关于小学音乐教学总结
总结就是把一个时段的学习、工作或其完成情况进行一次全面系统的总结,他能够提升我们的书面表达能力,让我们抽出时间写写总结吧。你所见过的总结应该是什么样的?以下是小编整理的关于小学音乐教学总结,欢迎阅读,希望大家能够喜欢。
关于小学音乐教学总结1
音乐是艺术,而音乐教学更是艺术教学中的艺术。音乐反思性教学则是指运用教育教学的有关理论,对课堂教学的教育理念、教学设计、教学内容、教学方法等方面进行科学的分析和思考,从中归纳出成败得失,为不断优化后续教学提供重要的条件。因为吸取教训,能更好地促进教学内容的选择、组合、调整;教学目标的设计、达成;教学策略的合理、优化,才能使课后的反思性真正起到反思、调整、改进后续教学的积极作用,切实提高课堂教学的效能,不断提高学生的音乐感受力和音乐审美能力。所以每学期对自己的一次教学反思是很有必要的。那么,音乐教学应该从那些方面进行反思,反思后又该如何提高自己的教学能力呢?
一、把握学生心理特征,从而对课堂纪律进行调控
在低年级的音乐课堂上,前几分钟,同学们的配合还是相当不错,但是很快课堂就出现难以收拾的“热闹”。
本学期,我主要是从事低年级的教学。记得在第一节音乐课的时候,因为我并没有很好了解低年级学生的心理特征,在上课后15分钟还没有进入主题,使课堂出现闹哄哄的情况,当时我只会发脾气,所以最后使得学生和教师也出现比较僵的情况。这样一来,学生对老师的好感也消失,同时也影响到老师的教学质量。后来我查阅了相关书籍,知道低年级学生的心理特征,他们都是集中力时间比较短,因此必须把握好课堂的前15分钟,提高课堂的效率。为此我对自己的教学安排做了相关的调整,我通常把师生问候,练声及复习前一首曲目的时间把握在前5分钟。通过简短的导入然后直奔主题,这样一来学生能很好掌握本节课的重点及难点知识。而导入的方式也必须引起学生的兴趣,对于低年级的学生,他们对于动画视频导入,故事导入或者聊天的方式导入都是相当感兴趣。因此说,把握好学生的心理特征,课堂的效率已经可以提高一半。
二、用先唱歌后识谱的方法强化听觉
在音乐课中,学生们对于唱谱从来不感兴趣,反而感觉到乏味。刚开始我对这情况并没有摸着头脑,还以为是他们偷懒。
音乐学习的各个方面都涉及到听觉的作用,审美主体对于音乐的各种听觉感受能力,是审美能力的基础。因此先唱歌、后识谱与先识谱、后唱歌在教学目的上并不矛盾。而在传统的教学方式是先识谱、后唱歌,通常情况下,针对有一定识谱能力的学生,使用这种教学方式,可起到良好的效果。但是我却发现,其实很多同学对简谱并没有了解,如果采取先识谱后唱歌的方式进行学习,不但学生没有对该曲目起到兴趣,也把课堂前15分钟的宝贵时间也白白浪费掉。对此我作出以下的改善,在教唱新歌前我首先让学生欣赏,以听领先。并让学生和着音乐做简单的律动,使学生对音乐有了听觉上的印象,为下一步学好歌曲作好铺垫。然后让学生欣赏歌曲、感受音乐,从而激发起学生学习音乐的兴趣。再通过让学生唱歌,在不知不觉中解决了歌谱中的难点,使学生在识谱时降低难度,让学生感觉识谱并不太难,从而增强其自信心,加深对音乐的热爱。
三、坚持以学生为主体,增强学生的学习自主能力
在讲音乐课时,我觉得只是我一味地在讲,根本没有留意到学生究竟明白了没有。后来经过反思,我认为,音乐教学作为素质教育的重要内容,必须舍弃一切单调、枯燥、令学生感到厌烦的内容和模式,使受教育者在良好的心态、轻松的气氛和愉快的环境中潜移默化地接受教育。教师应当更新观念,在教学中做到以学生为主体。为此,教师如何更新观念,转变思路显得尤其重要,这样教师必须提高自身的提问方式,通过何种有效的途径来使学生通过自己动脑想出答案。比如:音乐课本经常出现的创编歌词,这是一个很好锻炼学生自主能力的练习。它要求学生通过本身的歌词,再通过自己的思考,去再出别的有意思的歌词套到歌曲里面。每当学生们唱起自己编创的歌词,也显得特别兴奋。因此在音乐课上,老师应该不断创造更大的空间让学生们自主发挥,让学生互动,而最终达到自己的教学目的。
四、让乐器和舞蹈走进课堂
在音乐课中我发现,每逢课上接触到乐器或者舞蹈,学生们都十分感兴趣,但却是老跟不上节奏。
