美术教学设计(15篇)

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美术教学设计

时间：2023-04-07 17:46:30 教学资源投诉投稿

美术教学设计(15篇)

　　作为一无名无私奉献的教育工作者，往往需要进行教学设计编写工作，教学设计是把教学原理转化为教学材料和教学活动的计划。我们该怎么去写教学设计呢？下面是小编帮大家整理的美术教学设计，仅供参考，大家一起来看看吧。

美术教学设计(15篇)

美术教学设计1

　　一、教学目标

　　知识与技能：了解戏曲的艺术特色、品貌及剧种。认识其作为历史悠久的综合舞台艺术样式的发展历程。

　　过程与方法：通过图片、故事及视频再现等手段，制作戏曲系列宣传小报。

　　情感态度和价值观：感受邻近色的美感，提高对色彩的感知度，学会运用邻近色表现生活的情趣。

　　二、教学重难点

　　【重点】

　　了解戏曲的艺术特点，掌握戏曲与美术的关联性。

　　【难点】

　　创作特色鲜明的戏曲题材美术作品，体味戏曲与美术的艺术衔接。

　　三、教学准备

　　多媒体课件、戏剧的相关资料、京剧脸谱等。

　　四、教学过程

　　活动一：直观感知，导入新课

　　教师出示清代的云南四登古镇戏楼，面对翘角飞檐，建筑结构、造型别致的.古戏楼，你能想到怎样的情景?

　　学生交流回答，揭示课题：《戏曲与美术》。

　　活动二：赏析作品，打开视野

　　1、播放《戏曲的历程》纪录片，提出问题：什么是戏曲?说说你知道哪些戏曲艺术形式?

　　学生回答，教师总结：戏曲起源于原始歌舞，是一种历史悠久的综合舞台艺术样式。中国戏曲主要是由民间歌舞、说唱和滑稽戏三种不同艺术形式综合而成。

　　2、欣赏京剧《贵妃醉酒》视频，你认为主人公想要表达的情感是什么?通过怎样的艺术形式来表现主人公的感情?

　　作品主要描写杨玉环醉后自赏怀春的心态，凸显杨玉环对皇帝的柔情。以外形动作的变化来表现这个失宠贵妃从内心苦闷、强自作态到不能自制、沉醉失态的心理变化过程。

　　3、展示各异艺术形式的戏曲艺术，《梁山伯与祝英台》(剪纸)、《三国演义》(年画)、霸王别姬(泥塑)。欣赏不同形式作品，你认为这些艺术作品的共同点是什么?试说戏曲与美术有什么联系?

　　学生回答，教师总结：展现内容均为戏曲桥段。突出了戏曲与美术密不可分的联系，作品运用不同的美术艺术手法塑造了一个个鲜明的戏曲人物形象，可见美术是戏曲艺术的承载手段。

　　教师追问：根据课前搜集及学习的内容，说说戏曲表演需要哪些“装备”?

　　学生回答，教师总结：脸谱：舞台演出时的化妆造型艺术。戏服：制作精良、凸显人物特征。舞台设计。空间、色彩。

　　活动三：实践练习，巩固提高

　　1、说说你家乡有什么戏曲?结合它的艺术价值说说为什么会受到人们广泛的喜爱?

　　学生讨论回答，教师总结：我的家乡是安徽，流行黄梅戏。黄梅戏载歌载舞，唱腔委婉动听，表演朴实优美，生活气息浓厚，受到了人们普遍的欢迎。具有很重要的精神价值，调节、改善、丰富和发展人的精神生活，提高人的精神素质。

　　教师追问：美术家创作的戏曲题材的美术作品有什么特点?

　　学生讨论回答，教师总结：戏曲剪纸的常见颜色是红色，其色彩鲜明，人物神态、动作、服饰通过剪纸形式刻画的淋漓尽致，突出了剪纸艺术的趣味感，同时又是戏曲艺术传承的形式之一。

　　2、思考与练习

　　题目：你喜欢什么戏曲?能否在小组中学唱一小段?喜欢戏曲题材的美术作品吗?

　　小组为单位分工合作，了解、研究家乡戏曲或大家喜爱的戏曲;收集相关的图片和美术作品，拍照片，创作戏曲题材的绘画作品，写戏曲介绍、观后感、评论等;制作宣传小报，举办文化宣传活动。

　　3、展出学生作品内容，开展宣传评议活动。师生共同分享心得。

　　五、板书设计

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美术教学设计2

　　一、教材分析:

　　1、教学目的：

　　本课讲述的艺术家的创作意图是理解美术作品的必要环节。教学目的主要是为了打破学生美术神秘的观念，使学生认识到，任何艺术家的创作都不是任意的，而是表达了艺术家的某种意图，这种意图可能是针对现实的，也可能是针对艺术的，而且无论是针对什么，它们都与艺术家所生存的社会和文化情境有着密切的关系。我们从对艺术家的生存和成长环境中就可以找到艺术家创作美术作品的意图，进而帮助我们理解美术作品。

　　2、教学重点与难点：

　　本课教学的重点是要让学生认识并理解艺术家的创作并不神秘，而是都表现了艺术家的某种创作意图，而这种意图又都具有其现实的依据。同时，不同的美术类型表现意图的方式也是不同的。

　　难点要分清艺术家的创作意图与美术作品的内容和形式之间的关系。

　　二、教学方法：

　　新课标倡导让学生成为学习的主体，那么在教学过程中结合提问教学法，采用分层次，分目标地选择学生来回答问题的方式来进行课堂教学，鼓励所有同学积极参与，教师给予启发和引导，形成互动探究的教学模式，培养学生的主动参与意识。遇到难以理解的问题时结合图片对比鉴赏法让学生主动思考。

　　学法：让学生主动参与，分组讨论，运用所学鉴赏方法来赏析，判断，作出正确的评价。在学生主动参与的过程中增加学习的兴趣。

　　三、教学过程：

　　1：引入新课

　　利用演示文稿展示罗丹的《巴尔扎克》，讲述罗丹创作《巴尔扎克》的故事，激发情意。

　　思考与讨论：（1）.从罗丹的故事中，你了解到了什么？

　　（2）.你知道罗丹为什么要把雕塑品巴尔扎克的双手铲掉呢?

　　引出：有什么样的意图就会产生什么样的美术作品。分析理解美术作品中艺术家的创作意图是我们鉴赏美术作品过程中认识和理解美术作品的重要环节。

　　2：艺术家的创作意图来自哪里？

　　课件展示分析作品：米开朗基罗的作品《西斯廷教堂天顶画》

　　教师总结：艺术家的创作意图是来自现实生活和艺术主张，现实生活中是由于心怀嫉妒的建筑师布拉曼特的主意，他想使缺乏绘画创作经验的米开朗基罗当众出丑，达到贬低米开朗基罗的目的；艺术方面表现了米开朗基罗对宗教的无比信仰的观念。

　　3.：艺术家为什么会有这种表达和创作的.欲望呢？

　　引导：小时候学骑自行车的场景，师生共同回忆并叙说过程。在此提出问题：相信当年的那辆自行车已经宣布报废了，如果它还在你会怎样对待这部报废的自行车呢？

　　课件展示分析作品：毕加索的作品《牛头》

　　教师结合学生回答总结：艺术家比一般人更具有视觉敏感性，他们在受到现实还是艺术的某种触动时，便会有感而发，激发创作的冲动与欲望。

　　4：影响艺术家创作意图的因素有哪些？

　　A课件展示分析作品：徐悲鸿的作品《愚公移山》

　　提出问题：简述我国1940年的社会背景？说出画家面对现实表明了什么观点？（徐悲鸿的《愚公移山》作于抗日战争最艰苦的1940年。由于早期徐悲鸿收到中国画的影响（画马，对中国画的热爱））

