节奏,再教感情和表现手法,这种教法把认知同感情因素,技能同审美因素分割开来,忽视了“表情在音乐教育中占着中心位置,音乐教育应当从表情开始”的原则。要知道音乐教育的魅力,并不在乎知识、技能的传授,而是充分表现在感染、激励、教育、启迪等效应上、因而教师必须善于诱发学生发现美、感受美,体现在整个教学过程中。

  音乐是听觉的艺术,欣赏是音乐课的内容之一,例如;欣赏《过雪山草地》教师要通过导入引起学员音乐欣赏的兴趣,要利用音乐所表达地情景激发学生强烈的情感反应,要引导学生参与到音乐实践活动中来,以进一步增强对音乐地理解能力,提高对音乐欣赏鉴别的能力。再例如《春天的故事》在听这首歌之前,给学生提出这样的问题:这首歌的音乐分为几部分?每一部分的旋律、节奏的特点是什么?所表达的是什么样的感情?使学员在欣赏的过程中融入对音乐的感受和理解。

  音乐教学应当把聆听、演奏、演唱、指挥、作曲乃至音乐评论等等结合起来进行,而不是只局限于某一方面,把音乐学习融入到其他学科学习中。譬如:音乐与文学的姊妹艺术,结合语文教材进行音乐教学,开拓学生思维,创设音乐情境,自选歌曲学习,自行收集材料,不仅能开阔音乐视野,还能挖掘出更新、更广的内容。音乐与美术的'姊妹艺术,在欣赏和聆听中,感受音乐所要表达的感情。而且在教授歌曲时围绕重点难点的环节,要有一个重点难点的攀升和活动的递进性,在坚守的过程中不要用单一的活动或环节。

  通过教学法的学习,我了解了现代化的教学模式,从中也看到了自己的不足,作为后继教师,我更应该总结经验,丰富自我,在教学中敢于创新,在以后的教学中努力培养学生健康、高尚的审美兴趣和积极乐观的生活态度,为其终生热爱音乐、热爱生活打下良好基础。

舞蹈课教学心得8

  记得,在教育界批评“注入式教学法”(填鸭式教学法),提倡“启发式教学法”时,舞蹈界“口传身授”这一传统的舞蹈教学方法往往受到怀疑,甚至被置于“注入式”之列,其实,我觉得经过科学地分析和研究当代舞蹈教学方法并对未来进行一番预测,就会发现“口传身授”并非专属“注入式”,它同样可以是“启发式”的一种教学方法,它是符合舞蹈教学特有规律的。应该说,舞蹈是一门特殊的艺术,它需要有特殊的教学方法和手段。在当代和未来的舞蹈教学中,在出现其它科学方法(如电化教学、电脑教学,甚至是网络教育)的时候,“口传身授舞蹈教学法”仍然是一种主要的或重要的教学方法。并将在相当长的一段时间里成为主要的舞蹈教学方法。

  那么,“什么是口传身授教学法”?从文字上看,它包括教师的口头讲解和以身示范两个方面,由于舞蹈艺术是一种人体有韵律的运动,人的语言是不可能作出全面解释的,它的“只能意会,不能言传”的特性,已为越来越多的人所承认。因此舞蹈教学自古以来就沿用“身授法”。中外都是如此,包括产生在当代的“现代舞”,也采用这种教学方法。“身授法”中“身授”就是实践,边做边讲,边做边体会。舞蹈教学中,理论永远要伴着实践,边做边讲,边做边体会。在普通教学中,最需要强调理论联系实际,避免从书本到书本的弊病。这一问题在舞蹈教学中恰恰相反,手不舞,足不蹈,不算舞蹈,光说不做不能是舞蹈课。可以说,舞蹈课就是一种实践性很强的课,并且应是理论与实践联系的最紧密的课,因此,我们肯定“口传身授法”,是舞蹈的最基本的教学法,它是符合舞蹈教学规律的。

  口传,即口头传递的方式,包含讲述,解释,语言渗透等多方面涵义,这种口头传递包括三个方面的内容:

  1、讲解动作。无论是教授新动作,还是复习老动作,舞蹈教师都要通过讲解或伴以讲解。如动作名称,动作要领,动作规格和标准。做这个动作容易犯的毛病,怎样克服与纠正这些毛病等等,这里面包含许多解剖学,动力学,物理学等方面的知识,也有语言方面的知识。