乐器和舞蹈在课堂的恰当运用,是可以把课堂的气氛变得最活跃。而且乐器和舞蹈是很好地培训学生的节奏感。对于刚刚接触接触音乐的同学,他们会觉得学习节奏是一大难点,如果只是简简单单叫他们跟着老师来拍掌,这样枯燥的学习是很难调动学生的积极性。因此在某些节奏性强的歌曲中,我会尝试多用乐器来在辅导,先让学生跟着我有嘴和手同时打节奏,并强调嘴和手要一致。然后我再作乐器示范,最后每组学生中挑选几位出来表演。通过他们的表演和我的引导,下面的学生很清晰看到台上哪位学生打的是正确,那些是错误的。反复地练习多几遍,学生便很快把节奏和乐器配合起来。而且这样学习节奏,会让他们感到趣味性增强了,学习起来就变得简单。而在某些民族歌曲的学习中,我就会简单介绍该民族的舞蹈手型或脚位,也上按照乐器的方式进行,这样学生就很容易跟着歌曲跳动起来。
所以“他山之石,可以攻玉。”自我反思,都是建立在自身的基础上。而许多事情都是旁观者清,所以应该多观摩其他老师的课,学习他们的教学理念、学模式、管理班集体的能力等等。并反思自己如果这课是自己上,又将会是如何,有什么相同与不同。这是帮助自己在教学道路成长的一种很好的途径。在这学期里,我收获了很多。音乐课上并不是简单的弹、唱、跳。它是艺术和能力培养的过程,只要你经常反思,必竟会让你的学生和你融在一起,这样既能较好地完成教学任务,同时也能使课堂中一些“热闹”现象的不在发生,所以,我认为作为一名小学教师,责任重大,要善于经常总结经验与不足,认真上好每一节课!小学音乐教学总结 篇2
田心小学自音乐教学新课标实施以来,在音乐艺术教育方面本着教书育人的原则,在区教研室和学校的领导下,紧密围绕区和学校的总体思路,以教学大纲为核心认真作好工作计划,根据学校现有的硬件设施,在教学方面我校开展了分科教学的艺术教育模式,认真的合理的开展了钢琴、舞蹈、声乐等特色课程。通过几年来的实践,激发了学生对音乐的感、知能力。学校的艺术教育形成了风格多样的艺术教育特点。
小学音乐中的器乐演奏教学可以在增强学生的美感过程中,帮助学生接近音乐、理解音乐,以达到陶冶情操、开发智力以及提高鉴赏能力的目的。多年来,我校努力注意培养学生对音乐的兴趣和爱好,将器乐引进音乐课堂,较好地发展了学生的音乐记忆力和想象力,进而有效地培养了学生的审美意识。按照“由浅入深、由表及里、由普及到提高”的认识规律,我的器乐演奏教学实验经历了以下几个阶段。第一阶段:组织音乐游戏提高学生的音乐记忆力。第二阶段:下大力气普及乐器,使每个学生至少能学会一种乐器的演奏。第三阶段:以演奏器乐为主要手段调动学生的审美思维。
由于器乐教学的不断深化,不仅使学生大大提高了审美情操、审美意识,而且潜在的智力因素也不断得到新的开掘。一批又一批特长生的涌现,又使我们的器乐教学得到了社会的广泛认可和赞同。近几年来,我校学生多次在盐田区器乐的大赛中获得好成绩。实践证明,融乐理知识、演奏技能、音乐欣赏为一体的小学器乐教学,是从小提高学生审美意识的一个重要教育手段。这种寓乐于教的教学方法,既能提高学生的审美能力,又能提高学生的审美情操,因而将在学生整体素质的形成中起着不可估量的潜移默化的作用。
在学校分科教学舞蹈方面,低年级当前音乐教学的根本任务,就是培养学生的审美能力和创造能力。在音乐教学过程中,教师如何最大限度地激发学生的兴趣与情感和创编能力,让学生主动参与音乐的实践活动,开发学生的创造性潜质,这是至关重要的。正如花儿开放需要温暖的阳光一样,学生的想象力和创造力的开发需要教师设定生动有趣的创造性活动的形式和情景。可以这么说,适当的情境创设是培养学生审美能力和创造能力的有机条件。
所谓情境,我认为是能唤起学生心底情感和听课激情的一个意境和环境。如果把学生比做演员的话,它就是一个供演员发挥想象,施展才能的舞台。教师作为导演,就应千方百计地创设好这个“舞台”,因为这个“舞台”的作用实在是举足轻重。
情境的'创设激发了学生的学习兴趣。托尔斯泰曾经说过:“成功的教学需要的不是强制,而是激发学生的兴趣。”兴趣是带有浓厚感情色彩的心理活动,只要对某个事物有兴趣,就会激发孩子们主动学习的热情,学习在不至于成为沉重的负担。但兴趣不是天生的,它是环境的影响和教育的结果。教师要善于为学生设计特定的教学情景,引导学生进入这种情景,才能激发孩子学习音乐的兴趣。我在教学实践中深深体会到,课堂上教师要是能用生动的形式将所要学的知识技能装扮起来,制造轻松的氛围、创设富有情趣的音乐情境,就会激发学生的兴趣带着浓郁的求知欲走进课堂。