　　小结：影响艺术家创作意图的因素有现实生活情况和艺术观念。

　　B课件展示分析作品：郑板桥的作品《丛竹图》和拉斐尔的作品《圣母子》想想为什么他们的创作意图不同？（郑板桥生活在清朝，当过秀才和举人，就想体现他的清正廉洁，虚心，淡雅，坚韧；拉斐尔是生活文艺复新时期，对宗教的信仰很强烈。）

　　引出：不同的社会和文化条件下，艺术家的创作针对的问题也就不同，因而其创作意图就会大相径庭。

　　C课件展示分析作品：古元的作品《离婚诉》和李桦的作品《怒空吧，中国》

　　引出：在同一社会和文化条件下，艺术家的艺术的生长环境不同也会造成艺术家创作意图的差异。

　　D课件展示分析作品：夏加尔的作品《生日》

　　引出：艺术家的生长环境和爱情也是影响创作意图的因素。

　　小结：影响艺术家创作意图的因素包括艺术家的现实生活情况和艺术观念以及艺术家生长的社会背景、文化条件、艺术家的个性和家庭、爱情等方面。

　　5：艺术家的意图是如何体现的呢？

　　我们要从不同的类型的艺术形式来看艺术家创作意图的体现。

　　提问：我们学过的艺术形式的类型有那些呢？

　　（具象、意象和抽象）

　　分类理解：

　　具象：《开国大典》具体的是时空和形象的典型性。

　　意象：《荆柯刺秦王》通过整体气氛的渲染直接传达出作者的意图。

　　抽象: 《第三国际》是通过形式语言本身及其构成关系传达出作者的意图。《L.H.O.O.Q》通过铅笔在蒙娜丽莎的复制品上画胡须传达了作者要表现的不是这幅画也不是这个人，是这张纸本身。

美术教学设计3

　　教学目标：

　　认知目标—使学生学习变形、装饰的手法。

　　情感目标—通过本课的学习，培养学生热爱生活，感受变形与装饰所产生的美感，并激发学生的民族自豪感。

　　能力目标—培养学生的创新能力，增强审美认识能力。

　　教学重点：

　　鱼的变形手法。

　　教学难点：

　　鱼鳞的排列。

　　教学过程：

　　教学活动

　　教学意图

　　教师

　　学生

　　一、组织教学

　　稳定学生情绪。

　　二、导入新课

　　１、引导学生观察

　　出示真鱼与装饰鱼的图片。

　　“这两条鱼一样吗？”

　　２、出示课题——

　　动物装饰—鱼

　　三、讲授新课

　　１、认识装饰鱼的表现特点

　　继续欣赏前一组图片，引导学生观察。

　　布置讨论

　　２、鱼的变形手法

　　①、出示三组图片

　　启发学生体会鱼的变形手法。

　　②、展示一组真鱼的图片

　　布置讨论

　　３、花纹的装饰

　　出示鲤鱼的照片

　　“你吃过鲤鱼吗？”

　　“鲤鱼身上有什么？”

　　再出示一组鲤鱼装饰画

　　引导学生观察

　　４、展示画家的作品

　　５、作业步骤：

　　⑴、先画鱼的外形。

　　⑵、再用点、线、面装饰鱼身上的花纹。

　　６、展示优秀学生作品

　　四、作业要求：

　　１、用单色以点、线、面画装饰鱼。

　　２、用线与颜色结合画装饰鱼。

　　五、学生作业

　　鼓励学生大胆的画出变形、装饰的鱼。

　　六、组织学生展示、参观讲评

　　七、课堂延伸

　　鱼在我国有“喜庆有余”的象征。

　　启发学生发现装饰鱼在生活中的应用。

　　欣赏、观察图片，通过两条鱼的对比，发现装饰鱼。

　　小组讨论：

　　“真鱼与装饰鱼有什么不一样的地方？”

　　汇报讨论情况：

　　外形、花纹、色彩

　　通过欣赏，真鱼与装饰鱼的比较，了解鱼的变形手法：

　　夸张：

　　简化：

　　变形：

　　讨论：

　　“怎样用夸张、简化、变形的手法装饰这四条鱼？”

　　学生演示鱼的.变形手法。

　　体会鱼鳞在装饰画中的变化，感受花纹在丰富的变化中所产生的装饰美感。

　　欣赏作品，感受变形、装饰所产生的美感。

　　观察、分析、评论作品。

　　讲评作品

　　欣赏美术书第２０页的民间工艺品—鱼形耳枕。

　　欣赏老师准备的民间工艺品，课下寻找装饰鱼在生活中的应用。

　　引发学生对本课的兴趣

　　初步了解动物装饰鱼的表现特点。

　　使学生掌握鱼的变形手法。

　　反馈学生的理解能力。

　　培养学生动手实践能力。

　　解决教学难点

　　加强学生的审美认识能力

　　拓展思路

　　相互学习，拓展思路。

　　了解祖国文化，增强学生民族自豪感，激发学生热爱生活。

　　板书设计：

　　课件演示

　　动物装饰鱼

美术教学设计4

　　活动目标：

　　1、了解自然中树木的多样性。

　　2、初步感受点线面的过程，着重体验线的疏密节奏。

　　3、以多元的创作方式，增强趣味感，初步掌握点线面三种技法。

　　活动过程：

　　1、欣赏树的图片或者到户外仔细观察树干的形状和姿态。

　　2、介绍写生的方法：用单眼和铅笔大致测量树木的高度和比例，席地而坐，将纸垫在本子上进行绘画。如果画错了，不用擦掉想办法修补。

　　3、幼儿进行创作，仔细观察树枝的姿态。

　　4、互相评价，孩子针对各自在创作过程中的表现、商量过程中的态度以及作品的效果进行评价。

　　这是秋溢峰影主题活动中我班的一节个性化活动，在引导幼儿观察树木的纹理、形态的基础上尝试运用线条进行构图。线条可以比色彩、明暗、形状更容易让孩子把握对象的形象，所以教会孩子很好的运用线条画画很有必要。

　　案例：宣敏学小朋友迟迟不敢动笔，怕画错了没有橡皮擦擦，皱着眉头攥着笔一脸无奈的样子。

　　今天我选择用勾线笔进行绘画，不能用橡皮擦，很多小朋友很害怕画错所以迟迟不敢动笔，这个时侯应该鼓励孩子大胆去画，并且对孩子说如果画错了或者画坏了，不要马上把线条擦掉，想一想，看看错在什么地方，是画长了还是短了，是画直了还是弯了。孩子发现问题以后，再在原来的线条上改画合适的线条，这样有利于以原坐标去画新的线条。

　　案例：胆小的李远哲观察到了一棵石榴树，树上有很多枝干，也长了好多果子。只见李远哲用一小段一小段的短线条进行连接，最终出现了一棵歪歪扭扭的树。

　　当孩子学习用线条作画的时候，应该尽量避免用短的线条，这样是缺乏自信心的表现，这时候鼓励孩子大胆地画长线，别怕画不好，再尝试画第三条第四条。这样反复几次下来，李远哲画线条的能力自然就提高了。

　　针对孩子在空白处画错的线条和点，我建议孩子适当发挥想象，把这一处败笔转化为"神来之笔"，徐广辉的树下背其他小朋友画了一道难看的短线，他哭着跑来告诉我："老师！我的画背弄坏了怎么办啊！！"我看了一下，对他说："其实这根线条在这里真像一片叶子的`叶柄，我们来把它添成一片叶子吧！"于是这根难看的恶作剧线条就成了作品上一个灵动的亮点。