  2、传递知识。课堂教学的过程中,舞蹈教师免不了有许多提示和讲解。甚至在学生动作过程中,舞蹈教师也会不时发出许多指令,提示或评论。学生把教师的话连同音乐一起接受过去,这不仅是对学生感观的全面锻炼,同时还是传授各种舞蹈种类的知识,也包含与其它舞蹈种类的比较,还有关于对音乐的理解与感觉等等。

  3、渗透思想。所谓思想,包括世界观,品德,艺术观和为人的标准等等。这方面往往不是教师有意准备的,而是下意识的外露,比如在学生发生迟到,不按规定穿戴练功服,舞鞋,不听老师讲话等违反纪律的现象时,教师会说出许多不同的话来。并会同时流露出许多表情。在同学之间发生矛盾,争吵等情况时,教师会把不同的言语说给学生听。这种时候,教师本人的品格、为人,对事物的看法与处理方法,甚至是习惯语言,都会渗透给学生。学生会情不自禁的模仿老师的言行。

  由此看来,舞蹈教师在有足够的舞蹈修养之外,也要有相当的语言修养。为了完成“口传”这一任务,舞蹈教师尤其是要使自己具有较高的思想品德,有丰富的舞蹈及各种知识。同时要锻炼自己的口才,使自己具有足够的语言表达能力。

  1、准备:无论讲解动作还是传递知识,舞蹈教师的语言最怕似是而非。一个学生完成其动作时长期不得要领,得不到提高,究其原因,常常是因为在最初教学时教师的语言不准确,从而学生产生错觉和误解。在这种情况下,学生越努力越糟,如果教师的语言准备够充分,不仅可以避免误解,而且有助于完成学习进度,能达到事半功倍的效果。教师的语言表述能否准确,除要有扎实的语文基础,善于使用语言外,还要学好舞蹈教学法课。

  2、生动:语言的生动性对舞蹈教师来说是非常需要的,因为它可以唤起学生的兴趣,从而减少舞蹈训练中的痛苦成份。舞蹈教师语言的生动,主要是要善于运用形象性语言。比如,舞蹈时,要学生手形漂亮,不要太僵硬,常用“枯树枝”来形容僵硬的手,学生们一听到“注意手”的话时,就会想起“枯数枝”,谁也不愿自己的手像“枯树枝”那样难看,当然在形容难看的动作时,切忌挖苦,以免伤害学生的自尊心,产生逆反心理。假如学生的情绪不好,特别是与教师有某种对立情绪时,更不能挖苦学生。

  3、精炼:教师的话要尽量准确、简单,不能罗嗦,否则学生的`兴趣就会降低,兴奋不起来,影响教学质量,而且,当学生运动后,热身变冷,肌肉便开始收缩,对训练是十分不利的。

  4、亲切:教师的语言要生动,形象不能过于严厉,过于生硬,学生易产生抵触情绪和逆反心理,所以老师要有耐心。

  身授:即示范的方法。示范,是由教师亲自塑造让学生可以尽量容易效仿的形象,舞蹈教师的手法,含有两方面的内容,一是舞蹈的动态形象,一是舞蹈老师本人的形象。

  舞蹈动态的形象示范,要经过两个过程:

  一、第一过程要全面示范,全面把动作做出来,手、脚、身体和面部都同步进行,它给学生的印象应当是美好的总体印象。这样做,不仅让学生对舞蹈动作有全面的理解,同时,也对老师产生尊敬喜爱的心理,使教师的威信一开始就牢固的树立起来。

  二、第二个过程要使动作逐步简化,有时可以用手比划。这样做可以锻炼学生的反应能力,对学生智力的提高具有极大好处。开始是模仿,要求学生模仿得越象越好。当学生逐步掌握了身体运动规律后,模仿的对象开始淡化,进一步调动学生的想象。当教师逐步过渡到很简化的示范时,学生可以完全依靠自己的理解去塑造他自己了。

舞蹈课教学心得9

  20xx年1月16日至17日,两天的骨干教师学习培训,有幸聆听了了北京师范大学教育学部副教授、硕士导师钱志亮的题为《教师职业的基本逻辑》、通化市第一中学校长刘天云关于《课堂教学有效评价策略研究》及通化县教师进修学校赵金明的关于《多元智能理论与课堂教学实践》的讲座。特别是钱教授生动精彩的讲座赢得在场教师的阵阵掌声,在视听感受愉悦的同时,也颇有一番收获。

  钱志亮教授的报告是富于激情、睿智、幽默,具有深厚的文化底蕴,对人的研究很深入很全面。启发着我们的思维,影响着我们更多的思考。他从生理学、心理学、教育学等多学科角度对人的差异性做了透彻分析,运用大量生动的事例引导我们追根溯源,剖析比照,尊重差异,科学育人。他上课的方式也非常特别,诙谐逗趣,台上台下穿梭流动,经常提出问题与教师对话、交流,使得整个会场动静有序效果显著气氛愉悦。