情境的创设引发了学生的无穷想象。由于音乐的抽象性,学生在欣赏音乐时可以自由展开想象的翅膀,随着音乐旋律的变化起伏,脑海里的情景可以不断变幻。如果在一种刻板、枯燥的环境下,学生对音乐欣赏的想象力、创造力无法充分发挥。这就需要教师用生动的语言和画面和肢体语言营造一个与音乐形象相关联的意境,从而引导学生去想象。作为教师要能根据音乐的自由性、模糊性和不确定性的特征,为学生创设想象、联想的广阔空间。
在音乐分科教学声乐合唱教学中展开了合作学习的实践与探索,合作是一种精神。随着社会的发展,独生子女家庭的增多,合作精神的缺乏成为许多独生子女存在的一种素质缺陷。在现代社会,是否具有合作精神,能否与他人合作已经成为一个人成功与否的重要因素。
合作学习是指学生在小组或团队中为了完成共同的任务,有明确的责任分工的互助性学习,是针对教学条件下学习的组织形式而言的,相对的是“个体学习”。合作精神是音乐教育的强音。通过音乐合作学习,可以使学生反应迅速,思维敏捷;通过音乐合作学习,可以使学生了解合作中个体服从群体的关系,同时在合作中体验着同一情感共鸣,从而培养学生团结友爱的集体观念和互帮互助的高尚情操,也可激发他们积极向上不甘落后的竞争意识;通过合作学习,有助于因材施教,可以弥补教学难以面向众多有差异的学生的不足,从而真正实现使每一个学生都得到发展的目标。那么在音乐教学中,如何科学、合理、有效的组织学生进行合作学习呢?声乐合唱教学从以下几方面去把握:
首先,合作学习的内容须能激发学生的兴趣。其次,合作学习的内容应有活动的意义。能够更大程度地激发学生的学习兴趣,使学生获得知识、技能、情感、态度、价值观的体验,同时也充分发挥了学生在音乐课堂中的主体作用。
合作学习的课堂组织的形式要合理化,全班教学,小组学习与个人独立学习是三种基本的课堂组织方式,其作用难以互相取代。根据音乐学科的具体特点,使成员间相互激励与促进,形成竞争与合作并存的人际关系。
合作学习的方式多样化。根据音乐学科的特点,在具体的教学过程中应采用不同的合作学习策略,即合作学习的方式应当多种多样。如游戏竞赛法、分析讨论法、交错学习法、共同学习法等等。
综上而述,学校音乐新课标实施教学过程中,各个专业教师注重教师在合作学习中的角色转换新课改的启动,学习方式的变化,呼唤着教师角色的重新定位。在合作学习的过程中,教师越来越成为一个顾问、一位交换意见的参加者,也可以说是参与课堂活动的“平等中的首席”。因此,教师在学生进行学习的过程中,时刻要改变自己的身份,时而是一个促进者,时而是一个合作者,时而是一个帮助者。
在新课标实施过程中,田心小学音乐教学逐渐构建适合学生合作学习的环境,学生是具有丰富个性的学习者,并非在任何教学条件下,合作都是最佳的教学组织形式。但是流畅、和谐、默契、尊重、信任的学习环境,却是新课程理念下的课堂的“共性”,在区教研室的指导和学校领导的支持下课组教师努力创造合作环境。学校具备了和谐的室内环境。音乐教室注意美化与布置,强调创设良好的艺术氛围。如四周墙壁可挂些音乐家画像、名言,音乐挂图等,还可开辟音乐专栏,介绍音乐小知识等等。培养学生良好的心理环境。在合作学习过程中教师创造了良好的合作学习的气氛,用各种形式给学生心理上的安全感和精神上的鼓励,把学生当作朋友,多一些理解、宽容,这样学生的思维就更加活跃,探索热情就会更高涨,合作的欲望就会更强,课堂更加生机勃勃。学校营造了充裕的时空环境。在合作学习的时候,合理的安排合作学习的时间,即保证学生主动参与的时间,使学生拥有充足、宽裕的发言、补充、更正、辩论与表现的时间,让各种不同程度学生的智慧都得到尽情地发挥,从而使学生能够更加出色地完成学习任务,最终产生一种成就感、自豪感。
关于小学音乐教学总结2
转眼间,一学期的教学工作就要结束了,回顾本学期我任教的四年级音乐教学,既有很多令人欣喜的收获,也有一些值得思考的地方,为了进一步促进教育教学,现将具体工作总结如下:
一、工作回顾和收获
1、在整个学期教学中,我坚持利用各种手段激发学生学习音乐兴趣,使学生在原音乐基础上巩固并提高。