　　这是我们班小朋友第一次尝试户外写生，他们充满了新鲜感，画的也很认真，观察的很仔细，连树干上小小的洞洞都丝毫不差的描绘下来。希望在下一次绘画的时候孩子们能够尝试更多的线条形式，比如煤气管道、自行车、摩托车。

美术教学设计5

　　一、教学目标

　　知识与技能：初步了解花鸟小品的构图及水墨的表现，掌握花鸟小品画的创作步骤，并能够在临摹的基础上画一幅花鸟小品。

　　过程与方法：通过欣赏艺术的花鸟画作品、分析作画步骤、练习绘画等课堂活动，逐步提高动手能力及水墨绘画的表现力。

　　情感态度和价值观：提高对中国传统美术的兴趣，珍视优秀的民族、民间美术与文化遗产，增强民族自豪感。

　　二、教学重难点

　　【重点】

　　感受花鸟小品画的独特魅力，初步掌握画花鸟小品的表现技法。

　　【难点】

　　运用一定的构图方法创作出富有情趣和具有画面美感的花鸟小品。

　　三、教学准备

　　笔、墨、纸、砚等中国画工具材料，多媒体课件。

　　四、教学过程

　　活动一：播放音频，导入新课

　　播放古筝或古琴的音乐，同时播放中国古典风格的室内陈设装饰视频，让学生感受中国传统文化氛围，引导学生说出室内装饰的中国元素，引出花鸟小品。

　　活动二：赏析作品，引导想象

　　出示《立》《菊花小鸟》《墨梅图》等小品，提问：这些作品画幅都较小，它们与大幅作品比有什么不同?学生回答，教师总结：表现手法相对简练，构图简洁，却耐人寻味、意趣鲜明。

　　追问：这些作品都由哪几个部分构成的?并让学生以一幅画为例来讲解一下作品需要表达的意境。学生观察并回答：这些作品都是由内容、题款及压印三个部分构成。如《墨梅图》，画家要表现高洁的思想情操。

　　活动三：启发示范，技法探索

　　播放画家绘画花卉小品的视频(菊花、梅花等)，让学生注意观察画家是如何用笔墨的变化来展现花卉的?学生思考回答：先确定构图，勾勒花朵的外形，然后染色。

　　提问：这几个视频中画家的绘画技法都有哪些相同点?学生分组讨论并回答：因为画幅小，所以笔墨简练生动，无论是哪种花卉，都是把形象进行了高度的概括，不追求像。墨色有浓有淡，近处的、主要的用浓墨来表现，次要的、远处的'用淡墨来表现。

　　活动四：实践练习，展示评价

　　给学生布置作业，在临摹的基础上创作一幅属于自己的花鸟画小品。学生练习，教师巡视指导。

　　举办一个花鸟小品画展，请同学们把自己的作品布置到美术角里，同时说说自己的创作意图，也可以从构图、笔墨等方面说说自己的优缺点。投票选出最受欢迎奖、最佳构图奖、最佳色彩奖等奖项，最后教师总结，并给出可行性建议。

　　活动五：总结评议，拓展提高

　　教师和学生共同总结回顾花鸟小品的特点及特点，并提示学生花鸟小品是我国传统绘画形式，提升民族自豪感。留作业在网络上搜集你喜欢的花鸟画小品下节课分享。

　　五、板书设计

美术教学设计6

　　一、教学目标

　　【知识与技能】

　　了解地球水资源的现状，认识水对生命的重要作用，掌握设计水资源招贴画的方法。

　　【过程与方法】

　　通过观察、分析认识水的重要作用，并学会结合主题设计招贴画。

　　【情感态度与价值观】

　　养成节约用水、保护环境的好习惯。

　　二、教学重点

　　培养学生的节水和环保意识，尝试设计招贴画

　　三、教学难点

　　独立完成招贴画的创意设计

　　四、教学过程

　　环节一：导入新课

　　教师展示图片，引导学生赏析，并提问看到这些图片后有何感想?

　　学生交流回答

　　教师总结：节约用水，保护水资源

　　教师继续提问,应该怎么号召身边更多的.人节约爱惜水呢?

　　学生回答

　　教师总结：保护水资源是我们每个人的义务和责任，我们可以通过电视广告，宣传栏等提醒人们，这节课学习其中一种招贴设计，来用我们自己的招贴设计呼吁大家节约用水——生命的甘露

　　环节二：讲授新课

　　(一)直观感知

　　教师展示肌理表现的图片，引导学生赏析，并提问下面三种肌理的表现技法，他们适合表现大自然的哪些景象?

　　学生讨论回答

　　教师总结：雨、雪

　　教师展示学生作品图，引导学习蜡笔法(用蜡笔或油画棒画一画，在画上水彩)，滴水法(色彩半干时，滴上酒精，颜色会晕开)等表现技法。

　　(二)具体分析

　　教师展示招贴画，引导学生赏析，并提问招贴画由什么要素组成?

　　学生交流回答

　　教师总结：文字、画面

　　教师继续引导赏析总结

　　(1)文字：简单、明了、意义贴切

　　(2)画面(色彩、图形)：构图单纯、色彩对比强烈、主题突出

　　环节三：实践练习，体会对比

　　1.设计一幅保护水资源的招贴画

　　2.教师提出作业要求，辅导学生完成作业，解决学生遇到的困难，给予指导和帮助。

　　环节四：展示评价，拓展提高

　　1.教师组织学生展示作品并评价，可采取自评、师评、互评的方式进行点评。

　　2.布置课后任务，开发布会并且将作品贴在醒目的地方，号召家人和同学，节约用水，保护水资源。

　　五、板书设计

　　生命的甘露

　　组成要素：文字(简单、明了、意义贴切)

　　画面(构图单纯、色彩对比强烈、主题突出)

　　六、课后反思

美术教学设计7

　　教学目的：

　　1、知道剪纸是一种民间艺术。并进一步掌握剪纸的基本技能，培养幼儿对民间美术的兴趣。

　　2、重点掌握青蛙的折剪方法.提高幼儿正确、灵活使用剪刀的技能，促进幼儿思维与动作协调发展。

　　3、在动手剪纸的活动中，对青蛙有进一步的了解和认识。

　　教学准备：范例、剪刀、浆糊、蜡光纸、录音机和故事带。

　　教学过程：

　　一、猜谜游戏

　　1、小朋友们，你们喜欢猜谜语吗?(喜欢)老师说一个谜语大家猜一猜是什么小动物?请听："水边有个歌唱家，一天到晚呱呱呱，身上披着绿大衣，伸出舌头把虫抓。"(青蛙)对了。青蛙是我们人类的好朋友，现在我们就扮成可爱的小青蛙，到池塘边做游戏好不好?(幼儿听音乐作模仿动作进教室)

　　2、请幼儿说出青蛙的生活习性和特征。

　　(绿色身体，两只大眼睛，四条腿，一张大嘴巴，生活在池塘边，天天捕捉害虫，是人类的好朋友。)

　　二、示范讲解

　　1、教师出示范例"青蛙"并告诉幼儿剪纸是我国民间艺术的一种形式。今天我们学习对称纹样剪纸法。

　　2、教师按步骤示范讲解剪青蛙。

　　(1)与幼儿共同讨论这个剪纸青蛙的特点。(对称)(2)提问：对称图形应该怎样折纸。(对边折)(3)为了更好的`把握住青蛙的形象特征，在剪纸前，先将青蛙用笔轻轻的勾出来，然后再用剪刀依据轮廓线剪下。

　　(4)最后剪出眼睛、背部与腿部镂空部位。要重点讲解，多次示范。(先整体在部分)。

　　三、实践操作

　　1、灵活幼儿手指，做手指操。

　　2、幼儿与老师一起念儿歌：小剪刀，手中拿，卡嚓卡嚓剪青蛙，先折纸，在划线，按照轮廓细细剪，剪个青蛙蹦水中，呱呱呱呱捉害虫!