  钱教授在讲座中与很多的内容让我们思考,如:教育给人呢以道德,道德是一种修行,所以教育就是引领人成才命从哪里来?人命关天,芸芸众生中其有幸成为万物之灵——存在自有存在的理由,每个人都是妈妈七百万卵胞中杀将出来的前500强,我们庆幸能来到这个美丽的人世间活过一次,我们生活在同一时间,并能有机会相处,师生抬头不见低头见,双方都不能选择——缘,因珍惜缘分而生的一种爱,因为教育相遇,而且一起生活那么久,不但有缘,而且有份。

  爱是教育的原点,无论中西方都是需要用心来做的工作。为什么今天得教育工作者不快乐——没有了爱呢?而是机械的冷冰冰的、僵死的方式去从事教育工作?为什么学生厌学自杀扭曲的事件不断地发生呢?没有了学生哪来教师的营生?学生是教师的衣食父母。在学校用暴力对待后进生,用非人性的来督促学生拼命学习,用沉重的学习负担剥夺其幸福的童年。以上这些问题和现象作为教师很惭愧。在钱教授的讲座中讲到美国校长对教师的忠告,关于教师对待不同学生的精辟之言,第一条就是建议你们要爱班里学习好的学生,因为他们将来都会成为专家学者知名人士,还有可能获得诺贝尔奖,等我们学校搞校庆的时候,需要他们回来装门面的,如果你不爱他们将来他们会来看你的。

  教师要认识到对学生负责就是对社会未来负责,教师个人的敬畏心升华了教师的责任。好的.教育不但让孩子幸福一生,而且会造福一生。因此我们应该尽心尽力的去做好工作,认认真真地欣赏学生的演唱,踏踏实实地上好每一节课,诚心诚意地去面对每一个学生的每次谈话、提问、表演等。他在报告中说:“对于教育是存在着先天差异和发展差异的,人生来的天赋并非平等的,但都有发展的可能。

  后天的努力也可以改变一个人的发展,命运是可以努力争取的。”对学生,可以通过自身的努力弥补先天的不足。而对于我们老师,既然当了老师就要尽自己最大的努力,既教书又育人,让他们力争成为社会的有用之人。而对于我们老师,面对的孩子可真是气质个性心理都存在这很大的差异,20多年的教师工作,让我一点一点的成长和提高,这要感谢所有的学生,因为经常是他们天真纯洁的言行打动我,影响我,激励我。是他们稚嫩的歌声舞姿表演感动我、鞭策我、净化我。

  一个人学习的好坏不是最重要的,重要的是他有一个良好的品德,知道如何做一个合格的人,如何对父母、对老师的劳动有感恩之心,对班级、对集体、对社会有责任感,面对每一位同学应多多挖掘他们身上的闪光点,发现他们的潜能都及时给以鼓励,增强了他们做人的信心,有了自己的尊严,我们师生的感情也越来越深,我体会到了只要你不忽视每一个学生,学生也同时回报你,“大爱无言,只在身体力行”。

  作为一名教师,我要吸取教育教学理论精华的同时,结合自己的专业特点,提高自身的综合能力水平,用音乐与学生相亲相爱,用舞蹈与学生友谊地久,用表演与学生欢乐祥和。用温暖和关爱,使每一名学生都能健康幸福的歌唱。

舞蹈课教学心得10

  一般而言,每周能上两次课最好,至少也要保证一周一次课。如果你想让孩子学得好一点,无论刮风下雨都得让孩子坚持上课,除非病得爬不起来。这就是你和孩子要保持的态度,是家长们要给孩子的态度,千万别找理由。就学习本身而言,这是因为学舞蹈最容易走弯路,走偏路。可以肯定地说,自己练不可能练好,很多问题需要老师及时调准和纠正。如果经常请假,以懒散的态度学,那是害。