2、经过一学期努力,大多数学生都乐于参与音乐活动,能坚持每天上课前唱歌,对教学内容较感兴趣,正确对待自身优势,听取老师的指导建议,对音乐作品的整体感受,音乐要素有了综合性认识,并能富有感情地进行表演。
3、本学期教学过程中,为了让学生较全面较系统地认识掌握歌曲的演唱技巧和表示方法,我采取以点带面的方式完成教学过程。在每完成一组课题教学时,我都采用总结性教学方式。
组织学生自评、互评、师评,鼓励学生面对音乐、表示音乐、评价音乐、感受音乐等手段入手,使全体学生认识掌握到音乐作品的内涵,鼓励学生追求高尚音乐,理想音乐,从而养成良好的学习习惯与学习行为,以高尚的学习态度面对音乐,表示音乐,为终身追求音乐打下良好的基础。
4、关爱学困生,建立互助互学的学习氛围。
音乐学困生主因缺乏音乐表示自信心而胆怯表示音乐,加上同学嘲弄而更加退步。我在指导这些学生学习时,先以学生的闪光点为突
破口,通过关爱的语言和默默的支持给他们信心,再借助古今中外历代名人故事,对全班同学进行思想教育,让他们多帮助学困生,带动全班学习风貌,全体一起进步,使学习在学习过程中自觉养成互助互学式学习氛围。
二、下学期工作展望
1、认真备课,做好前备、复备工作,为能使学生上好课做好充分的准备工作,备课时注意与新课标结合,并注意备学生。
2、因材施教,对不同的'学生要注意采用不同的教学手法,使学生能够充分发展。
3、设计好每堂课的导入,提高学生的学习兴趣。
4、课堂形式设计多样,充满知识性、趣味性、探索性、挑战性。
5、最大限度的调动学生的积极性。
6、使他们最大限度地学到知识,掌握技能。并注意在课堂上采取一定的形式,培养学生的团结协作能力及创新能力。
总之,这学期的工作令人欣喜的收获,也有很多需要改进的地方,今后在教学中,我们要保留好的做法和经验,吸取教训、弥补不足,把教学工作做得更好。
20xx——20xx年度第一学期
关于小学音乐教学总结3
时光飞逝,一学期又即将过去,孩子们在幼儿园渡过了第一个学期的集体生活,在孩子们刚刚接触音乐艺术教育的一学期里,他们对学习音乐活动有了较高的兴趣。本学期我们以培养幼儿对音乐的兴趣为基本目标,通过音乐游戏等途径,对幼儿进行英语教学,使孩子们的英语口语水平有了一定的提高,现小结如下。
喜欢音乐可以说是幼儿的天性,音乐教育是一门特殊的美感教育,能够陶冶幼儿的性情,并能帮助幼儿逐步建立起初步的审美观。小班的音乐教育,作为一项基础教育,在幼儿园音乐教育中起了一个至关重要的作用。为了帮助孩子们打好基础,我们两位老师在本学期期初一起讨论、制定了适合小班幼儿年龄特点的内容和方法,通过一学期的培养,已经有了初步的进展。
本学期,我们以培养幼儿对音乐的兴趣为基本目标,对幼儿进行唱歌、律动、歌表演、节奏等各方面的培养与熏陶,主要是从培养幼儿的节奏感和学习兴趣着手的。
在训练小班幼儿的节奏感时,我们在选择内容时,注意选择了一些节奏简单、鲜明的乐曲和歌曲,作为节奏训练的教材。如:“拍手点头”、“找找能发出声音的地方”“我叫xxxx等等,这些教材一般是由二分音符、四分音符组成。我们还经常在平时带领幼儿拍节奏,孩子们在老师的引导下,层层深入,逐步加大难度,通过本学期的训练,幼儿基本能够按老师的要求较完整地拍出节奏来。
而培养幼儿的学习兴趣也是十分重要的,如果没有培养好他们的学习兴趣,将会影响他今后一生的学习兴趣。为此,我们选择内容时注意选择了一些富有童趣、节奏轻快的乐曲来让幼儿学习。如歌表演:歌曲《小动物唱歌》,《我爱我的小动物》等,节奏简单,音乐动听,歌词极富童趣,再配上简单、可爱的动作,深受幼儿的喜欢;再如音游:《见面歌》,《小手哪里去了》,好听的歌声,配上简单的动作,使幼儿初步感受到了小鸡小鸭见面时的喜悦;另外,我们在活动中注意了游戏性及充分调动幼儿的主动性,使幼儿全身心的融入了音乐活动中,效果非常好。
为了培养幼儿的节奏和学习兴趣,我们还和家长进行了密切的联系,取得了家长的支持和配合。在家园之窗中,我们公开了每月的音乐教学内容,使家长及时了解,以便家长在家里接受幼儿的反馈,并利用家园联系册、家长会等方法和个别较特殊的幼儿家庭取得联系,使全体幼儿都得到了发展。