　　3、教师提出要求：幼儿选择图案剪纸;保持桌面地面的清洁，注意安全。

　　4、幼儿剪纸，教师巡回指导。

　　四、欣赏联想

　　1、小朋友们，你们想一想，青蛙小时候是什么样子的。

　　(大脑袋，小尾巴，青蛙小时候叫蝌蚪)

　　2、听故事《小蝌蚪找妈妈》

　　五、品德教育：小青蛙是捕捉害虫的能手，我们小朋友要爱护青蛙，保护青蛙。

　　六、情景游戏

　　欢乐的池塘幼儿动手用作品在大白纸上布置出小蝌蚪找妈妈情景图。幼儿扮成可爱得小青蛙在欢乐的池塘里嬉戏，玩耍，捉虫等自然结束本课。

美术教学设计8

　　教学目标：

　　1、尝试运用丰富的色彩，描绘自己对春天景象的感受，理解与想象。

　　2、感受春季自然界的各种变化及五彩缤纷的色彩，积累和丰富美感经验。

　　3、培养幼儿的发散性思维能力和审美能力。

　　教学重难点：

　　1、重点：尝试运用丰富的色彩，描绘自己对春天景象的感受，理解与想象。

　　2、难点恰当使用各种色彩，培养幼儿的审美能力。

　　教学过程：

　　一、设置悬念，激发兴趣

　　小朋友们，在今天的美术课上，老师给大家带来了一位重要的`小客人，她是谁呢?她就是最漂亮的春姑娘。(出示春姑娘图片)春姑娘来到人间，人间的变化可大了，你们看------ (出示一组春的图片)

　　二、说春天

　　1、请小朋友们一边观察，一边想象心目中的春天是什么样的?

　　2、师小结：孩子们的回答精彩极了，的确是这样，春天来了，天气变暖了，花开了，草绿了，冰冻的小河开化了，小燕子也从南方飞回来了，就连小姑娘们也穿上了漂亮的花裙子，正在草地上放风筝呢，是春姑娘让这一切变得是那样五彩斑澜。你们听，春姑娘正高兴地说："小朋友们，你们愿意帮我画一幅春天的图画吗?"

　　三、画春天

　　1、教师板前示范画春天。

　　2、小结：老师笔下的春天就是这样的，孩子们，你们有信心画出更美的春天吗?

　　3、幼儿试着画出自己心中的春天，要大胆作画。

　　4、教师随机指导，要求幼儿要注意画面的工整以及布局的合理。

　　5、要求幼儿给自己的作品涂色。

　　6、教师指导幼儿在涂色时，要选择一些适合的鲜艳的颜色，那样画出的画才会更漂亮。

　　7、小结：因为时间关系，没画完的小朋友课下接着画，画完的小朋友将自己的作品贴于黑板上，让我们一同去欣赏吧!

　　四、赏春天

　　1、集体点评幼儿作品，并指出优缺点。

　　2、教师小结：看来本节课上大家画得不错，说得也不错，可是我们赞美春天的方式很多呀，我们不光可以画春天的画，还可以唱春天的歌，讲春天的故事，背春天的古诗和儿歌。老师这里就有一首赞美春天的古诗，你们听(师背村居这首诗)你们想用什么方式来赞美春天呢?

　　五、赞春天：让幼儿自由表演赞美春天的各样节目，用来激发幼儿对春天的热爱。

　　六、教师总结：春天实在是太美了，真希望孩子们永远喜欢这个季节，大家的表现实在是太棒了，真希望孩子们下节课上还能有这么好的表现，现在老师已经等不及了，就让我们一起唱着歌到外面去寻找春天，拥抱春天吧!教师和幼儿共唱《春天在哪里》这首歌走出教室。

美术教学设计9

　　教材分析：

　　本单元课文第一主题是故乡情思。本课就是一篇怀念家乡的作品。作者怀着真挚的感情，回忆了故乡江南小桥的特点，回忆了小桥给自己的童年生活带来无限情趣，表达了作者热爱家乡、怀念家乡的思想感情。作者开门见山，点出“故乡在江南”；又从数量多，造型奇，名称美和成为孩子们的乐园等几方面，具体介绍了家乡小桥的特点；最后以“长相忆，最忆家乡的桥。”点明中心，表达了作者热爱家乡、怀念家乡的深切感情。

　　学情分析：

　　本课介绍的江南水乡小桥，对大多数孩子来说，江南的小桥流水未必熟识，可组织学生上网查阅有关水乡小桥的资料。复述课文是本单元的训练重点。本课的这一训练可以凭借“小标题”来展开，这样既帮助学生理清了复述的基本层次，也降低了复述的难度。当然，复述还是要以文章为依据，必须在认真读文，理解文章的基础上进行。

　　教学目标：

　　1、有感情地朗读课文，了解作者家乡小桥的特点。

　　2、在熟读课文内容的基础上，理解“常相忆，最忆家乡的桥。”这句话的含义。体会作者热爱家乡，怀念家乡的思想感情。

　　3、继续学习复述课文，能按小标题复述课文。

　　教学重难点：

　　1、体会作者热爱家乡，怀念家乡的思想感情。

　　2、学习复述课文，能按小标题复述课文。

　　课前准备：

　　组织学生上网查阅有关水乡小桥的资料。

　　教学过程：

　　一、启发谈话，引出课题

　　同学们，有这样一位作家，他离开他的故乡江南一别就是几十年。每次与朋友谈起江南，故乡的人、故乡的景始终萦绕在他的眼前。尤其是故乡的那些小桥。于是他就提起笔写了这——

　　板书：家乡的桥齐读课题

　　[说明：通过谈话，引出课题让学生慢慢进入学习探究的氛围中，为整堂课的实施打下较好的铺垫，吸引学生的注意力。]

　　二、自读欣赏，整体感知

　　为什么作者如此留恋家乡的桥，家乡的桥给作者留下了哪些挥不走，抹不去的记忆呢？轻声读

　　1、轻声读读读课文，要求

　　（1）读准字音，读通课文，不理解的词语联系上下文想一想

　　（2）故乡的桥的哪些内容给作者留下了比较深的印象

　　2、交流板书造型千姿百态

　　名称多、美

　　我们的乐园

　　[说明：通过朗读，圈划，让学生基本了解了文章的大致内容，也有助于学生从整体上把握课文]

　　三、理解桥形，品味语言。

　　1、自己读读课文第3节，课文写了两种桥，你最喜欢哪一种桥多读几遍想象一下这桥的样子？

　　2、交流看媒体指导朗读

　　3、学了第3节老师有一个问题不明白，作者只写了过户桥、单拱桥，可为什么说千姿百态？你们谁来告诉我

　　4、师：小结，课文抓住了家乡桥中最有特点的桥介绍，说明了家乡的桥千姿百态。

　　四、学习桥名，感悟之趣

　　1、教师引读文中描写桥名的句子

　　2、换一种形式念文中描写桥名的句子。

　　3、品读王维的诗句，理解“撷取”的含义。

　　（1）你们读过王维的这首诗吗？（屏幕出示诗句）

　　“如意”两字就是从“流水如有意，暮禽相与还”这诗句中撷取出来的“撷取”是什么意思？

　　（2）撷取指摘取较高雅，珍贵的事物，如撷取天上的星星，大家一起再念念写如意桥的语句。

　　4、播放媒体，欣赏不同字体的桥名

　　5、体会儿时坐船、看桥名、听故事的情趣。

　　五、欣赏玩耍语段，体会惬意。

　　1、指导朗读，体会惬意和难忘。（指名一男生读——师生配乐读）

　　2、家乡的桥真是让我们看不尽，想不完，此时此刻，我们大家大概有许多话要说，我们来看一个填空，读读课文考虑

　　出示：家乡的桥真使人（），我们可以（），还可以（），那是多么有意思啊！

　　3、小组讨论交流朗读

　　[说明：这个填空既是对前面学习内容的一个复习巩固，又是下一节内容的.概括]