  我碰到过一个学生,刚开始的时候,他上课心不在焉,根本听不进老师在讲什么,每次错误一大堆,很长时间进不了状态。因为上他的课实在难熬,我曾几次在心里都要劝退,叫他不要再学了,但一直没说出口,因为他妈妈很坚持,也很期待,每周都送他来上课,且很关心他学习的情况。记得有一次,我说这孩子与别的孩子不一样(其实每个孩子都不一样),不要太着急,得慢慢来,等他懵懂期过后可能后劲十足。他妈妈明显不满意这样评价,最后她无奈地说了句狠话:我会跟孩子一直坚持的。就这样,妈妈和这学生一直坚持着。突然有一天,这个学生让我大吃一惊,竟然都跳对了,一首舞蹈真像那么回事!孩子越来越好,各方面都在逐渐长进,趋于正途。当然,上课他还经常神游,他妈妈也依然焦虑着。但我相信,耐心和坚持一定会让他越来越好。举此例为的是要告诉家长,坚持很重要。孩子情况各异,在学舞蹈的.过程中会遇到各种问题,如各种叛逆和瓶颈期,所以,学舞蹈进度较之他人可能会快点或慢点,这其中有很多因素,要因材施教。而对家长来说,最重要的就是坚持,要有耐心,给孩子成长的时间,自己也要学会等待。

舞蹈课教学心得11

  舞蹈是一门艺术,它能够通过优美的动作和独特的表达方式展示出人们内心的情感与思想。作为一名舞蹈教学者,我有幸参与了许多学生的成长和进步。通过多年的教学实践,我积累了一些关于舞蹈教学的心得体会。在下文中,我将分享我对舞蹈教学的思考和感悟,并希望能够在这个领域有更多的交流和探索。

  第一段:舞蹈教学的目标与方法。

  在舞蹈教学中,我们的首要目标是培养学生的舞蹈素养和审美能力。培养学生的舞蹈素养需要我们注重基本功的培养和技术动作的训练,以及舞蹈理论的学习。同时,我们也要注重培养学生的舞蹈表达能力和创造力,让学生能够通过舞蹈来表达自己的情感和思想。在教学方法方面,我倾向于采用启发式的教学方式,通过给学生提供舞蹈的素材和情境,引导他们自主探索和发现。

  第二段:关注学生的个体差异。

  每个学生都是独特的.个体,有其自身的特点和潜力。在教学中,我们应该充分关注学生的个体差异,并根据每个学生的需要和潜力进行个性化的指导和培养。有些学生可能在技巧或灵活性方面有天赋,我们应该给予他们更多的挑战和机会。而有些学生可能在表达和情感方面较弱,我们就要引导他们多接触不同的舞蹈风格和文化,培养他们对舞蹈的理解和表达能力。

  第三段:注重舞蹈教学的实际应用。

  虽然舞蹈是一门艺术,但我们也要注重将舞蹈教学与实际应用相结合。我们应该引导学生学会欣赏并理解舞蹈作品,同时也要鼓励他们去创作自己的舞蹈作品。我常常通过组织学生参加舞蹈比赛和演出,让他们有机会将所学的舞蹈展示给更多的人。这样不仅能够提高学生的自信心和舞台表现能力,也能够加深学生对舞蹈的理解和体验。

  第四段:营造积极的学习氛围。

  学习舞蹈并不是一项简单的任务,需要学生付出大量的努力和汗水。作为教学者,我们应该营造积极向上的学习氛围,鼓励学生充满激情和耐心地面对舞蹈学习的困难和挑战。我经常会给学生讲述一些成功的故事和经验,激发他们对舞蹈的热情和动力。同时,我也会定期与学生进行互动,了解他们在学习中的困难和问题,及时给予帮助和支持。

  第五段:追求教学的持续改进与创新。

  舞蹈教学是一个不断探索和创新的过程。作为舞蹈教学者,我们不能停留在过去的教学方法与理论中,而应不断更新教学思想和方法,探索更高效和创新的教学模式。我常常参加各种舞蹈教学培训和研讨会,与其他舞蹈教学者进行交流和学习,不断完善自己的教学技能和知识体系。通过这些努力,我相信我能够更好地为学生提供优质的舞蹈教育。

  总结:

  舞蹈教学是一项既有挑战性又有意义的工作。通过舞蹈教学,我们不仅可以培养学生的艺术素养和技巧,还可以让他们感受到舞蹈艺术的美妙和力量。同时,我们也应该不断探索和创新,提升自己的教学能力和水平。只有这样,我们才能够更好地把舞蹈教学做到极致,为每个学生的成长和发展贡献自己的力量。

舞蹈课教学心得12

  非常高兴参加这次陕西省校外教育民族舞蹈培训,在这短短的几天培训中,让我受益匪浅,这也是我第一次参加这种培训,我感到非常荣幸、也很珍惜。在这我收获了舞蹈、收获了友谊、也收获了快乐。