我班幼儿两极分化很厉害,个别幼儿胆子较小,与音乐特色班对孩子的要求差距较大,所以本学期,我们在注重幼儿节奏感和学习兴趣的培养之外,还注重了培养幼儿的胆量,经常为幼儿创造一些多讲、多唱、多跳的机会,鼓励幼儿在单独唱歌时能大声唱,让每个小朋友能听见,跳舞时能有表情并且争取让每个孩子都有单独表演给其他幼儿看的机会,使幼儿的表现能力有了较大程度的`提高。如:创编歌曲《宝宝不怕冷》中,幼儿已有了极强的表现欲,能够积极地参加创编,而且大部分幼儿能声音响亮,不胆怯地站在前面唱歌。
在此值得一提的是本学期我们幼儿在唱歌方面也有较大的发展。幼儿在老师平时的经常提醒和言传身教的影响下,初步学会了用好听的声音唱歌,不喊叫,能在老师的提醒下,保持正确的姿势唱歌,所以在幼儿合唱时,声音显得比较协调。
一份耕耘,一份收获,一学期的努力没有白费。对幼儿的情感发展,协调的意识与技能、自信心等都起着较大的作用。我相信,通过我们两位老师的努力,我们班级的音乐特色会登上一个新的台阶!所以,音乐可以让每一位学生用自己独特的方式想象、解释,来宣泄自己的情感,它最能体现人的个性。而主题活动恰恰就能提供这样的自由。游戏、表演等是小学生最喜欢的活动方式。
让音乐成为师生沟通的情感桥梁。在开放的音乐教学中,教师应营造一种民主、自由、轻松、愉快的氛围,创设良好的师生关系。老师大多数时间可以走到学生中间,缩短和孩子距离。教师是导演,有序地领着孩子走进音乐的殿堂,不断给孩子新的内容,让他们有新的发展。教师又是演员,与孩子们一起欢歌跳跃。教育心理学认为,如果教师与学生之间能形成友好信赖的关系,那学生就可能更愿意和教师相处,接受老师的教诲。同时在这种平等、和谐、热烈的氛围中,就能更好地激发学生学习的主体和创造的积极性。我在课堂上经常鼓励那些比较内向的同学大胆说、大胆想、大胆唱、大胆演。这种鼓励支持的态度、期望性、肯定性的语言,能树立学生进步的信心,让学生在宽松友好的学习氛围里感受美、体验美。
2、开放的音乐教学方法
开放的音乐教学方法是指依据学生发展需要和教学内容设计采用不同的教学方法,而不是机械采用同一种教学方法。音乐教育家柯达伊认为:"音乐教育首先要通过音乐与身体结合的节奏运动唤起人们的音乐本能,培养孩子音乐感受力和敏捷的反映能力。"这一理论说明音乐具有动态的特征,应加强音乐运动与身体运动之间的联系。通过孩子行、走、跑、跳、拍手、点头等动作来感知和掌握音乐的节奏。
四、方法措施
1、开学初,探讨新的音乐教学方向,以便指导音乐教学。
2、坚持常规月查,把好备课、上课质量关,保证教学高标准的正常进行,并及时公布总结,以便改进音乐教学。
3、在音乐教学中,培养学生良好的唱歌习惯,如正确的站姿,练声,练耳,视唱,唱歌习惯。
4、充分利用学校的可用资源。如:各种音乐器材、多媒体设施等,充分体现音乐贴近孩子生活。
4、利用课堂、课余时间对音乐方面有一定天赋的学生进行指导,让他们沿着自己的特长方向去发展,在班级或学校组织的活动中充分去展示,让其体会成功的喜悦,进而激起他们的创作火花,在锻炼中不断进步,达到在高年级后能进行创编活动。
总之,在音乐教学中实施自主学习,要坚持从培养学生兴趣出发,精选一些妙趣横生、有趣味的教法,让学生多听多唱,放手让学生在音乐的环境中学习音乐、理解音乐、感悟音乐、表现音乐。真正给学生一个展示的舞台,一个锻炼的机会,一个成功的体验。让学生由教育教学的“被动角色”跃为“主动角色”,成为学习活动的主体。
关于小学音乐教学总结4
转眼间,作为小学教师的我在白音诺尔已经工作了五年。过去的一年当中忙碌着、辛苦着、奔波着,同时也收获着,进步着。回顾本学年的音乐教学工作,感慨很多,有成功之处,同时也还存在着很多的不足。下面我就把本学年的工作做简要的汇报总结。
在本学年的教学中,我任教的音乐课。注重以音乐审美为核心培养学生的兴趣爱好为目标,根据学生的身心特点,以聆听体验音乐入手,从音乐的基本要素节奏为切入点,通过听、拍、唱、演等系列音乐活动,帮助学生直观、形象地初步感受与了解音的高低、长短、强弱、速度及节拍的意义,重在学生创新思维能力的培养和综合音乐素质的培养。
一、以启发想象为目的,激活思维能力。