　　六、总结课文，理解长相忆。

　　时光流逝，那个喜欢在小桥边玩耍的孩子长大了，他时常想起家乡那千姿百态的桥的造型。最简单的要数（），最漂亮、最有气派的是（）。他时常浮现出一个个充满情趣的桥名，（）。再想看看在青石上凿就的桥名字体，有的（），有的（）。再想听一个外婆关于桥的（）。最想的是夏天荡一条小船进桥洞，碰得巧还能（）。

　　这些真是作者心中挥不走，抹不去的记忆啊，千言万语化作一句话：（出示：长相忆，最忆家乡的桥。）朗读

　　[说明：这里既是对全文的总结，又是帮学生梳理了一遍文章，同时无形中也让学生理解了最后一节的含义，理解了就自然而然读出感情，真是水到渠成。]

　　七、课后拓展。

　　1、收集上海的桥的资料。

　　2、选择一座桥具体介绍。

美术教学设计10

　　教学目的：

　　1、以欣赏的形式，让学生初步了解彩色玻璃窗镶嵌画的艺术特点。

　　2、掌握利用套色剪纸制作窗花的方法，锻炼动手动脑的能力及创作能力。

　　3、引导学生运用不同的颜色、材料来设计玻璃窗，在设计中，捕捉创作的灵感。

　　重点：掌握套色剪纸的方法，并学会运用套色剪纸来制作窗花。

　　难点：玻璃窗造型的设计及镂空的技法运用。

　　课前准备：

　　1、教师准备：搜集彩色玻璃窗图片、做好的玻璃窗教具、彩色手工纸(卡纸、蜡光纸、彩色玻璃纸、包装纸)剪刀、胶水。

　　2、学生准备：彩色手工纸(卡纸、蜡光纸、彩色玻璃纸、包装纸)剪刀、胶水、彩色水笔。

　　教学过程：

　　一、导入新知

　　1、欣赏彩色玻璃窗镶嵌画图片。

　　2、朋友说说这些图片的特点及给你的感觉。(从纹样、色彩上进行欣赏)

　　3、师对彩色玻璃窗做简单的介绍：彩色玻璃窗镶嵌画，早在罗马式时期就开始使用，一般使用于教堂，公元13—14世纪又得到长足的发展。教堂装饰中采用彩色镶嵌画和窗玻璃画，这种透光的`画面在白天的阳光和夜晚的烛光下摇曳，闪耀不定，画上的圣像和五彩装饰图案，在光的照射下令人目眩神迷，非常吸引人。

　　4、揭示课题：彩色玻璃窗

　　二、探索新知

　　1、欣赏书本图片，并请小朋友思考：如何用我们自己的方法来制作彩色玻璃窗?

　　2、与学生交流讨论，从而引出镂空这种表现方法，师在投影仪下示范几种镂空的技法。

　　3、学生通过观察思考：老师设计的这些镂空的图案都有一个什么共同的特点?(对称，造型奇特)

　　4、通过师的示范引导学生也来设计不同的镂空技法，并到展台上进行演示。

　　5、欣赏老师做好的彩色玻璃窗教具，小组讨论：老师是怎样套色的?为什么颜色会这么鲜艳呢?

　　6、学生和老师一起交流，得出结论：在镂空的基础上，老师使用了不同颜色及纹样的手工纸来进行套色，从而做出了颜色鲜艳的彩色玻璃窗。

　　7、欣赏一组窗户造型设计的图片(师课前手绘的作品)，对学生在窗户的造型上做进一步引导。

　　三、综合实践

　　1、作业：用彩色的手工纸拼帖玻璃窗。

　　2、要求：造型奇特、色彩鲜艳。

　　四、巡视指导

　　五、总结汇报

　　1、在小组中选出较好的作品贴于黑板展示，并和老师一起来说说，这些作品的优点，及你最想学习的地方。

　　2、督促学生做好教室卫生保洁工作。

美术教学设计11

　　一、活动目标

　　1、学习在一定范围内大胆地进行作画，并正确使用剪刀，剪出细长条，制作简单的平面灯笼。

　　2、培养技巧和艺术气质。

　　3、培养动手操作的能力，并能根据所观察到得现象大胆地在同伴之间交流。

　　4、体验自主、独立、创造的能力。

　　二、活动准备

　　（1)班级内架好相应的线，悬挂灯笼用、PPT课件。

　　（2)各种色彩的正方形和圆形纸若干。

　　（3)记号笔、双面胶每人一份。

　　（4)各种形状的小灯笼实物若干。

　　三、活动过程

　　（一)活动导入：

　　“六一”儿童节就要到了，我们有几个小朋友带来了小灯笼打扮教室，你们看看，这些灯笼够了吗?不够我们该怎么办?

　　（二)讲解示范：

　　（1)提问：你看到过什么样的灯笼?