  我们每天的培训时间安排的非常紧,学完一个组合晚自习时就给老师回课,所以在学习的过程中我很认真,不会的动作就反复练习,多请教学友,休息时还不忘练练手上的'动作。像老师教过的手帕舞中几种转手帕动作不会,心里很着急,越急越练不好,老师不厌其烦的手把手教,并鼓励说:“慢慢练,这不难,只要把劲用对就会了。”我就按老师说的慢慢一遍又一遍练习,最后终于学会了。通过这件事我知道只要用心、肯吃苦,就没有过不去的坎。

  在晚上的自习中看到个人才艺展示,我发现班里的人才真不少,我很羡慕也很佩服她们,我是一名非专业舞蹈教师,从各方面自愧不如,所以在学习时有一些吃力,但我不恢心,来了就要认真学,要有所收获,笨鸟先飞,我相信自己。

  这次的民族舞蹈培训共学了六个舞种,其中胶州秧歌相对难一些,在学习中舞蹈的感觉就不好找,老师讲过“你跳的舞要能感染自己,觉得自己最美,这就是好舞蹈”,这次学习让我在原有的基础上大大的提高了,让我在老师身上学到了很多。

  在我们班里,大家不分市县、不分彼此,像班主任李媛老师讲的一样“我们校外教育是一家”,我们团结、有爱、互助,马上就要各分东西,很舍不得大家,我会记住你们。最后我要谢谢省校外联的各位领导,给我们提供了这么好的一个学习机会,也感谢给我们培训的老师,让我在这说一声:“老师你辛苦了”!

舞蹈课教学心得13

  作为一名舞蹈教师,我每次面对一群活泼可爱的学生时,总能感受到自己的责任重大。教学是一项繁琐而又充满挑战的工作,但同时也是一种无比美好的体验。在我多年的舞蹈课教学中,我拥有了很多宝贵的经验和体会,这里我将分享其中的一些心得体会。

  二、授课篇。

  在舞蹈课的教学中,我发现最重要的是要树立起良好的学习氛围,让学生们积极参与并享受其中。为此,我会根据不同年龄段的学生设计有趣、充满动感的舞蹈动作,并用简单明了的语言和动作示范来引导他们。我相信,只有在轻松、快乐的氛围中,学生们才能更好地吸收知识和技巧。

  此外,在授课过程中,我还注重对学生的个体差异的理解与尊重。不同的学生具有不同的学习方式和能力,因此我会根据学生的特点,采取不同的教学方法和辅导方式,让每个学生都能够发挥自己的潜力,找到适合自己的舞蹈风格。

  三、激发兴趣篇。

  在舞蹈课教学中,激发学生的兴趣是非常重要的一环。首先,我会通过讲解舞蹈的`历史和背景知识,引发学生对舞蹈的好奇心,让他们明白舞蹈不只是动作的表演,还有着深刻的内涵和情感的表达。同时,我也会邀请舞蹈专业的嘉宾来授课,让学生们亲身感受到舞蹈的魅力和艺术的内涵。通过这些方式,我希望学生们能够从内心深处喜爱并热爱舞蹈。

  此外,我还会鼓励学生们表达自己。在每堂课的最后,我都会安排一小段的自由创作时间,让学生们根据自己的兴趣和感觉来编排舞蹈动作。这不仅能够提高学生们的舞蹈素养和创造力,还能够增强他们的自信心,让他们在表演中敢于展现自己。

  四、反馈篇。

  舞蹈课教学中,及时的反馈对学生的进步有着重要的影响。因此,我会经常与学生进行交流和互动,鼓励他们提出问题并解答他们的疑惑。在学生的表演过程中,我也会提供具体的指导和建议,帮助他们改善动作的做法和提高表演的水平。同时,我还会定期举行小型的舞蹈比赛和演出,让学生们能够在舞台上展示自己的所学,并从中获得更多的反馈和成长。

  另外,我相信鼓励和赞美是激励学生的最有效的方式。我会在适当的时候表扬学生们的努力和进步,让他们感到自己的付出是被认可和肯定的。这不仅能够增强学生们的学习动力和自信心,也能够让他们在未来的学习中保持积极的态度和努力。

  五、总结篇。

  通过多年的舞蹈课教学,我深刻地认识到舞蹈教学是一项需要细心和耐心的工作,但同样也是一种快乐和满足的体验。舞蹈不仅能够培养学生们的协调性和审美能力,还能够启发他们的创造力和表达能力。因此,作为舞蹈教师,我将继续努力,用心教学,希望能够培养更多热爱舞蹈的学生,让舞蹈的魅力传承下去。

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