音乐作品往往蕴含着博大的文化背景和深厚的人文思想,非常贴近人的情感世界。引导学生走进音乐作品的意境,体会作者的创作意图,与其进行超越时空的情感交流,再现音乐意境,使学生如身临其境而奇思遐想。
二、在音乐教学中,要注意培养、引导保护学生的好奇心,形成强烈的创新精神。
好奇心是创造的前奏,也是创造性的原动力。因而培养学生的好奇心,保护学生的好奇心,并引导好,使之成为创新思维的源泉是教师在教学中必须认真完成好的“课题”。根据物体振动产生声音并在空气中传递的这个原理。我先放影了“人是如何发声的”录像片,在顺着这一原理,帮助学生培养出“锣鼓、笛、琴是如何发音”的好奇心;接着,对学生的好奇心进行积极引导,让学生根据“吹、拉、弹、奏”等到不同使用方法去尝试制作几种小器,使之能够打击出多种不同的声音。这一举动,不但很好的保护了学生的好奇心,还为学生的下一次创新实践提供了参与的动力,初步形成了创新精神。
三、教学要从生活入手,改变一下自己的角色。
每节课的教学设计应引导学生从生活体验入手,从自身音乐经验出发,紧密联系社会生活及音乐现象主动去探索、思考,音乐与人生的关系,使音乐成为一次生动、具体、艺术化的生活体验。
课堂教学还应注重自己角色的转变,要体现良好的师生关系。改变以往教师自始至终以琴带唱的现象,多数时间在无伴奏的情况下进行,依靠师生间的交流,使学生学歌迅速。而在练习期间,担任伴奏的是平时音准不太好的、有自己特长的学生(电子琴、葫芦丝等伴奏),增加每位学生的信心,使他们能够勇敢的'承担这样的事,使每位学生都获得成功的喜悦。在新理念指导下,音乐课堂教学还有很多急需加强和改进的地方,仍需要我们不断的探索和发现。相信,通过我们努力,音乐课堂一定会百花齐放的。
四、教育教学教研方面。
在具体的教学工作中,能够认真根据《新课程标准》和学生实际情况备课。做到了有质量地备课,努力做到“把学习还给学生”。在课堂中我运用了“大家一起来”、“我当小老师”、“我参与,我快乐”等小版块,让学生有表现自己的才华的机会,给予了他们充分表现自己的机会,增强他们的表现欲。同时我还关注学生学习习惯、方法的培养和积极性的调动,坚持每天音阶练习,注重培养学生的音乐基本技能,通过各种方法如各小组比赛看看谁的音最准、发笑脸、小星星等方法提高对音乐的兴趣;注重以学生为主体,让学生在愉快的音乐实践活动中,主动地去发现、去探究,去感受音乐、理解音乐、表现音乐,并在一定基础上创造音乐。我也能够把自己当作学生的朋友,让他们在有音乐基本技能的基础上按照自己的方式去爱好音乐,喜欢音乐,具体事情如下:
1.课堂教学
坚持以审美教育为核心,注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体,让学生在愉快的音乐实践与体验中活动(听、看、唱,讨论、联想、想象及律动)中,主动地去发现、去探究,去感受音乐、理解音乐、并用自己的方式去表现音乐,能够在一定基础上创造音乐。在音乐欣赏课还加入了一些让学生自己收集了解、介绍音乐、表达自己艺术见解的实践活动,使学生的能力得到了锻炼。
2.课堂管理
为了使学生能轻松、愉快地上音乐课,更多形式的采用了激励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的课堂设计牢牢抓住学生的注意力,使学生在课堂中能够积极参与课堂教学活动。着力对学生进行了课堂常规的训练,使课堂常规正常化,有利于课堂教学的有序进行,对于破坏课堂秩序的行为也进行了的批评与纠正。
3.教研方面
积极参加教研组活动和学校组织的公开课以及到校外学习等活动,促进了自己的教育教
学水平提高。
4.考核与评定
本期对学生进行考核与评定的方式与以前有了改进,主要以学生的自评和他评为主,采用了自主选择合作表演伙伴、必表演和自主选择表演曲目相结合,不定表演形式的形式,在注意了学生的个体差异情况后结合学生平时的表现情况给定一个成绩。充分调动学生的积极性,培养他们正确聆听、积极评价的习惯。
5.课外活动
在本学期我们学校就组建了鼓号队、童声社团,这一学期我坚持每周一课的训练,现在我们的已经具有了一定的规模,并且也有了参与学校活动的能力。
总之,我们要善于总结,善于回顾,发扬好的,取长补短,结 合实际情况,更好地实施教学任务,更好地开展音乐教学工作。