　　（2)告诉幼儿老师给小朋友准备了正方形和圆形的彩纸。

　　（3)请个别幼儿在纸上大胆作画。画前先请他说说准备画什么样的灯笼，老师提醒幼儿要把图案画大，以便让人清楚地知道这是什么灯笼。

　　（4)老师示范剪流苏。

　　先将一个小正方形纸折一个细长条，打开后，用剪刀从下往上剪流苏。直至剪到刚才的折线处。

　　（5)将剪下的流苏和幼儿讨论后，贴在刚才画好的灯笼的下方中间处。

　　（三)幼儿操作：

　　重点：老师提醒幼儿要将图案画在纸的`中间，并且画大。

　　难点：流苏尽量剪细。

　　帮助能力弱的幼儿完成作品。

　　（四)展示作品：

　　幼儿将自己做的灯笼悬挂在事先准备好的线上。然后相互介绍，和欣赏。

美术教学设计12

　　【教学目标】

　　1、知识与技能：引导学生用团、搓、压等技能表现出动物的脸部特征，发挥学生的想象力和创造性。

　　2、过程与方法：激发学生活动的兴趣，愿意自主选择动物头型进行创作。

　　3、情感态度与价值观：培养学生对小动物的喜爱之情。

　　【教学重难点】引导学生用团、搓、压等技能表现出动物的`脸部特征，发挥学生的想象力和创造性。

　　【教学准备】

　　1、牧场的背景图。

　　2、KT材质的圆形、三角形、梯形头型的动物范例若干，圆形、三角形、梯形若干。

　　【教学过程】

　　（一）请学生参观牧场导入，激发学生的兴趣。

　　师：听说今天开心牧场有一场动物聚会，我们一起去看看好吗？

　　引导学生发现牧场里空荡荡的，怎么一个动物都没有呢？

　　（二）以猜谜语的形式一一出示范例。

　　1、师：噢，原来小动物们都躲起来了，让我们把它们请出来。

　　师说动物谜语，学生说对谜底师随即出示范例，并引导学生想象三角形、圆形、梯形的还可做成哪些动物？

　　（1）圆圆脑袋长耳朵，红红眼睛白白毛，爱吃萝卜和青菜。（兔子：圆形头型）

　　（2）尖尖脑袋尖尖嘴，狡猾聪明注意多。（狐狸：三角形头型）

　　（3）头上尖尖角，说话“哞哞”叫，只把草当饭。（牛：梯形头型）

美术教学设计13

　　一、教学目标：

　　1、通过教学活动，学生初步尝试应用拼贴画的基本方法进行创作。

　　2、让学生体会和发现生活中的美，并以自己的创造性制作活动加以提炼。

　　3、学习应用适当的工具、运用造型创作和色彩搭配进行创作。培养学生细心观察和大胆创造的精神。

　　二、教学重点：

　　引导学生细致观察和大胆想象与丰富的色彩相结合来完成创作。

　　三、教学难点：

　　如何激发学生的想象力、创造力。

　　四、课前准备：

　　1、学生课前准备：

　　各种纸材或其它好造型的材质。

　　2、教学器材：

　　电脑、实物投影、录音机。

　　3、教学课件：

　　美术课程实验教材教学配套课件。

　　五、教学设计：

　　六、教学过程：

　　（一）导入新课：

　　音乐导入：《雨花石》

　　师问：你们知道歌中唱的是什么吗？

　　小结：小小的石头有一个美丽的愿望，想要铺成一条五彩路，让人们去迎接黎明、迎接欢乐。这是一个多么好的`愿望啊！

　　板书课题：五彩路

　　（二）讲授新课

　　1、学生联想：

　　师问：什么是五彩路

　　学生：说出想象中的五彩路

　　2、启发学生回忆：见到过的路。

　　3、欣赏生活中的路

　　课件演示：各种各样的路，引导学生观察。

　　4、启发学生联想

　　把这些生活中的路变成五彩路会是什么样子？

　　学生形容。

　　5、欣赏学生作品

　　引导学生欣赏天上、地下、水中的五彩路，扩展学生思维，启发学生想象。

　　6、学生设计

　　小组同学讨论，怎样利用手中的材料，用哪种方法设计什么样的路。

　　汇报讨论结果。

　　学生演示剪、撕、卷和粘贴的方法。

　　（三）学生制作，教师辅导

　　学生分成大组合作完成作业。

　　鼓励学生大胆想象，夸张表现。

　　启发形状大小搭配，色彩搭配。

　　可以制作成立体效果。

　　（四）展评作业

　　将各给作品悬挂展示，由小组同学介绍创意。

　　（五）课后延伸

　　不但纸材可以制成美丽的五彩路，生活中还有很多材料都可以进行拼拼贴贴。展示一些DIY作品，回去后，你们也可以试着做一做，来装饰我们生活的环境。

美术教学设计14

　　播放雅典奥运会开幕式片断和刘翔110米栏镜头

　　刚才同学们在屏幕上看到了什么内容？除了刘翔获得110米栏世界冠军的精彩镜头，你们还看到了什么？（雅典奥运会的开幕式片断）在这个片断中，演员们扮演了什么样的形象？（模仿古希腊雕塑的形式）

　　为什么在本届奥运会上要把古希腊雕塑作为开幕式的一项主要表演内容呢？

　　这是因为古希腊的雕塑是西方雕塑艺术的直接源头，西方雕塑的黄金时代。在整个西方美术传统中，古希腊的雕塑占有重要的地位。西方美术中崇尚的典范模式、庄重的艺术品格和写实精神，可以说都是从古希腊开始的。我想这就是今年希腊奥运会开幕式中把古希腊雕塑作为表演内容的原因。

　　今天我们就一起来欣赏古希腊的雕塑艺术

　　奥运会已经过去一个多月了，中国健儿在奥运会上的出色表现还历历在目。为了弘扬奥运精神，我想现在也组织一个小小的运动会，这个运动会的第一个项目就是―――――掷铁饼。

　　请左右两组各推选出一个运动员站起来，请运动员入场！！！同学们来点掌声，给他们加油！！

　　下面我来宣布比赛规则，我手中拿着两个是什么？但是它不是真的，是纸做的，所以你们不要怕失手伤人。但也要注意不要把我的铁饼压瘪了。我明天还要上课。今天你们不是谁将铁饼投掷更远获胜，而是谁能够将投掷铁饼的动作演绎的最完美而获胜。注意，整个比赛时间是10秒。大屏幕上将显示时间，当你们认为自己的动作达到最完美瞬间的时候请将这个动作固定5秒钟。开始！好，请同学们来评判一下，你们认为谁的动作漂亮

　　其实投掷铁饼的这个动作，在两千年前一个古希腊的雕塑家，就将它演绎的十分完美了。那就是著名的雕塑家米隆，作品的名字叫《掷铁饼者》

　　你们看一看，这件雕塑塑造了一个竞技运动员在投掷铁饼的瞬间动作。它美吗？为什么？是的，雕塑家米隆表现了一个健美而又富有力感的运动员的形象，体现了一种和谐和理想之美。一般人在运动中都有最精彩的瞬间动作。米隆就是抓住了竞技运动过程中，凝聚力爆发前最精彩的瞬间，展示了运动中的人体所具有的冲动感和力度美。

　　希腊在欧洲的东南部。是欧洲古代文明的发源地。希腊一词意为典雅、优美。200年前的希腊人创造了无数个像之《掷铁饼者》这样的完美的雕塑作品，绝非偶然

　　1，古希腊是一个城邦国家。实行的是奴隶主民主政治。它要求公民必须具有完善的心灵和健壮的体魄，要求艺术必须塑造理想化的公民形象，以赞美和歌颂、肯定和表现人的力量与精神。同时，希腊奴隶制民主政治，比起其他国家的奴隶制专制制度来，人的创造力较少受到压制，艺术匠师的劳动较多地受到重视。这也就提高了艺术家的创作热情。

　　2，悠久的神话传说是古希腊雕塑艺术的源泉.古希腊的人像雕刻多取材于希腊神话。希腊人按照人的形象创造了神，神和人既同形又同性，神具有人的相貌和性格，他们也像人一样地喜怒哀乐，具有常人的思想感情和弱点。因而神是人们理想中最强大，最完美的人的化身，所以我们欣赏希腊神像雕像就是欣赏人的形象。

　　3，崇尚体育运动，公民可以裸身参加竞技运动，为艺术家观察和创造，写实提高了有利的条件。（展示雕塑《掷铁饼者》）米隆（Myron，生卒年代不详），古希腊著名的雕塑家，被认为是希腊艺术黄金时期——古典时期的开创者。米隆善于运用写实的手法创造性地刻划人物在剧烈运动中的动态，他在雕塑中所体现出来的完美的艺术技巧，是许多后世的雕塑家们所望尘莫及的。他的作品原作都已遗失，现在我们看到的都是罗马时期的复制品。据说米隆本人就曾受到过良好的体育训练，力大无穷，能肩扛公牛，所以他对体育有着真切的感受，这为他创作优秀的体育类雕塑作品提供了很好的生活体验《掷铁饼者》取材于希腊的现实生活中的体育竞技活动，刻划的是一名强健的男子在掷铁饼过程中最具有表现力的瞬间。

　　掷铁饼的强烈动感与雕像的稳定感结合得非常好。雕像的重心落在右腿上，因此右腿成了使整个雕像身体自由屈伸和旋转的轴心，同时又保持了雕像的稳定性。掷铁饼者张开的双臂象一张拉满弦的弓，带动了身体的弯曲，呈现出不稳定状态，但高举的铁饼又把人体全部的运动统一了起来，使人们又体会到了暂时的平衡。整尊雕像充满了连贯的运动感和节奏感，突破了艺术上时间和空间的局限性，传递了运动的意念，把人体的和谐、健美和青春的力量表达得淋漓尽致。体现了古希腊的艺术家们不仅在艺术技巧上，同时也在艺术思想和表现力上有了一个质的飞跃。这尊雕像被认为是“空间中凝固的永恒”，直到今天仍然是代表体育运动的最佳标志。

　　雅典是希腊的首都。（展示雅典卫城图片）公元前5世纪，希腊人击败了波斯人的入侵，雅典人开始重建家园。由于这些保卫者的努力，希腊进入了一个繁荣昌盛的时代。在当时的执政官伯里克利的领导下开始了雅典卫城的重建活动。雅典卫城的建立，与一个人是分不开的，他就是著名雕塑家菲迪亚斯。伯里克利任命菲迪亚斯为雅典卫城建造的艺术总监。人们称这个时代为菲迪亚斯的时代。菲迪亚斯的雕像原作已不复存在，但在他领导下创造的众多巴特隆神庙雕像仍保存了下来。虽然很多雕像的躯干都没有了头和四肢，但却使观赏者特别感觉到雕刻的纯造型的力量。从这些雕像中体现出菲迪亚斯时代的艺术精神，《命运三女神》便是其中令人难忘的一组形象。大家可以看着书上“命运三女神”的画面，你们觉得这幅画美吗？美在哪？

　　答案很明显，这幅画很美，三位女神那健美的身躯，恬静而潇洒的姿态，给人以极其起优美和从容自如的形象：两位女神坐着，另一个半躺着靠在其中一个女神的身旁。那种亲密无间的姿态体现出友爱的动人情感。雕刻家运用高超的雕刻语言，透过女神的衣褶隐现出来丰满柔美的肉体，表现出内在生命的勃勃。这座雕像原是帕特农神庙东山墙上右角末端的高浮雕。

　　所谓命运三女神是指掌管着人的命运的阿特洛波斯，克罗托和拉刻西斯三个女神。他们的职务是纺制人间的命运之线，她们拿着大剪刀总是按着次序把命运之线剪断。此作品的造型较多运用曲线变化，希腊式薄衫穿在三神的身上，衣纹纤细而又繁复，随着人体的结构而起伏，女性人体的优美轮廓，生动地展现出来。坐立女神袒胸，胸前衣裳垂挂着，繁密的衣纹裹着两腿的裙褶成横线，越往下部越疏，因此造成竖横变化有致。作品注重对象内在生命力的表现，尽管形体残缺，但每一部分都体现着生命不息的精神，使得这些雕像不像是由冰冷的大理石雕凿而成，而是有血有肉活生生的人

　　关于维纳斯女神维纳斯的希腊名叫阿芙罗狄特，罗马人称她维纳斯，她是希腊神话中爱与美的女神，是西方造型艺术中最受人们喜爱的艺术形象。

　　维纳斯在奥林匹斯神族中有着十分重要的地位，如果没有她，阿尔戈航行的神话就没法结束，也不会发生特洛伊战争。她给人们带来爱与美，可惜她自己却并不幸福，她能施爱情于别人，她自己却没有力量获得美少年阿多尼斯的爱。她的美貌胜过天后朱诺和智慧女神雅典娜，可悲的是却嫁给了神族中最丑的跛子瓦尔刚，不幸的婚姻使她偷偷的爱上了战神马尔斯，生下一个带双翼的盲孩厄洛斯，所以世上的爱情总是有些悲剧和不尽人意。

　　如此美丽的绝代佳人自她诞生以来就受到历代艺术家们的喜爱，诗人咏之，美术家为她塑像赞颂，借她美丽的形象传达自己的思想感情，社会理想和美学理想，在希腊雕刻中为我们留下了大量的完美的维纳斯塑像。在众多的维纳斯雕塑中，最具盛名的就是这尊米洛斯的维纳斯了。

　　问：你对这尊雕塑的印象她那庄重、崇高而优美的姿态，面部表情宁静而肃穆，给人以矜持而智慧的感觉。女神尽管裸露着上身，但不失端庄典雅，她虽然残缺了双臂，却依然亭亭玉立。整个体形充满曲线美和高尚的精神美，体现着青春健美和旺盛的生命力。女神上半身袒露丰腴与下半身繁而有疏密节奏的衣裙，形成了单纯与复杂的对比和谐，特别是裙褶的变化增添了整个人体的变化和含蓄的美感。女神的姿态动势的处理异常微妙，整个身躯是采取螺旋形上升的趋势，并有少许的倾斜，这种不重复的不同角度的倾斜，又造成了曲线的丰富变化和均衡稳定。这位人间难觅的美神集中了人间女子的一切的美。

　　维纳斯雕像在被发现时腰部是断开的，分置两处。从断面处研究得知雕像可能是用上下两块石料雕刻而成的。两臂已失落不见。据说古希腊雕刻家对臂腕部分多采取分开单独制作，因此易分离。至于两臂原形究竟是什么样子，众说纷纭，无法定论。人们在反复欣赏这座段臂女神雕像时，总觉得她有一种天然的残缺之美，有时比完美更能引起观赏者无限的遐想和审美兴趣。今天运动会的第二个项目即将开始，左右两组各出两名运动员，性别不限，请运动员入场。这次的比赛内容是：用你的手臂当作维纳斯的手臂，请你给维纳斯的断臂复员，时间也是10秒钟，大屏幕上将显示时间，请你把你认为最美的动势在10秒内固定5秒，同学们别忘了鼓掌给他们加油，开始！！！ 1、2、3、4、5、6、7、8、9、10 谁的动作最美？你是获胜者，你获得美神称号，同学们向他表示祝贺。

　　刚才几位同学精心为维纳斯安排着双臂，如果雕塑维纳斯的双臂正像他们演示的那样，你们会有什么感觉？其实你们在高一语文课本中已经得到了答案了。

　　记得那篇课文叫什么？作者是谁？ “借舍弃部分获取完整的偶然追求”这是清冈卓行在《米洛斯的维纳斯》一文中的一句话。我现在请同学们重读这篇课文中的一部分

　　“那失去了的双臂正浓浓地散发着一种难以准确描绘的神秘气氛，或者可以说，正深深地孕育着具有多种多样可能性的生命之梦。换言之，米洛斯的维纳斯虽然失去了两条由大理石雕刻成的美丽臂膊，却出乎意料地获得了一种不可思议的抽象的艺术效果，向人们暗示着可能存在的无数双秀美的玉臂。尽管这艺术效果一半是由偶然所产生，然而这却是向着无比神妙的整体美的奋然一跃呀!人们只要一度被这神秘气氛所迷，必将暗自畏惧两条一览无遗的胳膊会重新出现在这座雕像上。哪怕那是两条如何令人销魂勾魄的玉臂!”