关于小学音乐教学总结5
这学期以来,经过不懈的努力,终于较好的完成了教育教学任务。为了今后更好地开展工作,现作总结如下:
一、抓好课堂教学,提高课堂效益
1.培养了学生参与音乐艺术活动的积极性,大多数学生能够用自己的声音或乐器进行模仿。
2 .培养了学生初步分辨节拍、听辨不同旋律的高低、快慢、强弱的能力,并运用体态、线条能够做出反应。
3.培养了学生的演唱能力,能够在自己的的表情动作的配合下演唱歌曲,并了解中国及世界各国民族民间音乐风格。
4.培养了学生创作的能力,在活动中激发了学生的想象力,陶冶了学生情操和积极乐观的生活态度。
5.培养了学生在音乐实践活动中与他人合作的能力。
6.在教学中,在认真备课的基础上,运用范唱方式与音乐艺术形象,感染、启发学生的艺术形象思维,使他们做到了有感情地歌唱,通过艺术形象的感染来完了成思想教育。
二、根据学生年龄特点,因材施教
五年级的学生,抽象思维随着年龄的增长而逐步增强。接触的音乐曲目需要更加丰富,音乐体裁、音乐表演形式,音乐知识也需要增加内容。在教学中我尽量采取新颖的教学手段来培养其音乐兴趣,从而引导学生创新思维的发展。介绍
乐理小常识。在歌曲教学中,常会遇到一些标记,如:反复记号、升降记号、上滑音、下滑音、休止符、倚音等,它们的作用对于小学生来说比较深,我以形象的富有童趣的语言来表达符号的用法,学生学起来就不会如食鸡肋一般索然无味。在教学中融入其它学科的教学方法。在教学中我首先让学生整体感知乐曲,说说听后的感受,你最喜欢哪一个乐句?找出相同的乐句。在此基础上进行试唱、视唱、哼唱,以及歌曲的教学,在教学时有针对性,学生学习的难度降低了,效率提高了,兴趣更浓厚了。
三、存在问题
大多数五年级的学生有了一些音乐基础,是一个有感性认识向理性认识的过度时期,学生的注意力集中时间长,大部分学生表现欲强烈, 集体合作意识增强,体验感受与探索创造的活动能力增强。但是个别学生还存在胆小不敢“出头”的现象,特别是在变声期,很多学生不敢唱歌。
四、采取措施
在大多数学生掌握知识牢固的基础上,重点培养学生的各种能力,使他们能够做好过渡时期的知识准备和心理准备,主要做到以下几点:
1.认真备课,做好前备、复备工作,为能使学生上好课做好充分的准备工作,备课时注意与新课标结合,并注意备学生。
2.因材施教,对不同的学生要注意采用不同的教学手法,使学生能够充分发展。
3.设计好每堂课的.导入,提高学生的学习兴趣。
4.课堂形式设计多样,充满知识性、趣味性、探索性、挑战性。
5.最大限度的调动学生的积极性。
6.使他们最大限度地学到知识,掌握技能。并注意在课堂上采取一定的形式,培养学生的团结协作能力及创新能力。
7. 多看多听其他学校的课程,在本校多实施,使学生开阔眼界。教师从中总结经验。
五、考试方法灵活
为了是音乐考试不流于老套、死板,使学生能更自然地表现音乐,表达自己对音乐的理解,也为了让我对每位学生有个基本的了解,这学期的音乐考试我采用了:让学生自由组合小组,任意选择一种表演方式,即唱、奏、舞等来表现。让学生有更广阔的自我表达、自我展示个性的空间。
六、法制渗透
小学五年级是养成良好习惯的时候,在音乐教学中适当的渗透法制教育,有助于学生养成良好的法制观念,在将来的生活中可以利用法律来保护自己,在本教学中可以适当的渗透《国家安全保护法》等等,让学生从小养成爱国的习惯,对伤害国家安全的行为进行正当防卫。
一学期已接近尾声,回忆一学期来的点点滴滴,虽说取得了不少成绩,但也还存在着不少的差距,我将在今后发扬优点,克服缺点,争取在下学期取得更好的成绩。
关于小学音乐教学总结6
“音乐教育不是培养音乐家,首先是培养人”。作为基础音乐教育的实施者,我们音乐老师的任务不仅仅在于教唱几首歌,而更重要的在于培养学生对音乐的兴趣爱好,提高他们的审美能力。这里最重要的是如何教的问题,不单是一两节课要上的如何精彩,而是要长远发展和整体去规划,小学音乐课课时并不多,我们更应该懂得根据我们学生的实际,运用科学的方法,让学生对音乐课保持渴望的激情,让音乐真正走进学生心里,启发学生感受音乐的美,进行想象和美的再创造,以达到育人的目的。下面是我本人在这个学期进行音乐教学或参加教研活动后的一些感悟。
一、二三六年级教学抓重点“发现实效”。
1、结合校本培训中的“和美课堂”继续落实“评价美”、“追求美”。
每节课我们都要组织学生对课堂进行评价,好的评价不仅要求评价本身具有语言美、听觉美,更要注重评价是否建立在促进师生共同发展的基础上。特别是教师对学生及课堂的评价,非常重要!例如XX等这些学生上课都非常好动,个性很强!以前上课总觉得他们好想存心在捣乱似。你在学生面前批评他们只会起到反作用,我们老师首先要多关注他,每节课尽量安排他发言或帮忙做一些事情,不失时机地鼓励、表扬肯定一下他们。即使学生老毛病重犯,也不要在课堂上粗暴地训斥他们,而是婉转,上课还要注意那些问题,他们还是会有很大的改变的!最成功的案例是刘同学,在听音乐的时候上很有自己的思想和见解,当有些同学走路不安份的话,他也会适当评论几句“他们边走边跳还说话,既不安全,也不文明,不美!当然,老师同时尊重和体现学生个体的差异,教学设计要尽量满足学生的生活体验与需求,激发其主体精神,才能促进每个孩子最大可能的发展。
2、在知识能力的发展方面,由于我们的课时有限,不可能每一课都让学生背唱的得“滚瓜烂熟”。那我就抓知识点获一些重点,考虑到以后学生会学到曲式结构、五声民族调式、大小调式、唱谱和以后吹牧童笛做准备。我二年级要求他们背唱《小星星》《五声歌》曲谱;三年级背唱《左手右手》《捕鱼歌》的歌谱、编节奏;六年级牧童笛增加民族音乐的份量。主要是为下一步的学习做好铺垫,发现真的很有实效。
二、教研室下校调研课的多次试教打磨中“磨出实效”
本学期,为了迎接11周,区教研室员胡老师的下校听课课,我的那一节《野兔饿了》的研讨课,经过了长达一个多的精心准备,虽然离教研员的要求还有差距,但科组的多次集备、试教,反复的打磨最后也确实上出了成效。记得最后一次试叫教我拿了蔡老师的一年(1)班来上,虽然一年级不能像二年级一样一节完成全部教学设计的内容,但一节课下来一(1)班的学生也能掌握四分休止符的用法了。在此我还要感谢蔡老师他们那些听课老师给予我很多有效的教学建议,引起我本人对教学方式改变的一些思考。通过这次学期的教研,二年级的学生把四分休止符和旋律进行的方式这两个知识点牢牢掌握了,我就感觉很有“磨出实效”的感觉。
三、外出教研学习很有启发可以“借用实效”。
现场观摩学习是让我们提高更快捷径。只要能调到课,不管路途多远,我们也一定会去争取观摩学习的机会。第十六周周五,在昌乐小学听了两位老师”关于奥尔夫教学法在六年级欣赏课的运用”的结题报告与示范课。这次听课让我们得到了很好的启发,就是小学音乐欣赏中,特别高年级阶段如何让学生去参与课堂教学,更好达成教学目标,使之成为“有效参与”的问题。我们都感觉很有收获和提高,这对于我们今后上好高段的音乐欣赏课真的很有启发,通过学习可以“借用实效”。
四、听蔡老师的区研讨课“吸取实效”。
蔡老师13周在我们学校展的区欣赏研讨课《铜管乐器家族》。教研员为了让这次实地教研真正达到让大家共同提高的目的,评课时:让听课老师分成小组先进行讨论,然后让每个小组派代表轮流上台发言。
首先,每位听课的老师都给予了蔡老师很高的评价:如:教学目标明确,能有效达成;教学环节很完整,教师思路很清晰,有条理,能很好的.调控课堂;多媒体做的很好,教学资源丰富;备课认真,准备了很多与该课堂有关的音频、视频,丰富了教学内容。
然后,很多小组又对本节课的设计提出了很多可以改进和提升的建议,这些建议不单是给蔡老师所提,其实对我们每位听课的老师都很有参考作用。如:在欣赏中,能否把乐器的音色与动物相结合?还有老师提到:可以设计体态律动多让学生参与,展示所听到的音色,听到小号的演奏时,请你举起双手按节奏拍手,听到圆号的演奏时,请你扭扭你的腰肢等等。还有胡老师提到的,用人声来模仿小号的声音,小号:dada da长号du du du;大号:beng beng beng;圆号wu wu wu,这些很实用的建议让我都把它记下来了,很有用!所以我称为“听取实效”。
这个学期快结束了,我感觉没有白忙!所有的辛苦和付出换来了上述的一些积累,可以说这些积累在今后的教育教学中都是非常实用、实效的。
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