　　我想问了，你们也像课文中说的那样“暗自畏惧两条一览无遗的胳膊会重新出现在这座雕像上”吗？如果是，请举手。

　　但是今天，我向大家宣布，维纳斯的断臂找到了相信吗？不信？然而这是事实 sohu网站新闻频道有这样则新闻：

　　实际上，不管维纳斯的手臂是否找到，不管她是否曾经有过那双丑陋的男人的手，都抹不掉断臂维纳斯给我们美好的'印象，这种印象已经根深蒂固的印在我们的记忆中

　　看了这么多的古希腊的雕塑作品。同学们可能有点累了。放松一下，请同学们看一部电影非常精彩的预告片放电影《特洛依》预告片问，多少同学看过这部电影。特洛依战争源于荷马史诗的记述。特洛依因为一件木马被攻破城池，木马拖入城内时候，年轻的特洛依王子曾提出反对意见，但是没被老国王采纳。特洛依本来就是《荷马史诗》中描绘的一个故事，它是这样记述的：识破木马计的是特洛伊城的一个祭祀和预言家拉奥孔，他曾警告特洛伊人不要将木马引人城中。然而她的警告，并没有引起同胞们的重视，反而这触怒了雅典娜和众神要毁灭特洛伊的意志，于是雅典娜派出了两条巨蛇将拉奥孔父子三人咬死。所以我今天要对同学们说：说真话是需要勇气的，有时候，说真话也要付出代价的。雕像中，拉奥孔位于中间，神情处于极度的恐怖和痛苦之中，正在极力想使自己和他的孩子从两条蛇的缠绕中挣脱出来。他抓住了一条蛇，但同时臀部被咬住了；他左侧的长子似乎还没有受伤，但被惊呆了，正在奋力想把腿从蛇的缠绕中挣脱出来；父亲右侧的次子已被蛇紧紧缠住，绝望地高高举起他的右臂。那是三个由于苦痛而扭曲的身体，所有的肌肉运动都已达到了极限，甚至到了痉挛的地步，表达出在痛苦和反抗状态下的力量和极度的紧张，让人感觉到似乎痛苦流经了所有的肌肉、神经和血管，紧张而惨烈的气氛弥漫着整个作品。

　　雕刻家在作品的构图上有着精心的安排，作品呈金字塔型，稳定而富于变化，三个人物的动作、姿态和表情相互呼应，层次分明，充分体现了扭曲和美的协调，显示了当时的艺术家们非凡的构图想象力。作品中人物刻划非常逼真，表现了雕塑家对人体解剖学的精通和对自然的精确观察，以及纯熟的艺术表现力和雕塑技巧。这是一组忠实地再现自然并善于进行美的加工的典范之作，被誉为是古希腊最著名、最经典的雕塑杰作之一。古希腊雕塑也有直接表现世俗生活的，比如《休息的拳斗士》就很有典型性。这位拳斗士显然是刚从拳击场上下来，似乎正气喘吁吁地与人说话。受伤的臂膊与包缠的双手，折断的鼻骨与歪扭的面庞，都说明他刚刚经过一场激烈的搏斗。这件雕塑不仅通过这些细节的刻画，表现了拳斗士的骁勇，而且还通过他那健壮的体魄、强劲的肌肉来展示他的力量，是对亢奋而激昂的阳刚之美的赞誉。

　　小结：古希腊雕塑以其恢弘而博大的崇高感，体现了人对美的理想范式及美好生活的寻求，它是积极、健康而鼓舞人心的艺术。尽管它产生于那么久远的年代，但作为典范，无论是艺术还是精神，都具有一定的现实意义。

　　雅典的奥运火炬已经熄灭一个多月了，我们今天的小小运动会也即将结束。我们没有机会在一个多月前前往雅典观看那场盛会，暂时也无缘亲身感受希腊古老的文化。就让电视镜头带领大家去领略异域风光把。

　　小练习：通过参与《拉奥孔》雕塑图像的拼图游戏，以加深对此雕塑的印象。

美术教学设计15

　　一、设计思路

　　以世界各地著名的塔的形象导入新课，充分发挥直观教学的作用，体会美术的视觉艺术。为学生提供真实的图片资料，通过感受真实的物体，让学生接触身边的建筑艺术培养学生语言表达能力和发散思维能力。引导学生构思，引导学生绘画前先构思，培养学生的想象能力。

　　二、教材分析：

　　《雄伟的塔》一课属于“造型；表现”学习领域，即通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发学生丰富的想象力与创造愿望。本课包括3张图片及6张学生作业。在3张图片的选择上，我们可以看出，首先是我国传统的塔造型应县木塔。是学生常见到的，和法国的埃菲尔铁塔风格、造型、材料上形成强烈对比，北京北海公园白塔则是中国受外来文化影响而建造的带有异国情调的建筑。3座塔代表不同文化背景。学生作品有的是根据记忆完成，有想象力。有写生，画出了铁塔高耸入云的气势，体现出线条交错之美。

　　三、学情分析

　　二年级学生天真、好动、活泼可爱，思维独特、个性鲜明。在教学中只有充分运用各种教学手段创设一定的情境，激发他们的求知欲，并让他们时时体验成功的乐趣，从而形成良好的学习习惯。塔，学生也比较熟悉，在身边也能找到造型各异的塔，以师生介绍知识了解塔的特点，多启发，发挥学生创造力。

　　四、教学目标

　　1、知识与技能：通过欣赏学习，能够比较、分析、描述塔的特征，并且能够设计塔的外形，进行简单的装饰。

　　2、过程与方法：通过讨论，探究塔的结构及特征，研究表现方法。

　　3、情感态度价值观：培养创造能力，了解塔的知识，培养爱国意识。

　　教学重点与难点：

　　重点：把自己见过的塔画下来，或设计一座既漂亮又有新意的塔。

　　难点：根据塔的特点，设计新颖，有新意的塔。

　　五、教学准备：

　　学生：了解塔的某些特点、彩色纸、水彩笔、油画棒等。

　　教师：图片、优秀的学生作品数幅、课件等等。

　　六、教学过程

　　（一）稳定学生情绪，准备上课

　　（二）游戏导入新课，激发学生的兴趣。

　　拼图游戏：(请四位同学进行拼图)有四张塔的图片，请4位同学们进行拼图游戏。（塔）

　　那这幅塔给你什么样的感受呢？（高大，雄伟）

　　（三）探究式学习

　　1、请同学们回忆一下，你知道或者见过哪些塔？谁来为我们介绍下。

　　2、课件展示塔的资料

　　①三座塔分别是用什么材料建造的? ②在色彩上运用了哪些颜色，给你什么样的感受？

　　③三座塔外形上有什么不同?

　　3、课件分析塔的结构

　　塔是有那几部分组成的？

　　塔的组成：地宫、塔基、塔身和塔刹4.动手试一试

　　请同学们小组合作拼一个完整的塔。

　　5.课件展示各种奇特的塔，拓宽学生视野，激发学生想象力

　　（四）教师示范

　　看了这么多有意思的塔，老师也想动手来画一个既漂亮又有新意的塔。因为老师一直有个愿望，希望贫困山区的孩子们也能吃到蛋糕，所以我决定设计一座蛋糕塔。谁愿意和老师一起合作完成？我们应该先画什么?再画什么?首先我们要画出塔的外形，这是一个蛋糕的形状。怎样让塔更美观?接着我们要给它添加上一些塔的装饰。如何让塔看的高大雄伟呢？

　　最后还要给塔的周围加上一些环境，让我们的塔变的更雄伟高大。

　　由于时间的`关系老师就不涂色了，同学们在创作的过程中还可以给它涂上各种颜色。

　　（五）欣赏学生作品

　　展示学生作品，从颜色、造型、构图、创意、来说一说这几幅作品。

　　（六）学生创作实践

　　讨论：

　　同座位互相说一说，如果你现在就是一个小小的设计师，你准备创作一个什么样的塔？

　　布置学生的作业，教师巡视辅导。

　　(1)作业内容和要求：

　　内容：可以设计一座新颖的塔，也可画自己见过的塔。

　　要求：画面饱满，造型美观大方、色彩鲜艳、设计新颖让人感觉到塔的雄伟。

　　（2）教师巡视，给学生提供帮助。